聊斋俚曲戏曲动画创作方法研究
时间：2020-09-26 08:00:28 来源：达达文档网 本文已影响 人 
摘要：当前，我国戏曲动画提出的时间不长，很多的理论都不成熟，造成了戏曲动画承担起了非常多的文化包袱，在创作过程中缺乏自由，会使得作品质量大打折扣，如前几年反响比较大的戏曲动画《梁山伯和祝英台》就是一部叫好不叫座的作品，文章太过于忠于原著，戏曲动画中戏曲与动画的体用关系不明确，缺少自己的风格，内容上缺乏创造力，无疑会影响我国戏曲动画创作，接下来将以聊斋俚曲为例，探讨戏曲动画创作方法。
关键词：聊斋俚曲;戏曲动画;创作方法
戏曲在我国由来已久，起源于原始歌舞，是一种由民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式构建而成，当前，人们将戏曲与动画进行了嫁接，叫做戏曲动画，其创意非常好，但是学术界并没有对此有一个明确的界定。著名学者于少非长期从事事舞台美术创作、戏曲动画与教学任务，他认为戏曲动画是戏曲艺术中的新类型，在网络信息背景下，动漫是戏曲的一类全新的传播媒介，犹如早期戏曲将电影与电视当作媒介一样。马青在戏曲动画创作中的美术风格探讨中关于戏曲动画的概述，他认为戏曲动画是以动画的方式来表现戏曲故事，通过动画的制作方法与推导手法，能友好地融合传统戏曲的艺术表现要素，把戏曲艺术的精粹融入到动画创作之中，吸收戏曲造型的艺术特征，构建起一类区别于传统戏曲样式，也不重复动画一样表现方法的新类戏曲动画。也可以说戏曲动画是以戏曲为创作中心，通过动画自身特征采取再创造的一类艺术方式。戏曲动画由于提出的时间不长，很多的理论都不成熟，造成了戏曲动画承担起了非常多的文化包袱，在创作过程中缺乏自由，会使得作品质量大打折扣，如前几年反响比较大的戏曲动画《梁山伯和祝英台》就是一部叫好不叫座的作品，文章太过于忠于原著，戏曲动画中戏曲与动画的体用关系不明确，缺少自己的风格，内容上缺乏创造力，无疑会影响我国戏曲动画创作，接下来将以聊斋俚曲为例，探讨戏曲动画创作方法。
一、戏曲动画的概述
中国戏曲是我国民族优秀传统文化的重要组成部分，戏曲动画也可以叫做戏曲题材再创作的过程，但是与以往的“戏曲风格动画”有很大的不一样。戏曲风格动画在我国动画艺术中早已存在，是将中国戏曲里面的要素提炼，并将这些要素应用到传统故事当中的一类艺术表现方式。戏曲题材再创作是对已提炼加工以后的戏曲作品再进行创作的过程，作用是让传统的戏曲作品再次焕发青春，以吸引越来越多的观众对传统戏曲的热爱，也可以说是将传统戏曲进行改良创作的一类创新式方法，以动画的方式来表现戏曲故事，通过动画的制作方法与推导手法，能友好地融合传统戏曲的艺术表现要素，把戏曲艺术的精粹融入到动画创作之中，吸收戏曲造型的艺术特征，构建起一类区别于传统戏曲样式，也不重复动画一样表现方法的新类戏曲动画。戏曲动画在我国有着几个方面的优势：首先是群众基础，中国戏曲作为是我国民族优秀传统文化，艺术形式深人心，戏曲迷很多，群众基础非常好。其次是题材经典。保存下来的戏曲剧目都是经过千百年沉淀下来的文化结晶，很多的故事、题材及叙述非常经典，戏曲动画的开发研究，只需要在这些戏曲剧目中稍加改编，就可以得到一些优秀的动画故事作品。最后是推动动画艺术作品发展，戏曲动画并不是戏曲和动画简单衔接或者单一叠加，而是传统戏曲文化艺术的再开拓，是新的创作方式，能更好的吸引广大群众的喜爱和关注，并能推动民族文化的发扬和继承。
