职高美术教学计划

中职美术教学计划

美术教学是幼师学生为将来从事幼儿园美术教育工作所必须掌握的基础理论和教学方法。

幼师专业的学生仅仅掌握一定的美术技能是远远不够的，还必须掌握一定的教学理论和方法。

幼师美术教学课应密切联系幼儿园的美术教学实际，,注重学生的美术理论的学习与学生实践

操作相结合.本学期开设了简笔画教学与手工制作,现制定计划如下:

一、首先是教材内容的分析

本学期的简笔画内容共有八章，依次是:怎样认识、理解和掌握简笔画；静物简笔画；植

物简笔画；景物简笔画；动物简笔画；人物简笔画；简笔画的材料工具及使用方法；儿歌、

儿童故事简笔画创编。手工教材内容共有七章，依次是：平面构成；图案；纸工；综合材

料的应用；泥塑、幼儿园环境布置；外国美术欣赏。

二、教学目标的分析

简笔画的在本学期的教学目标是：让幼师学生深层次地明确了解简笔画在将来从事的幼

儿教育中的重要作用；学习与掌握简笔画的理论知识与幼儿教育心理知识；掌握各类不同简

笔画的表现方法与技巧；会根据儿歌、儿童故事进行简笔画的创编活动，为以后从事幼儿美

术教育打下牢固的基础。

手工制作的教学目标是：通过手工教学使学生了解手工工具和材料，初步掌握手工制作

的基本规律和方法；通过学习增强手工操作的技能技巧，掌握几种手工艺制作技巧，并结合

现代的设计理念和现代

人的生活方式。手工制作是是综合实践活动课程，是培养学生既动手又动脑，训练他们

的综合能力的极好方式，通过活动培养学生观察思考、创新意识、实际操作、调查研究和收

集资料的能力,丰富学生的知识面。手工课程要以绘画知识为基础，学生能把绘画中的形体与

色彩知识充分利用到手工的各种材料中去；发展学生的空间想象与创造能力；培养学生严格、

细致、准确、有毅力、有计划等工作习惯和作风。手工是绘画的发展，幼儿美术教学法又是

从事幼儿园美术教育必不可少的关键，它们相辅相成，缺一不可，对以后的幼儿园工作的作

用也非常实际，学生可通过对手工艺的学习，体验手工过程的快乐

三、教学重点与难点的分析：

简笔画教学内容虽然比较简单，但学生对人物简笔画的各种表现方法与各种造型、特别

是人物简笔画的精神面貌、动作神态的表现为本学期简笔画的一大难点。综合运用各类简笔

画进行儿童故事、儿歌的绘画创造活动也是本学期教学的一个重点与难点所在。

手工制作活动比较丰富，也比较复杂，设计和制作出有特色、有美感的手工艺品是本学

期工作的一大在重点，要求学生在学习的过程中要手、脑、眼并用，制作出的成品既要有手

工，也要有设计，有创意是本学期的一大难点所在

四、学生学情分析与采取措施分析：

由于学生原来学习的都是应试教育，所学习的几乎是文化知识，没得过专业的美术训练，

针对以上的情况，教师必须从最基础的美术教学开始，一步一个脚印，在实际课程中，还可

以积极鼓励学生制作

课堂以外的东西。比如，课堂中教师教学生以某种方法制作纸工花卉，同时，还应鼓励

学生以不同的方法制作不同的花卉样式，对于制作得好的，制作得别出心裁的作品加以表扬，

鼓励他们互相学习，互相吸收。平时要做好学生作品的收集工作。要将班级特色文化建设作

为校园文化建设的重要组成部分，班级做出特色，共同营造良好的校园文化氛围，在过程教

育中要注意搜集留存作品，学期结束，要做好总结。

本人充分利用网络学习平台，积极参与培训、学习、讨论。抓住一切学习机会，对自己

的活动内容及时进行反思，及时总结成功与不足，使自己的辅导水平更上一层楼,经验更加丰

富，寻找适合的发展之路，在学生作品的取材、材料等方面更具有代表性、时尚性、独创性、

前瞻性、时代性。篇二：职高高一美术专业生学习计划及教学方案

职高高一美术专业生学习计划及教学方案

“冰冻三日，非一日之寒”，高一美术专业教学作为基础教学在高中美术专业教学中的地位是举足轻重的，正如习武之人基本功不牢难成大器一样，高一的美术专业教学不光承担着对学生从无到有的专业启蒙和训练，更是为日后的进一步发展、飞跃作铺垫。“高楼万丈平地起”，高一美术的专业训练质量直接的关系到整个高中专业教学、高考成绩的优劣与否，那么，高一的专业教学该怎样与高考更好的进行衔接呢？我认为应当从以下几点进行探索：一：从美术专业学习的自身规律出发，循序渐进，稳打稳扎。

