数字影像时代的思考_数字影像
时间：2019-02-13 04:41:51 来源：达达文档网 本文已影响 人 
曾经有人面对蜂拥而来的数字影像发出“狼来了”的感叹，也有人由此徒生“危机感”，当然还会有越来越多的人为数字影像的出现欣喜雀跃……，这些都是很自然的事，毕竟我们面对的是一个崭新时代的一项崭新事物。
其实我们有时的“危机”十分的盲目，在大多数人并不知底的情况下，摄影业利用数字技术已有很多年了，第一台可测光相机、第一条印在暗盒上的条形码、第一套负片或者反转片电脑控制冲洗设备……的出现就是一个个标志，“先进系统摄影”（APS）又把胶卷、相机、拍摄、冲洗程序整个传统摄影过程空前数字化了。即便是我们大多数摄影人还未使用数字相机，但世界各大传媒早就在用数字技术扫描底片（图片）来保存和管理影像，这不仅极大地便捷了影像的调用和传输（传播），又以有限的数字空间――数字图像库代替了需要大量人力物力财力心力(需要考虑温度湿度、霉变色变……)去保障的巨大的物质空间――底片（实物）库，还能几乎纤毫无损地长期保证影像的质量(而底片的质量却肯定会在岁月中流失)，其孰优孰劣还不是一目了然吗？
摄影人不能不了解计算机文化。我们正在进入数字化社会，仅仅只是了解数字相机或者数字影像还是远远不够的。我们需要了解的不只是或不是技术性问题――这完全可以根据个人需要的程度确定，我们也可以不使用数字相机，但不应不了解起码的包括数字影像在内的计算机文化。数字革命无疑是借助了现代计算机工艺才得以实现的，今天数字已无处不在。我边听光驱里放的音乐CD，边通过敲击键盘上的字母而在显示器显示汉字的时候，整部整部的乐曲实际上是在CD碟上刻着的无限的数列，汉字也不过是键盘背后排列的数字，数字相机拍出的彩色照片当然也是一列又一列数值而已，这些数字、数值、数列的运作――“计算不再只是和计算机有关，它决定我们的生存。”（[美]尼葛洛庞帝：《数字化生存》，胡泳、范海燕译，海南出版社1997年2月第3版）不管你是否愿意，数字技术已越来越密集地包围着你，一不小心你正用着的东西就是数字化的，让你无法拒绝，无法回避，它已关系到你的生存。但倘若我们还能自觉地学习，养成终身学习、勤于思考的习惯，我们就能获得可持续的发展，我们有什么必要瞎担心、瞎恐惧呢？更何况，借助于计算机的数字化网络，任何人只要愿意就可以上网访问世界各地的摄影家、观赏他们的图片展；或是 向全世界展示和推销自己的摄影与作品，而且费用相对还很低廉。计算机文化与我们如此的亲和，与我们的生活，与其他各种文化能产生如此多样化的互动，我们还有什么理由排拒她？
然而，数字影像也并非没有局限乃至缺陷。技术的进步，带给我们的舒适、方便、简单、快捷、轻松的享受，当我们习惯于这种种享受时，我们难免不顺从于惰性；而当我们无力去反抗惰性时，我们的大脑就开始钝化了；不动脑子的结果又会怎样？
事实上我们长期以来一直疏于思考我们自身――摄影者（人）与照相机（机器）之间的关系问题，尽管这一问题并未象“工业摄影”中“机器加人”的问题那样引起很多摄影者、评论者的思考，但这个问题在今天却比以往任何时候更值得我们用心探讨，而这个问题的探讨与计算机有着密切的关系：计算机有生命吗？进而照相机有生命吗？作为机器抑或技术它们究竟有没有生命？“他们究竟是不是技术生命根本无关紧要，或许，只有哲学家们才会在这一点上争论不休；重要的是我们是否已不自觉地把它们当作生命来对待，而不再认为它们是物品。一旦它们在我们心中活了过来，它们就具有了生命；它们是不是真正的生命已不再重要。”（《机器的奴隶》）计算机尚且如此，照相机焉能例外？假如，我们视照相机如我们的身体――眼睛和心灵、手和脚的延伸或位移，如我们言语的传声筒、思想的留言机，它们当然也就具有了生命。
