【童年的印记】童年的印记雕塑
时间：2019-02-05 04:42:04 来源：达达文档网 本文已影响 人 
摘要：童年的生活深深地扎根在莫言的心灵深处，影响着他的创作，使他的作品打上了童年的印记。莫言用他诚挚的情感书写、独特的行文结构，为我们营造出一个透明的红萝卜照亮的世界。其中成功的人物塑造使我们得以一窥作者的童年经历。本文试图从物质精神生活的双重匮乏、童年体验的投射和意象的浪漫化处理等方面分析童年的生活对莫言创作的影响。
关键宇：童年；印记；透明的红萝卜
1985年，莫言在《中国作家》杂志上发表的一部名为《透明的红萝卜》中篇小说，引起了学界巨大的反响。在这篇小说中莫言调动他细微感受和童年的生活经验，为读者创造出一个朦胧空灵的世界。他自己曾说“我近年的创作，不管作品的艺术水准如何，我个人认为，统领这些作品的思想核心，是我对童年的追忆，是一曲本质上是忧郁的、埋葬童年的挽歌，我用我的作品，为我的童年修建了一座灰色的坟墓。从这些话我们可以看到：童年的记忆并未随时间的流逝而淡忘，相反，它却深深地扎根在莫言的心灵深处，并在不知不觉中影响着他的创作，使他的作品打上童年的印记。
《透明的红萝卜》尽管要表达的首先不是思想，然而最终还是摆脱不了思想的归宿。莫言虽然宣称他有意不去理会那时的政治生态，力图实现与当时仍然提倡的主流文艺保持一定距离，去建构自己的新秩序。然而它并没有摆脱中国作家一贯的“紧密联系现实”的传统。莫言在另外一个场合就曾这样表示过：“什么人说什么话，什么藤结什么瓜……我是一个在饥饿和孤独中成长起来的人，我见多了人间的苦难和不公平，我的心中充满了对人类的同情和对不公平的愤怒，所以我只能写出这样的小说”。人世间的艰难，特别是农村的苦难，莫言对此有着充分地感受。
《透明的红萝卜》这篇承载作者童年体验的作品，以诚挚的情感书写，独特的行文结构，成功的人物塑造使我们得以一窥作者的童年经历。文中作者塑造的小精灵般的黑孩，仿佛是莫言童年的投影，莫言借用他小说中的人物，为自己的童年奏出一曲忧悒的挽歌。
一、物质与精神生活的双重匮乏在作品中的体现
20世纪50年代，莫言出生在山东省高密县一个普通农民家庭里，小学读到五年级的小莫言却因文化大革命而辍学，由此成为一个地道的农民。那个时代的人们，经历了大跃进、文化大革命和新中国的三年饥荒，经济上被掠夺，精神上被愚弄，童年的莫言不可避免的要经受着的这一切，这样的“童年印象特别深刻，终生难忘，要想去掉这烙印，只有连同那块肌肉一起割掉，割去肉的疤痕又是烙印”。童年对饥馑、洪水等的恐惧在他心里深深的打上了印记，并影响着他的创作。我们看到作品中的黑孩是“脖子细长，挑着这样的一个大脑袋，显得随时有压折的危险”大脑袋、细脖颈、凸起的瘦胸脯、光背赤足与肥大的裤头子，这样的黑孩形象仿佛是莫言童年的翻版，在诉说着饥饿、寒冷对孩子的摧残。
在物质匮乏的时代，人们普遍忍受着饥饿，在最基本的生理需求尚未得到满足的时候，几乎将所有的时间和精力花费在如何填饱肚子上，从而造成对精神层面的忽视，感情世界同样匮乏。
莫言在无欢少爱、缺乏温暖的家庭成长着，当他离开家乡参加军队的时候，心里想的是永远都不要回来，逃离生育他的家乡。同样我们看到黑孩与父母之间有着难以言说的隔膜，他们的血缘关联已然破裂，父亲因生计所迫远走他乡，从此杳无音信，后母则非打即骂，他像一个孤儿一样活在人世间。
正如马尔克斯所说“虽然如此，面对压迫、掠夺和歧视，我们的回答是生活下去”在这样严酷的条件下，这个凝聚着作者童年经验、独自忍受饥饿孤独的小精灵，身上有着坚强倔强的性格，苦难的生活，激起了他比任何人都要强的自尊心。面对菊子姑娘的爱抚，“有两股水儿想从眼窝中滚出来，他使劲的憋住，终于让水儿流进喉咙”他宁愿忍受被爱抚时的心悸，也丝毫不肯接受来自别人的半点同情的目光，孤傲的活着；面对小铁匠的欺凌，他“一把撰住钢钻，哆嗦着，使劲的抓住屁股，不慌不忙地走过来…就那样蹲着，仰望小铁匠的脸”他用折磨自己肉体也折磨别人神经的方式反抗着，这个自尊的男孩，在“天气一下子冷了…却还是只穿了一条大裤头子，光背赤足，但也丝毫看不出他有半点瑟缩”显示出惊人的适应力和顽强的生命力。