二、蒲松龄创作的聊斋俚曲认识
蒲松龄生于清朝初期，居住在东省淄博市淄川区洪山镇蒲家庄一个逐渐败落的中小地主兼商人家庭，因为生在一个特殊的家庭环境中，蒲松龄见惯了世俗的变迁，养成了勤学好问的习惯，创作时他以山东地区为背景，写出了非常多的优秀作品。其中《聊斋俚曲》，是蒲松龄采用明清俗曲作曲牌，使用通俗易懂的白话和淄川方言编写的唱本，2006 年时，被收入到国家级首批非物质文化遗产名录中。《聊斋俚曲》共有十六部俚曲著作和小曲若干首，最具代表的是《墙头记》《禳妒咒》《磨难曲》，有着“开拓了清代戏剧的另一境界”的美誉。聊斋俚曲所用的曲牌有[跌落金钱]、[耍孩儿]、[皂罗袍]、[银纽丝]、[呀呀油]、[劈破玉]、[倒扳桨]、[房四娘]和[黄莺儿]等45个。《聊斋俚曲》的创作内容来源于生活，是人们所关心的热点生活事件，因为贴近时代又切入生活，深受广大群众的喜爱。每年正月十五扮玩，当地便有把俚曲的片段当作扮玩唱词的习俗，蒲松龄以[耍孩儿]、[呀呀油]、[玉娥郎]、[银纽丝]、[倒扳桨]、[哭皇天]等用曲牌写成的俚曲，更是在乡间小道、街头巷尾传唱，老少尽晓，随处可闻。《聊斋俚曲》虽然勾勒的是一幅生动的社会生活风俗画卷，但其创作的作品内涵，除了游戏笔墨之外的内容，都浸透了蒲松龄的救世婆心和良苦用心，而且一些作品至今还有着深厚的教化功能。
三、聊斋俚曲戏曲动画创作方法
戏曲动画并不是戏曲与动画的简单嫁接，因此在作品创作过程中，不能采取单一的复制粘贴，采取照搬的形式进行使用，应寻求立异标新。对于一部艺术作品而言，我们最终的目的是面对观众，观众的喜爱程度也就决定了这部作品的生命力。《聊斋俚曲》作为一部非常经典的传统戏曲名著，在我国已经传承了数百年，對于故事情节，人物特性，已经注入人心了。那么对于一部作品创作时，如果进行简单的抄袭挪用，即使在制作上如何的精美，他也只是一件没有生命力的复制品，因为你所表现的内容和观众内心深处的意识是高度重合的，观众没有观下去的动力，观看下去的意义，所以在创作时应力求立异标新，做到与众不同。如何做到利用剧本，而胜有剧本，不过渡依赖剧本，这个“度”就是戏曲与动画嫁接的开门锁，将传统金典作品引入，以该作品为基础，而又不同于原作品，让观众产生喜欢观看下去的动力，因此可以采取这样一些小技巧进行处理。
一是引入小人物。小人物的引入可以起到穿针引线的作用，能够使得整个作品的活跃度变得更高，也会增加作品的趣味性。如聊斋俚曲《禳妒咒》中的人物塑造，《攘妒咒》是依据《聊斋志异·江城》进行改编的，其中作品的主人公江城是一个不折不扣的彪悍妇女形象，他除了不依不饶的折磨自己丈夫，还不孝公婆，殴姐毒友，蒲松龄把他形容为“附骨之疽、其痛尤惨”。江城通常会出现一个假象敌的思维，高蕃想父母诉苦的一个情节，原文是江城在一旁偷听，以为他们要合伙起来整他，于是就破口大骂起来。这里可以将原文是江城在一旁偷听，改成一个小人物在旁偷听，以小人物之口进行传达，会增加语言的不确定性，为整个动画增加了更多娱乐的气氛。纵观国内外，增加小人物角色的塑造比较成功的是迪斯尼。如动画电影狮子王的一个情节，原版莎士比亚戏剧里面是无“彭彭与丁满”两个角色，而增加了这个两个角色让整个动画显得更加的灵动了。