问题是你在什么层面上与机器或技术――计算机或照相机一道去感受去体验？算盘或者计算机也好，机械相机或者数字相机也好，在很多时候很多人只是把它们当作工具，就一般意义而言，这样说并无什么错：用什么相机并不重要――摄影还是摄影，重要的是能否用相机一如既往地表达思想，这只是问题的一个方面。另一方面，技术只是作为智慧的一种外现，但不等于智慧。因此，作为对技术的尊重，我们对计算机或者数字相机的尊重还在其次，更重要的是对自己智慧的尊重。它涉及的只是对思想和智慧的表达。而在更高的层面上，以照相机或计算机去感受、去体验的方式是有差异的，这是由于摄影的面对面、直观、及时、纪实的特性决定的，那么当你面对拍摄对象时，你能否做出正确的判断，涉及的还只是你的思想和智慧；但你能否尊重和体验你的拍摄对象就涉及到你的心灵。罗伯特.卡帕(Robert Capa，1913-1954)有一句名言：假如你的照片拍得不好，那是你离的距离还不够近。这里的“距离”我以为不是或者不仅仅只是什么镜头距离、空间距离，而是你感受、体验对象时心灵上的距离，心理上的距离。正是这个“距离”决定着你的照片拍得好坏。由此说来，当相机是工具时，它有可能妨碍你去感受和体验；只有当它真正被你接受为你身体和生命一部分的时候，你才有可能从心灵上去接近对方，进而接近并且更好地拍摄对象。事实上，无论技术如何进步，我们依然需要解决为什么摄影、为谁摄影、摄影什么和怎样摄影这样一些摄影及摄影人永恒的问题。
毋庸置疑，数字技术、数字影像将给艺术摄影和摄影艺术带来无限可能性。正因为如此，今后在新闻摄影、文献摄影、报道摄影领域遇到将是数字影像伦理、数字影像利用的职业道德等方面问题。或许，这类问题比前述问题更难解决。当我们刚刚开始涉及和探讨摄影师的职业道德、伦理与公民而不止是摄影师的责任时就已经有人认为这类责任被强调得太多，实际上面对数字影像这类讨论应该说才刚刚开始。但在此之前，我们必须要解决一个久已困惑中国摄影界“老大难”问题：新闻摄影是否是艺术？我认为新闻摄影不是艺术，所以它不能像艺术那样竭尽夸张、变形、“添油加醋”、移花接木、无中生有之能事，更不能掩耳盗铃、假戏真做、鱼目混珠！从事新闻摄影工作的人需要对事实和历史负责，尊重事实、尊重当事者，关注社会、时代和民族的发展变化，关心人类的生活、生存与自然生态环境的互动……总之，需要具备作为信息记录与传播者必须具备的一切社会公认的道德责任与公民责任。现而今，信息时代的数字化、网络化使新闻影像的记录与传播更加快捷便利，因而新闻摄影师在新闻信息的“生产”过程中所应具有的职业道德、伦理品格比之其它时代要求更高，其责任感相应地也应该更加强烈。否则，人们怎么能信赖你和你们媒体所传播的影像信息?! 当然，新闻法及其相关法规的建设已经刻不容缓！
话又说回来，数字技术和一切技术的进步不仅不应成为我们生活和工作的障碍，而且更应该成为我们的伙伴、融入我们的生命；先进的技术手段也应该为我们所享用，丰富我们的生活；更重要的一点是技术终归是由人创造的，只是由于我们自己出于生活和生存抑或是出于商业和市场的目的，新的、更新的技术正以前所未有的速度被我们发明、创造出来，又不断地完善、发展，并以同样的速度商业化和逼近我们，使我们几近无处藏身，但到目前为止，技术尚未不受人控制，只要我们不断强健我们自身的道德、伦理品格，我们面对计算机、数字相机又何必庸人自扰呢？“狼”来了吗？来了，也没来；没来，也来了；不是一只，甚至不是一批，而是源源不断。我们怕狼吗？不怕，因为我们是“猎人”。◆
数字场景 姜健
