【听乐之感悟 赏乐之新法】 赏菊感悟
时间：2019-02-08 04:42:00 来源：达达文档网 本文已影响 人 
创作杂谈 借鉴前人经验、融入个人感悟、归纳心得见解、独辟理论蹊径、授人赏乐新法，实为本书一大亮点。 《人生必修――赏音析乐方法论》（人民出版社出版），云南师范大学艺术学院刘丽英教授的新著，笔者以为有三新。
首先，欣赏音乐是需要方法，但运用何法，却能显出鉴赏者或著书者的高下。而《赏音析乐方法论》这一能勾起人的好奇心的书名本身就有别于笔者案头琳琅满目的诸多音乐欣赏类读物。而该书目录“析乐篇”中，又言简意赅地提出了听赏音乐的多样贴切比喻，如：赏乐一如品人；从体裁的“型”中品出题材的“味”；标题音乐――读出“情景”，非标题音乐――感悟“心灵”，等等……足见著者对乐音音响的感悟能力和投入精神，以及欣赏理论的解读功力和人本精神，既有相当的学术研究价值，且可面向音乐专业在读生，又是一本面向大众的书。
其次，就笔者多年音乐理论及音乐鉴赏研究之见，音乐欣赏篇目叙述体系，基本分为两种，第一种是“以史为线”，即运用“编年史”的方法，如书中所述“按照音乐‘文化流’发展的社会沿革”为脉络。第二是“以体裁为线”，即注重乐种及音乐内容与形式的分门别类为主轴。而刘丽英在其书中，除以上二法之外，更多地运用了比较学中平行比较研究和影响比较研究的原理进行音乐的鉴赏。比较，虽然是哲学中方法论的一种，但其二元论的比较方法却与音乐艺术有相通之处，因为音乐的基本美学原则之一就是对比。如一段式中的“承”与“转”、两段式中的主副部、三段式中的“快慢快”、回旋曲式中的“ABACA”基本模式、奏鸣曲式呈示部中主部主题和副部主题之间的调式调性等的对比。法国史学家兼批评家丹纳在其《艺术哲学》中也指出：“对待艺术品，全部的工作只是用许多比较和逐步淘汰的方法，”。这种方法，在书中随处可见，如“析乐篇”第三章节《赏乐一如品人》中，为使读者能充分理解音乐的情绪特征，将大合唱《长征组歌》首曲《告别》与终曲《大会师》的中段进行相同旋律、相同和声进行，不同速度、时值的比较解读；将交响诗《伏尔塔瓦河》中主部主题音调进行相同旋律线不同调式调性的比较解读；将现代舞剧《红色娘子军》中代表吴清华的主题音调进行相同音列、不同时值、和声的比较解读；将贝多芬和柴科夫斯基的“命运”主题进行相同题材、体裁，不同音乐主题的比较解读，既有系统的理论阐述，又有形象的通俗描述。
再三，《赏音析乐方法论》一书还为读者提供了相当多在听赏音乐时与众不同、了有新意的见解，比如许多人总是不太能于流动的乐音中听得出音乐主题，著者则根据我国传统诗词中的“诗眼”仿造出“乐眼”这一对“音乐主题”别具一格的新颖见解，以诗眼这一可由一“字”、一“词”、一“句”构成的极具中国文化特色的词汇，与音乐曲式中“乐眼”也可是“乐汇”、“乐节”、“乐句”构成的一一对应，使人们如书中所说：不仅易于从“音乐旋律中读出‘乐眼’”，也易于产生出对中华民族“文化流”的亲近感，笔者也甚为赞同。值得一提的还在于著者在解读“视听通感”时，虽也引述了许多音乐欣赏类著作中旧有的观点，但更值得肯定的还在于引述了国内外学者最新的研究成果，相当有说服力地归纳出三“理”，即人的心理、生理、特别是“物理”的特征，并提出了进行“视听通感”训练以培养人的创新能力的新论，深入浅出，令人信服。
搁笔之时，笔者脑海突现一新的看法，即若能有《人生必修》系列艺术赏析类读物出版，则其意义自然如这本书引述大家所言：“一切自然科学、人文科学、社会科学者，一切政治、军事教育以及文学艺术专家，如果不懂音乐，他们的知识不能算是完整的。如果他们懂得音乐，爱好音乐，就可以对他们的专业起到积极的作用。”（贺绿汀）。同理，“处理好科学与艺术的关系，就能够创新”（钱学森）。■