任何科目的学习都有其自身的特点与规律。我们的美术生专业学习是一个从无到有的过程，从最基本的拉线条、铺调子、抓形作起始的学习，因此，正确的方法、良好的习惯都将影响其学习及人生艺术的发展。我们的美术专业训练有着其独特的一面，高考也存在有章可循的一面。我认为在高一美术教学的课程设置和对学生的培养中应当把基本功的训练放在首位，把提高学生艺术素养放到相对重要的地位，培养学生正确的观察方法和表现技能，从拉直线到石膏几何体到静物素描乃至其后的学习，理应遵循学科学习的基本规律。一步一个脚印，稳打稳扎，为高二的深度学习、高三的高屋建瓴蓄积力量，厚积薄发。二：紧紧把握高考走势，设置与之相对应的教学路径。

高中的美术专业教学，归根到底是要获得高三高考成绩的成功。高考无疑就是一根“指挥棒”，而所有设置的美术教学也都将为其所左右。研究高考专业命题走势对于高一美术教学的课程设置和对学生素养、创造能力是具有直接作用的。从近两年的美术专业命题趋势看，素描考试正在逐渐打破以前那种单一的人物头像写生，从静物到半身带手写生，从默写到文字描叙式命题应有尽有。学生如果在考前缺乏系统的训练和平常所积累下的优良艺术创造再现力，那么在这些命题面前都将手忙脚乱、不知所措。

三：分析学生所呈现的学习个性和进度，研究各美术院系的风格特点与评分喜好，使学生在学习中与相对院系进行对位训练。

在美术训练尤其是高一的训练过程中“押题”训练是不值得提倡的，但是分析、研究各美术院系的风格特点和评分喜好，使相对水平的学生进行对位训练我认为是大有裨益的：一是可以让学生有个坐标，明白自己的所处位置；二是学生能有个目标，激发学习动力。这一点在高一美术生中是比较重要的，可以帮助他们树立起理想和进发目标。三就是可以依学生性格及所呈现出的绘画倾向作出引导，使他符合与之相对应的院校风格。这样，到了高考的考场上就容易直奔目标院系，否则极其容易导致学生在那种紧张燥动的氛围下随大流、凭热血盲目乱报考一气，所谓“知彼知己，百战不殆”，结果自然是可想而知。

从以上的分析，结合本学期的课时安排，现将本学期高一美术班的美术教学计划安排如下：

9－10月

素描石膏几何体临摹，写生

学习目标：从无到有的过程，从最基本的拉线条、铺调子、抓形作起始的学习，逐步掌握线条和理解最基本的素描学习，最后熟练的掌握素描几何体绘画。 11－12月多个素描石膏几何体写生

素描静物的临摹与写生

速写训练

学习目标：主要培养学生具有一定绘画专业知识、基本技能，理解绘画的基本规律，掌握科学的观察方法和表现技法，本节学习具体内容为石膏结构与明暗、静物结构与明暗、基础透视理论课。

