“文学与社会主义核心价值观”湖南青年批评家五人谈
时间：2020-03-28 07:51:28 来源：达达文档网 本文已影响 人 
编者按：为深入领会社会主义核心价值观的理论内涵和现实意义，充分发挥文学创作与评论在培育和弘扬社会主义核心价值观中的重要作用，近期，湖南省青年社会科学工作委员会与我刊邀请了五位本土青年批评家以“文学与社会主义核心价值观”为主题展开讨论，湖南省文艺评论家协会主席余三定教授主持了讨论会，现将讨论内容刊登于此，以期引起更大范围、更深层次的学习与交流。
涂 昊（衡阳师范学院教授）：十八大报告凝练了社会主义核心价值观的科学内涵，即三个倡导，倡导富强、民主、文明、和谐，倡导自由、平等、公正、法治，倡导爱国、敬业、诚信、友善，这是对社会主义核心价值观的最新概括。这24个字，12个范畴分别从国家、社会、公民三个层面，提出了反映现阶段“最大公约数”和广泛共识的社会主义核心价值观。三个层面相辅相成，相互促进，构成了一个有机的整体，实现了政治理想、社会导向、行为准则的统一，实现了国家、集体、个人在价值目标上的统一，显示出我们的文化自觉与文化自信，具有强烈的时代性、鲜明的主导性、独特的民族性，人们心目中有了共同的价值理想，社会成员有了价值认同感和归属感。
法国批评家圣伯夫说：“批评的艺术，从其最实用和最平常的意义上看，在于恰如其分地读懂作者，并依样传授给别人，使他们免于摸索，为他们指明道路。”如果说文学创作要向真、向善、向美，那么文学创作评论就要发掘蕴藏在其中的真、善、美，并阐释何以为真、何以为善、何以为美，与创作两相呼应，两相印证。中国评论家协会主席仲呈祥说：“导向是文艺批评的生命，是文艺批评的灵魂，评论语境越是复杂，导向越是重要”“在当下，比任何时候都需要强调，文化要化人，不是化钱；艺术要养心，不光是养眼；鉴赏要引导，不是迎合。立于文化宝塔塔尖上的，理应是能够代表一个民族审美思维的最高水平的优秀文艺家及其经典作品。引领民众攀登更高的思想和审美台阶，将优秀代表推向塔尖，正是文艺批评的职责和使命。”在当前，导向就是要坚持和弘扬社会主义核心价值观，这样文学创作评论才能和文学创作一道共同完成滋润人心、建构文化、推动时代的使命，才能传播思想文化和人类文明，促进社会相互理解和心灵深入交流，“推动国家、民族、人民在思想和精神上强大”。文学创作评论如何更好地担负起弘扬社会主义核心价值观的社会责任？
一是深入日常生活，同时跳出日常生活。一个优秀的文学创作评论家，一方面要读书、做学问、搞研究，同时也需要复杂的生活经历，深刻的人生体验。当前创作评论越来越注重专业的规范性和技术操作性，充满学究气息，缺乏思想激情和社会责任感，对细微的生活细节不敏感，不能或者不愿直面思考复杂的社会现实，更不用说触碰社会的敏感神经。创作评论史不应是技术史、政治史，更应该是生活史、精神史，自己要沉潜到生活中去，亲身感受多层次、多维度、多色彩的一个一个的中国梦想，我们的国家、社会、人民正在发生巨大的变化，评论家们要以敏锐的发现的眼睛透过细微的日常生活现象触摸社会现实的本质，敏感把握住时代的脉动。
二是进入文学现场，同时超越文学现场。茨维坦·托多洛夫在《批评的批评》中写道：“有人说文学谈世界，批评谈书。这是不正确的，批评不应局限于对文本的解读。作为批评家与世界、时代、文学对话的重要方式，文学批评不要忘记它也是世上真理和价值的探索——一种揭示性的探索。”今天文学边缘化，创作不断在自我调整和创新尝试，创作批评还看不出有强烈的自觉反思和自我调整的迹象，不仅不能超越文学现场，反而普遍地以调整自身的方式适应文学环境，更多的是退出公共空间的自言自语的精神游戏，这种精神形态显然令社会失望。创作评论面对不断更新的中国经验，中国故事，应积极主动地深入文学现场打捞出新鲜而有价值的材料，同时又要以自己的洞见和理论的休养秉持初心，坚守正道，挖掘出文学现场中闪现的社会主义核心价值光芒，对一个时代的文学特性作出准确的判断。李健吾曾说过“一部伟大作品的仇敌，往往不是别人，而是同时代的批评家”，既有思想广度的又有文学激情的创作评论不仅会对同时代作家个体起到支持、鼓励和引导作用，还会对同时代作家群体的创作思想和艺术倾向产生影响，也会为社会提供有益的思想启示和精神力量，产生较大的文化影响，这也是创作批评应有的社会责任。
