刘奎龄作品鉴赏|刘奎龄作品价格
时间：2019-02-14 04:31:01 来源：达达文档网 本文已影响 人 
刘奎龄是20世纪中国画坛一位卓然独立的艺术大家。 他的绘画艺术植根于现实生活，注重从民间艺术和历代绘画大师作品中汲取学养，既师法传统、师法造化，又善于从西学中获取技法，融中西绘画艺术于一体，形成了自家独特的艺术风格和面貌。他的绘画工写兼备、墨彩俱佳，山水、人物、花鸟、走兽无所不能，无一不精。尤其是在翎毛和大型走兽方面，运用现代解剖学、透视学、光学等知识和独创的“湿丝毛法”，结合水性色彩润滋、淋漓的特性，层层，渲染表现具象结构、肌理、毛皮，质感真切，韵味十足，生动传神，所达到的艺术造诣，独步画坛，令人仰慕。他以其宽广的画路，为丰富和发展中国画技法开拓了新的表现领域。
综观刘奎龄的绘画艺术生涯，大致可以分为四个阶段。
第一阶段，从1905年至1919年，即40岁前是自学绘画谋生计阶段。这一阶段，他将传统的“没骨”点染与水彩的“湿画法”结合在一起，使画面呈现出水色清湿，墨彩融溶，色阶微妙过渡的特点。在造型基本精确的前提下，中西技法都能把握得恰到好处，绘画风格和面貌初步形成。这一阶段的传世作品十分稀少，目前在市场上尚未见到。
第二阶段，从1920年至1939年。这20年刘奎龄艺术探索最活跃，创作精力最旺盛，画路最宽广，技法日臻完善，绘画风格和面貌逐步从多样化趋向稳定，形成独有的风格和面貌。1930年和1939年是刘奎龄艺术创作的两个高峰期。“湿丝毛法”在这阶段后期大量使用。山水、人物画一般在这阶段早期出现，翎毛画则贯穿始终，走兽画后期逐渐增多。这阶段他以饱满的创作激情，娴熟的技法，诗人的情愫，无论是对农村院落风趣的捕捉，还是山野、池沼的自然风韵，以及各种生命个体，都能给人以生机无限之感。清新雅致的画风和浓郁淳厚的生活气息，给观众以强烈的感染，引发无限遐想。僦三英图》、《五伦图》、《上林春色》、《孔雀》等一批传世精品都是在这段时间完成的。
《三英图》(图1)，是画家1933年创作的精致扇面。三只雄鸡，用工笔重彩写出，片片羽毛，精心绘制，层叠递进。既厚实密重，又色彩斑斓，形神各异地昂然立于淡笔不经意扫出的草地上。既有工笔特色的精心结构，又有水墨小写意的笔墨韵趣，画风质朴，亲切感人，生活气息扑面而来。
《五伦图》，创作于1935年。是画家自家技法、风格、面貌高度纯熟，达于“尽精微，至广大”绘画至高目标的代表性作品，也是刘奎龄传世的花鸟画珍品。《五伦图》，目前发现有三件：一件见于1995年嘉德春拍第458号图录，以52．8万元成交；一件著录于天津人民美术出版社出版的刘奎龄绘画全集(三册本)第二册140页和荣宝斋画谱刘奎龄工笔部分第30页；第三件见于云南省文物总店2004年秋季书画展销会图录554号(简称云南《五伦图》，见本文图2)。这三件作品，虽构图、设色大略相当，但艺术水准有显著差别。三件当中，以云南《五伦图》最为精致。显然是集前两件《五伦图》艺术成就之大成的再创作。