1月

静物色彩写生与临摹

速写训练

学习目标：认识和熟悉色彩，通过临摹、写生掌握色彩的基本造型技能和、构图、透视

等基础知识。学会欣赏色彩。

其他时间机动安排

（在实际教学过程中推行分层次、分组教学。实行不同目标、不同的要求：对学习成绩

好的同学实行高目标，高要求，严格控制其学习过程和结果，层次低的后进生根据其自身情

况适当降低要求，课程设置适当放慢。在本期教学工作中，适当进行培优倾斜。留出一大周

课时作期中、期末测试及调整用）

有了全面、坚实的的绘画基础；有了平日与高考走势密切相关的课程设置、技能训练和

能力培养；有了对学生所呈现出的绘画个性、进度所进行的专门院系的对位教学，做到“研

究敌人，武装自己”，相信两年后的高考将会做到真正的有备而来，成功不会遥远！篇三：职

高一美术教学计划1

2013年度上学期职高一美术教学计划

目标：

1、建立素描的完整概念、结构素描学习的方法、步骤和要求，通过训练基本技法的途径，

提高素描造型能力。

2、本学期时间较短，要求学生巩固课堂知识点，做到熟能生巧。

3、通过学习基础的美

术知识，提高学生审美水平。

篇四：职高一美术教学计划2 2013年度下学期职高一美术教学计划

目标：

1、本学期将继续强化素描的概念，通过静物明暗素描的训练，使学生牢记步骤和要求，

提高素描造型能力和审美能力。 2、适当色彩训练，能使学生多元化的理解美术概念。

3、通过深入学习高考美术的专业知识，提高学生的实践能力和创新精神。

4、运用多种教学手段，和各种课程资源。

篇五：职高美术教学中美术语言运用策略

职高美术教学中美术语言运用的策略探究

摘要：从某一层面上来理解，职高教育就是终端教育，学生毕业后面临着十分激烈的就

业环境，如果美术专业的学生不能正确掌握和使用美术语言，必定会导致缺少个性拓展和专

业创造的能力。因此，本文旨在探究职高美术教学中美术语言的运用，为职高美术专业学生

提供有效的学习策略，以启迪学生的思想，发展丰富其形象力，提高他们对美术语言的运用

能力，以使他们更好地应对就业市场的激烈竞争。

关键词：职高美术美术语言教学现状学习策略

中图分类号：g420 文献标识码：a 文章编号：1673-9795（2013）06（c）-0224-02 美术语言是一种特殊的语言，主要由视觉语汇组成。具体地说，美术语言即造型艺术的

基本构成因素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、机理等，以及将造型元

素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样和统一，对称与平衡，节奏与韵律，对比与

和谐等。美术作品的艺术语言不同于文学语言，在文学中，每个词都有自己的独立意义，比

如“美丽、漂亮”，而美术语言就必须经过艺术家的有机组合才能成为艺术语言。

掌握和使用美术语言是进行美术作品创作的关键。近些年，加强艺术素质教育已成为广

大教育者的共识，美术教育迎来了新的机遇和挑战。为此，作为职高美术教育工作者重视美

术语言，运用美术语言对职高生进行美术教育，培养素质全面的新时代专业化人才。

1 职高美术语言运用的现状分析

目前，职高美术教师在教学过程中都会积极引进美术语言，而美术语言在美术教学中的应用也发挥了极其重要的作用。但是，我们应该看到，在实际教学过程中仍然存在着一些问题，如果这些问题不能得到及时有效的解决，必然影响美术教学效果。

1.1 教学观念落后

部分职高美术教师教学观念落后，至今仍然认识不到学生的主体性，忽视了学生自身学习的主动性和创造性；仍然认识不到美术本体的价值，以致在美术教学中，教师忽视了如何让学生懂得欣赏和感受“美术语言”的极致，只要求学生具有一般运用水平即可。这样，必然会在一定程度上扼杀学生天性，也不利于发展个性思维，不利于培养学生的创造性；另一方面，也必然会造成教师的教学手段、方法、方法单一，课上除了让学生临摹、写生、特写、默写、创作、设计等，不可能有明显的创新性教学，虽然可能有利于奠定学生的基本美术功底，但是并不利于培养学生的创新思维；还有一个方面就是，由于观念落后，缺少明显的显性知识和技能目标，使得教学评价流于形式或缺少有效性，继续这样的话，何谈对美术语言应用效果进行评价。因此，我们教师的教学观念必须转变，并以此带动教学方式和学习方式的转变。

1.2 教学示范偏颇

在职高美术教学中，“所教非所画”现象极为普遍，为了让学生快速掌握美术语言的运用技巧，教师最好当场进行示范。可是部分职

高美术课堂上，有的教师只是动口不动手，如素描课上只会指出“这里形不准、那里画灰了”等等不足。教师的这些不够实际的泛泛之谈，让学生云里来雾里去，掌握不好美术语言的运用技巧，尽管这样的现象比例比较小，但是，如果我们忽视了示范教学的重要性，也就忽视了它对教学效果的影响。教学示范是美术教学的有效手段，图画是用手画出来的，而不是凭嘴说就可以完成的，如同学习游泳一样。在美术教学中，如果教师只讲理论而不亲自演示，肯定会影响美术语言的运用，肯定不会取得理想的教学效果。