三是坚守强化中华传统文化，同时以开放的视野吸收世界文明中适合中国国情的有用的学术资源，真正做到各美其美，美人之美，并在美美与共上狠下功夫，旗帜鲜明地反对盲目西化和食古不化的盲目倾向。习近平同志在联合国教科文组织总部发表演讲，强调我们应该从不同文明中寻求智慧、吸取营养，强调让中华文明同世界丰富多彩的文明一道，为人类提供正确的精神指引和强大的精神动力，这种文化的自觉与自信也应成为创作评论的精神支撑。我们创作者本身有非常好的理论，如刘震云的“拧巴”理论，贾平凹的“虚实”理论，莫言不断地寻找“小说的气味”，陈忠实一生在“寻找属于自己的句子”，王安忆的“四不”，张炜的“朴素”，韩少功的“微观叙事”，几乎每一个优秀的作家都有非常深刻的理论自觉，既敢于吸收西方文化的营养，又擅于发挥东方传统文化的优势，体现了非常强烈的文化自觉与自信，创作评论界还需要不断学习。
四是作为湖南的创作评论家，讲好湖南人自己的故事，总结记录湖南人自己的精神，应成为我们创作评论的主体自觉。湖南创作评论在坚守弘扬社会主义核心价值导向和精神立场方面应体现清醒的学术自觉和职业担当。余三定的“文坛岳家军”研究在挖掘岳阳地域社会主义核心价值观方面颇有成绩，整体来看，介入不够。湖南创作在弘扬社会主义核心价值观方面有很多的优秀资源，如刘克邦的散文，在国家、集体、个人三个层面，非常细腻深刻地反映了社会主义核心价值观，人们能从其一幅幅美丽的生活画卷中获得充分的灵魂资源，感受到生命的温暖与意义，这是湖南文学中优秀的精神资源，湖南的创作评论要以一种更加强烈的责任感和现实情怀介入到湖南的文学实践和现实情怀中来。
黄 蓉（湖南大学副教授）：毋庸讳言，随着全球新媒体时代的快速发展，新世纪中国的文学创作与评论生态正在发生巨变：一方面，众多爱好文艺的网民活跃在豆瓣、人人、天涯等网站，QQ、微博等新媒体社交平台集聚了大量以文艺评论为主题的媒体“群”；另一方面，传统文艺评论因为内容、思维及其表达方式方面难于适应而日益边缘化。因此，如何在新媒体时代促进文艺创作与评论，引领精神导向，就成为当下文学评论界需要总结和反思的重要命题。
新媒体对文艺评论的传统传播格局形成巨大冲击和挑战原因来自几方面。
首先源自当下中国文学价值判断标准的混乱乃至缺失。文艺批评有无价值标准？这不成问题的问题如今也都成了问题。今天的中国，社会文化价值理性、价值观繁复、多元，这导致了文艺创作和批评在价值方面的混乱。譬如近年来，回归中国传统文化的呼声很高，当下文学创作及评论借此批判商业经济破坏原有人际伦理时，却对传统伦理“吃人”的本质丧失警惕；再比如说，当今文化多元化的时代能否建立具体统一的体系和标准？这个问题一直众说纷纭。有人持价值中立和价值虚无的立场，认为衡量不同的文学，应该使用不同的标准。事实上，在多样化的时代，更要有相对而大致统一的价值评估体系，有价值判断和价值尺度的把握。比如，趣味性、感染力的强弱，精神内涵的丰富深刻与否，核心价值观的体现如何，艺术上的创新与坚守程度，等等。否则，就是好坏不分，良莠难辨。
其次，传统评论的边缘化与其表达方式不太符合当下信息传播的规律。有关长期以来，文艺评论工作者集中在高校和研究机构，很多人的文章学理性学术性要求决定了他们不太符合新媒体的语言要求，这就更加需要学习。不可否认，在新媒体上，大量“评论”过于强调个人化的意见表达，漠视客观的评价标准，缺乏基本的学理判断和思考。但是，新媒体的评论从观点、语言到表达方式都率性自然，充满个性魅力，绕开了传统评论的人情债，接地气，活泼自由。
面对挑战，主流文化应该与时俱进，调整自我，有所作为。那么究竟该怎样弘扬社会正义核心价值观呢？