云南《五伦图》，为设色绢本，以精细的工笔精心绘制。图中凤凰腹部施以柔和的淡红色，周身翎羽，尤其是腹部的细羽以小片层层皴染，叠层递进，羽毛细密厚重，质感真切；尾羽以赭红色渲染，使其贵气陡增；腿部鳞片绘制精细，骨质表现得致密、坚实。脚指间完善了肉蹼，更加符合鸟类脚趾特性，使其站立愈显稳健扎实，愈显华贵、威仪。孔雀冠上的细羽刻画得细致入微，似乎在微风中翕动；颈腹部采用皴染与工笔结合，使肌体与翎羽，表现得更加真实、生动传神；尾部翎羽精工细绘，笔笔精致，繁而不乱，密而清爽。梧桐枝干与凤凰、孔雀着色考究，形成显著色差。梧桐主干被皴染得致密坚硬，仿佛叩之有声，清脆悦耳；枝干树叶，脉络清晰，阴阳向背分明。两只飞舞的燕子羽翼绘制得细密有序；下面一只，颚部的红色羽毛，娇艳可人；两腿斜伸，自然舒展，愈显灵动、传神。丹顶鹤颈部的细羽用率笔写出，迭层披染；背部的羽毛密实厚重，愈显悠闲、恬静。鸳鸯、水草设色淡雅，层次分明。整个画面神完气足，充溢着一种华贵、高雅、柔美、恬静的气息。画的边幅有史树青先生用娟秀的柳体题写的边跋：“五伦图耀辰先生无上神品文革破旧涂此画题幸得保存一九九六年五月重装获观於大德堂灯下史树青敬识时年七十有四”。跋下钤两方印章：史(朱文)、树青(朱文)。云南《五伦图》的面世，对研究刘奎龄艺术史无疑具有重要的学术意义和史料价值。
第三阶段为20世纪40年代。这阶段，刘奎龄的绘画技法达到了炉火纯青的高度，取得了极大的成就，也达到他自身艺术水平的巅峰。独创的“湿丝毛法”解决了没骨勾勒与丝毛的结合，形成了他独特的艺术技法和绘画风貌。在借鉴西法的基础上自成一派，独领动物画风骚。
《柳塘戏蝶》(图3)和《回眸凝望》(图4)，是画家这个阶段的代表作。
《柳塘戏蝶》图是1940年创作的佳构。画面中微风和煦，暖日融融，一株柳树植根在水塘边上，老干新枝，秀叶如蚕。一只黑白花猫蹲卧在横斜的柳干上，敛气凝神，窥视着两只轻盈飞舞在水塘上嬉戏野花的蝴蝶，伺机捉捕。寓静于动，亦静亦动，平淡怡人，生动传神。黑白花猫除耳、鼻部分用线勾勒，其余部位全用“湿丝毛法”皴染，水色氤氲，色墨接碰，黑白毛色的相间变化，自然过渡，不着一点痕迹。骨骼、肌肉、皮毛不着一笔，却历历在目，跃然纸上。树干用枯笔皴染，传统笔法与现代技法在此件作品中完美地结合在一起，表现了极高的艺术造诣。
《回眸凝望》图创作于1945年。山坡上，一株粗壮的柳树依山势生长，顽强地向斜上方伸展着粗大的枝干，如眉的柳叶以极尽浓淡干湿变化的中锋写出，石青渲染，飘逸而不失柔媚。三两枝桃花横斜伸入画面，花枝上布满了盛开的花朵与花蕾，暖风习习，花香扑鼻，引发观者无尽的遐想。山坡近处，柳树下，桃花旁，一匹黑白花骏马，皮毛柔软光亮，精神抖擞，正向山下回眸凝望。画家以炉火纯青的技法，穷笔墨之微奥，运画外之功力，精心构绘了这匹神骏。画家以最难表现的后视方位构图，借马昂首回望之机，展示马的全貌。除马腿和马臀与马背分界处用线勾画外，其余部位以不同笔法皴染。丝毛，惜线如金，隐迹立形。墨色中见笔法，笔法中浸墨韵。笔、墨、线浑然不着痕迹，俨然一片化境。马的结构、骨骼、肌肉、皮毛、神韵无不跃然纸外。马尾、马颈和头部棕毛与肌肉的表现尤为生动传神，仿佛随着呼吸节奏的变化，棕毛、肌肉在有节奏地甩动、松弛。马的眼神的刻画最为传神，昂首回头的骏马，凝眸远望，晶光通亮，神采奕奕，尽现物象之神和笔墨之神。不仅尽得李公麟、徐悲鸿马之精髓，结构、骨骼、肌肉之壮美，更具其独有的丰腴光亮的毛皮之柔美，集形态、神韵美于一身，堪称神来之笔。
20世纪50年代后，画家已近耄耋之年，精力、体力都难以从心，这是其艺术生涯第四阶段。这阶段画家创作活动日渐减少，传世作品亦不多见。
随着刘奎龄作品的不断被发现和研究工作的不断深入，刘奎龄作品的艺术性和观赏性将会得到更加广泛的认同，其在中国绘画史上的地位也必将被重新认识。
(责编：陌楚)