然而物质的匮乏、精神的缺失，使得他是变态偏狭的，面对疼爱他的小石匠和菊子姑娘时却“每当听到黄麻地里响起的百灵鸟婉转的歌唱声，他的脸上浮起冰冷的微笑”在小石匠和小铁匠的打斗中，他出人意料的“像只大鸟一样飞到小石匠的背后，用他那两只鸡爪一样的黑手抓住小石匠的腮帮子往后扳去”。
二、作家童年体验与投射在作品人物身上的自我人格观照
海明威如是说“一个作家最好的早期训练就是有一个不愉快的童年”，童年对作者的创作有着巨大的影响，使他在不知不觉中回到童年的状态，用童年的思维方式叙述，为我们建构一个陌生新奇的世界。
对于所有孩子来说，他们懵懂的心智尚未成熟，世界上的事物对他们来说都是新奇的，他们的感知和幻想是那样的丰富，使得熟悉不过的事物重又陌生起来，看似毫无关联的事物却因他们的想象变得亲切起来。
黑孩这个小精灵有着异乎寻常的灵敏感觉，他的第一感觉是那么的强烈和新鲜，将身体的所有器官都调动起来，听觉、触觉、味觉、视觉和嗅觉达到了互通。声音成为有形的，黑孩看到“合上有发亮的气体起伏上升，有声音就藏在气体里”触觉化为听觉和嗅觉，“握着钻子，听到手里‘��啦啦’地响，像握着一只知了，鼻子也嗅到了炒猪肉的味道”，会听见“头上响起了一阵风声，感到一个带菱角的巴掌在自己的头皮上扇过去，紧接着听到一个很脆的响，像地上摔死一只青蛙”；味觉有了色彩；幻觉有了实体，“想着，想着，那些紫色的叶片，绿色的叶片，在一瞬间变成井中水，紧跟着黄麻也变成了水，几只在黄麻梢头飞躜着的麻雀变成了绿色的翠鸟，在水面上捕食鱼虾……
三、追忆与再现――意象的浪漫化处理与独特立意的巧妙结合
童年的印记打在莫言的心中，使这篇作品成为他对童年的追忆，创造出一个透明的红萝卜照亮的世界。在老铁匠高亢的歌声、菊子姑娘与小石匠爱情的浸染中，万籁俱寂、食物飘香的氛围中，黑孩久己缺失的亲情复归，然而随着老铁匠的离去，菊子姑娘的受伤，这种复归的希望随着一道金色的长虹消失。无论怎么寻找，那个寄托着复归希望的红萝卜已不复存在，最后孤儿般的黑孩逃往那片黄麻地，像久离开大海的鱼儿游往大海一般，回到了土地母亲的怀抱，寻求他渴望的温暖。
黑孩的每个动作、胡萝卜发出的金光，都让我们在译解其意义的瞬间，获得了从模糊轮廓浮想出来的世界。这是一种主动接受的解脱，一种消逝不了的喧哗与骚动。在这隐藏着的背后，则是天马行空般的美感。就像当年纪伯伦揭示的：美是永生揽镜自照，你即是永生，你也是镜子。
莫言有过受压抑的苦难的童年，但有着总想顽强表现孩提时代的生动感觉和浪漫情结，不论多么严酷的生活都包含着浪漫的情调。
对于莫言来说，这篇小说的出现是梦醒之后自然而生的一朵奇葩。这离不开当初的创作欲。“初冬的早晨，我做了一个梦。梦到一片辽阔的萝卜地，萝卜地中央有一个草棚，从那草棚里走出了一个身穿红衣的丰满姑娘。她手持一柄鱼叉，从地里叉起一个红萝卜，高举着，迎着初升的红太阳，对着我走来“。莫言自陈这个场面特别像一段电影。事实上，小说的那种色彩和神秘不仅会使人着迷，而且在作者想象的补足当中，处处透露出一种写意的情愫。“把那段生活写得带点神秘色彩、虚幻色彩，稍微有点感伤气息也就够了”，它非知性，而是感性的。也因为这一点，人们见识了它的模糊化处理，甚至也有人说它最大的特点就是朦胧的美。莫言自己也毫不讳言这一点。他“有意识地淡化政治背景，模糊地处理一些历史的东西，让人知道是那个年代就够了…”生活中原本就有的模糊、含蓄，决定了文艺作品的朦胧美。象李商隐的诗，他所希冀的是把文艺作品能写得像水中月一样。“与其说是几个人物的个性和形象，还不如说是感觉到一种很浓的气氛，一种很有色彩的调子。我总感觉到这个作品的字里行间透露出一种荒凉感，一种心灵上的荒凉感。作品中所描写的野性的情爱、传统的重荷，以及人们在穷困的、重压下的、简单的追求，全都笼罩在一种淡淡的哀愁之中。作品中描写的萝卜地、黄麻地、铁匠铺、桥洞、空气好像不大流通。石匠、铁匠、姑娘、黑孩呼吸着这样的空气，在这种色彩斑驳的环境中生活着。我想，这种气氛，这种意境是怎样制造出来的呢?我觉得作者采用的是一种类似白描的手法，感情冲得很淡，从而造成一种看不见的距离感。这种距离感也许是使作品产生朦胧气氛的原因。”
在小说结尾，菊子姑娘、小石匠、黑孩……最终都没有匹配到自己的那个“胡萝卜”。这不能不说是一种浸透着缺乏沧桑的荒凉质感。可以这么说，这篇小说是一种“反传统”的有力接点，这是一种曲折的表达，一种无声的反抗。