二是小插曲的构建，小插曲同样是打破传统戏曲作品的一个方法，让作品能更加的“接地气”，而又不同于传统戏曲作品。通常可以在原作品中增加一些没有的情节，通过这些情节赋予当前人的价值思想观。如蒲松龄墙头记中这一段对话，那一时还支使着个小厮，百日给我做饭，黑夜给我看火，也还罢。我那两个儿子便说：你如今老了，封粮纳漕都得操心，耕种锄刨也费事，不如把地分给俺，你情八石粮食罢。可以将我那两个儿子便说：你如今老了，什么家庭，家里有矿啊！封粮纳漕都得操心，耕种锄刨也费事，不如把地分给俺，你情八石粮食罢。通过插入“流行语”的方式，以增添时代气息。尤其是随着时代的发展，传统戏曲中的故事剧情虽然经典，但是久而久之不免乏善可陈，尤其是一些价值观和世界观与我们当代的人一些观点是不一样的，或者说有些东西是不够先进的，因此利用小插曲的方式，引入新的价值观，以给人新的启发，从而也会增加动画戏曲的乐趣。
三是结局改变法。观众在观看一部动画作品，结局是非常期待的一个环节，也就是人们常说的有始有终。戏曲动画中，不但要注重对传统戏曲的情节发展推陈出新，还要跳出传统戏曲的原有思维，重新设置一个新的结局，以增强关注的反差感，以留下深刻的印象。我们在纵观蒲松龄的作品发现，尤其是《富贵神仙》和《磨难曲》中，蒲松龄都是将人们心灵深处的美好愿望给予实现，如剧中主人公最后都获得了功名富贵、妻贤子孝、儿孙满堂、健康长寿，这些美好愿望都一股脑儿都送给了他们，可是在现实生活中这样的结局是很难实现的。因此在戏曲动画创作过程中，可以将这种结局进行改变，改成不是最终都获得了一个圆满的结果，而这结果根深蒂固的问题在什么地方，并以另一种方面的给予解答，以达到引起观众的共鸣。
四、结束语
时代发展下，戏曲有了新的发展，出现了戏曲动画，这是一种艺术的创新，戏曲动画从内容上而言，兼有动画的思维方式与戏曲的传统艺术特征，但是两者不是简单的衔接，是创作者以改编和创作的方式给予呈现。在改编和创作过程中会存在一个度的问题，不能为了提升价值观和时代性，采取喧宾夺主的改编和创作，始终坚持以元戏曲为基调，将一些优秀的，具有价值的东西保留下来，只有在这基础上进行创新，才能动画的艺术价值。
参考文献：
[1]宋宏群.传统戏曲表现与现代审美方式比对研究[J].北方音乐，2017（06）.
[2]吴忠华，章谛梦.基于视觉叙事框架的图像认知解读[J].电影文学，2018（10）.
[3]裴晏.视觉·启蒙与建构——戏曲动画的视觉隐喻与叙事外延的建构分析[J].戏曲艺术，2016（03）.
[4]程志兵.《聊齋俚曲集》与《醒世姻缘传》人称代词的差异——兼谈两书的作者问题[J].山东理工大学学报（社会科学版），2009（03）.
[5]张鸿魁.蒲松龄《聊斋俚曲》和民间音乐“聊斋俚曲”[J].蒲松龄研究，2010（03）.
[6]贾否，孙鸿妍.试论动画语言的力量[J].中国广播电视学刊，2017（09）.
[7]任占涛.试探中国动画造型的民族化之路——以国产动画中的孙悟空形象为例[J].当代电影，2015（08）.
[8]向菲.论电影在戏剧文学改编中的时间问题——以日本影片《蜘蛛巢城》对莎士比亚戏剧《麦克白》的改编为例[J].云梦学刊，2012（05）.