1.面对纷繁复杂的新媒体环境，必须牢牢把握好评论的方向。方向是文艺评论的灵魂。只有坚持正确的方向，评论才能发挥出应有的思想教育和审美启迪功能。文学评论必须坚持以马克思主义文艺观为指导的中国特色社会主义文艺理论，大力宣传社会主义核心价值体现，这是因为它不仅表述了中国社会主义先进文化的本质性内涵，也显现了中国当代社会意识形态的主流特点。新媒体为评论打开了便捷、即时、互动、多元的广阔平台，有利于激发文艺评论的勃勃生机和活力。但是不管在传统媒体还是新媒体，这一点都不能变。
与此同时，专业评论家要与时俱进，一方面努力提高自身新媒体信息传播技能，另一方面充分发挥自己的理论优势和专业特长，在新媒体上快捷反应、主动发声，用开放、平等、对话的姿态，在新媒体上理直气壮地弘扬社会主义核心价值观，弘扬民族精神和时代精神。
2.创新文风做好“话语转化”。好的文风，对于评论的生命力至关重要。传统评论的边缘化与其表达方式不太符合当下信息传播的规律有关。长期以来，文艺评论工作者集中在高校和研究机构，很多人的文章学理性学术性要求决定了他们不太符合新媒体的语言要求，这就更加需要更新观念。新媒体时代，尤其要注重语言和风格的创新。新媒体中的文艺评论虽然不乏为吸引眼球而故作惊人之语者，但网言网语的亲和力是传统文艺评论所缺乏的。当然，必须强调的是，改善和改进文风，不是一味迎合网民的口味，更不是为了简单地博得粉丝“点赞”而降低品格。
3.用鲜明的评论个性占领新阵地。一方面继续巩固和拓展传统媒体阵地和专业评论阵地，同时广泛利用博客、电子论坛、微博、微信、移动客户端等新媒体工具开展文艺评论，扶持和推出一批名网站、名博客、名微博、名微信，支持一批具有专业权威性又符合大众阅读习惯的文艺评论新媒体平台。另一方面，传统文学评论界要借鉴草根艺术评论注重个性魅力包装的成功经验。当下影视评论就从网民中涌现出了一批有影响的草根艺术评论者，发表了一些有价值的文章。他们的评论或许有些简单粗放，但往往接地气，有独到之处，是评论工作活力所在。传统评论应该努力冲破人情、关系、商业等外力的束缚，有话直说，态度鲜明，才能吸引网民的热情参与、互动。
肖念涛（湖南省财政厅经济建设处副处长）：就我的创作与评论实践来看，我觉得，文学评论也是一种再创作。说到底，我们今天讨论的实质上是文学创作与弘扬核心价值观的问题。在物欲横流的当下，很有意义。也许有人认为，文学已毫无用处。但我要说，最大的“无”就是最大的“有”。所以，莫言说，文学的最大用处在于一点用处也没有。
需要强调一个前提，文学已不再是为政治服务的工具。当下，如果简单粗暴地为文学附加功能，不仅是对文学作为艺术的伤害，也是对核心价值观的亵渎。
“文以载道”，春风化雨，润物无声。文学以其独特的艺术创造，赋予读者独特的艺术享受，让读者在潜移默化中向往真善美。
“源于生活，高于生活”。文学是对人间烟火的艺术提炼。扎根现实生活，插上想象的翅膀，是文学艺术创作的不竭源泉。前些年，《文艺报》开启了关于“中国作家失去想象力了吗？”为主题的讨论。我一直在思考和探索文学的想象力。
应该说，改革开放以来，文学突破了纯粹为政治服务工具论的束缚。特别是马尔克斯的魔幻现实主义经典小说《百年孤独》传入中国后，中国作家对想象力有了醍醐灌顶般的启悟，拓展了新的创作资源。韩少功发表《文学的根》一文，掀起了寻根热。作家们的想象力得到了空前的激活。而且，这种激活是扎根历史和现实的土壤。作家们的创作激情呈汪洋恣肆之态。涌现了一大批经典力作，如《棋王》《爸爸爸》《古船》等。稍晚的《白鹿原》，把寻根文学推向了巅峰。
莫言获得2012年诺贝尔文学奖。应该说，这是对中国作家想象力的充分肯定。莫言的大部分作品，我都读了。应该说，莫言是先锋与寻根的结合体。他的扛鼎之作《生死疲劳》，既渗透着马尔克斯、福克纳的影响，又是对伟大中国古典传统的致敬。莫言的想象力脱胎于西学东渐与本土民间传统的联姻。
中国作家的想象力到底在哪里？就我个人的亲身体会来说，2006年我在《大家》发表一个中篇小说后，突然之间，我的心恍若掏空了。我的创作激情荡然无存。有好几年，我没有写东西。直到2010年5月的一天，我写了一首诗。诗歌点燃了我的激情，为我打开了想象的翅膀。到现在，感觉自己进入了创作的爆发期。
