幼儿园主题墙秋天来了_以“菊”缘起的主题联展
时间：2018-12-25 04:46:17 来源：达达文档网 本文已影响 人 
“菊”一直是策展人反复强调的缘起，也是此画展的主题和意义所在。 庆庆的各种作品中总是充满各种各样的材料，这与她的教育和生活背景有关。她并非学美术出身，专业美术科班出身的画家很容易在艺术上依赖学院训练得来的手艺，而曾经学习过中医的她对草本和木本的自然材料仍很迷恋，中医里的自然哲学使她形成了在各种现成的材料中寻找感觉的艺术敏感性。而在西方发达国家的生活经历使她对工业化及后工业化的物质文明有着切身的感受，这种感受的现实性在21世纪的中国城市才随着物质的丰富而逐步呈现出来。最后也可能最关键的，在西方社会环境和艺术环境中感受西方当代艺术中的大量装置作品，不仅使她逐步理解了当代艺术的各种逻辑和线索，而且也激发了她用材料做艺术的动机。
葛震多年来的作品画面中，大多都有着一双张开或铩落的翅膀，无论是抽象形体上若有若无的赘生物如《沉重的翅膀之二》(2000)、《圣徒》(1999)，还是鸟身抑或人身上那张开或垂败的翅膀，像《瞬间的鸟影》(2001)、《光芒》(2005)等，它们都不能飞翔。这些画面反复叙述同一个古老寓言，折翅的鸟儿和振翅欲飞的人最终都摆脱不掉被铩羽的命运。然而他甘愿做一个守望者，表现人与命运的抗争，他用翅膀所代表的寓言传颂理想主义的不朽神话。
付磊画一种赤裸着身体的胖家伙，他永远无忧无虑，在闲散中飞扬着，似乎有无尽的精力，他驾祥云、骑野鹤，翻筋斗。他的世界在天际间，他的云是自在的，他的龙榻是自在的，他的关于生活的琐碎也是自在的。他真实存在于属于自己的世界，心无旁鹜、意无所牵地享受着，他是属于他自己那个任意的世界里最天然最匹配的造物。
作为军旅艺术家，邢俊勤的作品始终有着对象征军队的颜色和符号的迷恋，士兵、迷彩、军事武器等一直是他作品画面的主要符号。但令观者感到新奇的是，他将这种战争、军事的意识形态通过移植、拼贴，挪用、并置在我们日常生活的场景中。
孙学敏的“塑料系列”似乎在描绘类似于行为或装置的观念图像，为了强调作品对现实的干预性，把人包进20世纪最糟糕的工业产品塑料薄膜里面，表达了人类正面临着巨大的环境问题和精神困惑。
异想――刘建华个展
展出作品有《你能告诉我吗?》、《水中倒影》及《漂浮的物体》等。他的作品常常挖掘当代中国文化的核心问题，并将它们作为主题，给观者带来了即刻的视觉和认知经验的冲击，常常唤起人们对人与环境间活跃和复杂关系的思考。这位通过作品展示超强的艺术敏感和观察力的艺术家，正在以自己特有的清醒，评论着这个变化中的世界。
形无形――九人联展
本次展览汇集了9位艺术家。他们皆以“抽象”为承载，借绘画语言诠释对生命及世界的切身体验。在“图像绘画”铺天盖地的今天，他们的冷静、坚持、甘于寂寞不得不让人感到敬佩和思考。他们对于当代艺术的不同理解与他们的生存体验密切相关，而不是对某种思潮的“注脚”和“诠释”，这也正是策展人选择9位艺术家的基准所在。
隔膜――胡向东作品展
在“隔膜”系列中，胡向东将个人无奈和痛苦的“记忆”借用“身体”与塑料置于绘画表现中心，作为媒介的透明塑料起到了象征性意义，预示了人与自然的隔膜、人与人的隔膜，也再现人与物质之间的冲突、精神与精神之间对立。这不仅是对人的欲望和性的隐喻，而且是对道德与理性所建构的秩序的越轨。
胡同情结――冯少帅品展
冯少帅生于1965年，毕业于宁夏大学美术系，后在中央美院进修。1991年开始创作“胡同”主题系列作品，在国内外多次举办画展，受到了相当好评。其作品真实细腻，充分展现了北京胡同的风格，用特殊的方式记载了北京的历史和文化变迁。他在北京的民俗画家中也是一位不可多得的人才。
绿校和朋友们――年轻艺术家群展
大部分参展艺术家都是80后的非职业艺术家出身。绿校是一个民间组织，致力于以民间的身份来创作并推广艺术。他们所创作的作品，包括了油画、水粉、照片、雕塑、平面、布艺、装置、动画等，具有旺盛的生命力和年轻人的活力，以及80后的视野。开幕式上还会特邀三位声音艺术家杨2、Me：MO和Lowfish前来进行声音表演。
声音――王皆作品《金刚经》展览
艺术家王皆经过为期两年的潜心创作，将大乘佛教的这部重要经典以石刻装置(5169块青田石印)及26米长卷的形式进行展现。此作品表达了对传统文化中佛学般若思想的向往，而这种般若思想也是当代人文关怀终极目的的思考所在。此次展览将是一次不寻常的视觉和文化体验，作品中的26米长卷是目前国内外最长的拓印作品，极富收藏价值。
胸有风景――徐江月油画作品展
山川和石头是稳重和坚实的象征，油画的透视法则也试图在观众心理营造出真实、厚重的视觉体验，而徐江跃的画中，那些体量巨大的山脉和石头却越来越让人感到自在、轻盈和飘逸，似乎画面中所有的景物都宛如生命活物一般，供人远看近观、神游体味。举重若轻，是艺术家成熟的标志，对于题材如此，对于手法也是如此。
皇城平安夜――田力版画展
田力是把版画创作当作自己一生事业的艺术家。从60年代的“北大荒”系列作品开始，他就不断发掘和积蓄着自己对生活的点滴感受。“辉煌紫禁城”系列让我们看到了他蛰伏之后的突破和成功，他以一个叙述者的身份，用现代的平面化构成方式，重新定义北京的角楼和城墙这一古老的历史性题材。