1.3 教学体系残缺

从教科书方面来看，全国各地存在着多种版本教材，如鲁教版、人教版、浙教版等，尽管教材版本有所不同，但每一版教材都在有意回避对“美术语言”的解读，以致于整本教材中关于“美术语言”的知识不够系统化；从课程资源开发的方面来看，关于各种课型的美术语言的应用案例比较少，影响了美术语言应用教学的顺利开展；从课程内容设置来看，美术语言的应用教学缺少一个循序渐进的内容体系，以致于课堂教学比较枯燥。

1.4 学习主体缺失

教学中，一些教师过分看重自己在教学过程中地位，以主导的角色来替代指导和辅导的角色，往往对教学活动的预设程度很高，经常将自己的思维强加给学生，代替学生独立的思考和运用美术语言的实践。还有一个方面是，繁重的教学内容和教学活动占用了课程的大部分时间，学生很少有时间在美术课堂上进行美术语言的实践

活动，如果课下不认真进行习题联系与作品创作的话，最终必将影响自身美术素养的培养和养成。

1.5 教学方法单一

俗话说：“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，每个人都有属于自己的独特个性。如果教师在教学中管的太多、教的太具体，就会扼杀学生的个性、束缚学生的创造潜质，影响美术语言的应用。然而，实际教学过程中一些教师却是这样做的，管的太多、教的太具体，以致于教学方法单一，教学语言贫乏。具体到教学的话，如过分强调感性、直觉因素。当老师评价学生作品的时候，经常用“感觉不好、感觉不对”等词汇，往往不能通过运用美术语言的实践直接指出学生错在那里、那里不对，甚至有时候不能用美术语言来确定学生作品的优良，这样单一化的教学并不利于学生的成长。 2 职高美术教学中运用美术语言进行美术教育的策

略

面对职高美术教学中关于美术语言的使用问题，需采取行之有效的应对策略，才能逐渐提高学生应用美术语言的能力，才能使学生更好地掌握美术技法。为此，笔者就以下几点策略（也可以说是几点措施）进行了初步探究，以期收到较好的效果。

2.1 转变教学观念，养成运用美术语言思维的习惯

美术创造的最高境界是直觉地理解世界。在美术创造活动中，除了组织学生运用想象和联想，开启扩散性的形象思维，根据主观意愿进行表现，追求形体的视觉效果，崇尚形体的自然和表现感受外，教师还应在新的理念的指导下，重新解读课标内涵，进一步提高对美术本体知识的认识。

在此要求下，职高美术教师必须转变传统美术教学观念，正确与深刻认识美术语言，并不断思考、敢于实践，重视美术语言应用教学，从而提高教学质量。在美术教师向学生系统讲授美术语言知识的同时，更要告诉学生美术语言是学习、了解美术最核心的知识，同时又是创作、分析美术作品最基本的方法和手段。要让学生懂得在作品创作中如何应用美术语言，学会经常运用美术语言，以实现学以致用。以奇险破平衡，变写实为夸张，让学生以一种新的观察方式去看普通物体，获得一种新奇的感觉，并养成运用美术语言思维的习惯，创造出具有独特意义和趣味的作品。

2.2 尊重学生个性，运用美术语言提升艺术素养水平

一直以来，职高美学教学中都非常重视学生基本功训练和绘画技巧，以致职高美术教育模式化，训练单一化，要求概念化，忽视了学生个性和创新能力的培养。美术课堂教学与其他课程不同的是，使学生掌握扎实基本功的同时，还要培养学生的创新能力和艺术素养，只有在尊重学生个性发展的前提下，才能使学生摆脱一些条条框框知识的束缚，提高对美术语言的理解力。为此，应运用美术语言，将培养学生的创新意识和艺术素养贯穿于职高美术教学的整个过程，使学生掌握扎实的基本功，又拥有一定的艺术素养。

从另一个角度分析，职高学生来源不同，他们的专业水平存在着起点层次、文化知识、个性能力等诸多方面的不同，反映在绘画学习中的话就会有不一样。