游戏中的美学表达方式探究
时间：2020-11-22 03:46:18 来源：达达文档网 本文已影响 人 
陈煜恒 陆周凯 罗旖旎
摘要：美学的实质是艺术哲学，艺术是观念在感知上的体现，艺术的发展是精神克服物质局限性而达到“主观性”的过程。美是理念的感性顯现。本文从几个成功的游戏案例出发，尝试归纳总结游戏美学内涵具有的艺术性原理探究和溯源。
关键词：游戏;交互;艺术;连接
中图分类号：B83
文献标识码：A
DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2020.29.011
文章编号：1005-5312（2020）29-0018-02
游戏所具有的美学原理的根源是其具有的艺术哲学内涵，而其艺术哲学的内涵为何物，也许“游戏”这个概念本身就是艺术哲学的理念映射。
一、游戏美学表达的前提
《月圆之夜》是一款现象级的卡牌游戏，整体热度非常高，主要玩法为pve的卡牌对战，卡组可自由搭建。游戏操作十分简单，流畅的特效和动画加快了游戏节奏，同时反馈良好，使游戏战斗体验较佳。独具风格的手绘美术具有优秀的代入感，游戏人物设计能精准的传达信息，背景音乐也与游戏整体氛围契合，美术与配乐将游戏渲染出的黑色童话的氛围传达给了玩家，使玩家产生较好的代入感。游戏中每一个怪物的出现都与整体故事相关联，通过将怪物的背景故事这种碎片化的叙述方式组合起来后，玩家才能看清完整的故事线，再从故事线中带入怪物的隐藏信息，才能看到完整的真相。这种叙述方法在手机游戏中并不多见，但与卡牌游戏却十分契合。作为手机游戏，在传达信息方面施力恰到好处，同时优秀的游戏机制与爽快的战斗效果使其具有较好的游戏体验。
叙事类作品创作的最大难点在于营造代入感，观众只有将自己代入作品中的人物，才会深入阅读作品的叙事内容。因此，整体设计精炼有力且衔接完整是游戏美学表达的前提条件。
二、游戏的艺术内涵
优秀的作品应当存在制作者的思考，而将这种思考代入到游戏中并且让玩家体验到的方法，则是需要深入考虑和打磨的。
《DEEMO》是具有极强故事性的手机音乐游戏，游戏以钢琴为核心，讲述了一个小女孩与deemo的故事。玩家需要演奏乐曲使游戏主界面“大厅”中的树生长，帮助从天窗坠入的Alise回到她自己的世界。游戏内高质量的曲包内容与优秀的打击回馈和谱面设计支撑起了游戏的可玩性。游戏并不是以特定的人物视角讲述故事，而是从第三人称的角度审视故事，采用了类似视觉小说的样式讲述。制作组将视觉小说代入了音乐游戏，从而制作出了一种通过交互实现的叙述模式。相较于传统小说，这种模式在叙述上更直观，也更有代入感。
《gris》被多家游戏媒体评价为美术表现最惊艳的游戏之一。作为解密类平台跳跃游戏，gris通篇无文字描述，依靠图像传达故事，游戏美术采用了水彩风格，使视觉效果具有很强的震撼力。关卡设计视觉上采用色彩的渐变过渡，从开始的黑白逐渐变为结尾的五光十色。谜题的设计使玩家产生探索的感受，而探索发现的回馈奖励使玩家在不同的阶段都能收获不同的惊喜且每一刻都有不同的体验。玩家在探索中感受，在与细节设计的互动中发现创作者创造的艺术，此时玩家就会发现，他并不只是在玩一款游戏，还在“体验”一件艺术品。艺术家通过“创作”制作出艺术品，观众通过观看、聆听去感受艺术，而游戏却将玩家置入艺术品中。当玩家拥有了参与选择的权利，游戏的交互性会给参与者超越视听效果的体验。且参与游戏活动的过程是沉浸的;沉浸的过程中，玩家在制作者（艺术家）的引导下，亲临艺术的世界。在游戏的交互中获得与其他任何一种艺术形式都不同的全新的体会与感受，这种沉浸的游戏能够给玩家带来更深刻的体验，相对于传统艺术形式能够更加切实的对人产生触动。通过游戏这一媒介，制作者便和玩家建立起了连接，制作者要传达的思想便能更好地传达给观众。艺术表达原本是为了创造出一个空间，能够让人审视关于自我的概念，这审视的过程本身就是一个无限的、持续的过程，且永远在不断的变化中。游戏本身的结构决定了它拥有极大的体量去容纳传统艺术。文学、美术、音乐等艺术形式都可以在游戏中予以表现。基于游戏交互，艺术能够以更加直接的方式被玩家接受，而不是作为某种纯粹完美的事物。
三、游戏形成的连接
通过游戏，玩家和创作者构成了连接，而玩家与玩家通过游戏构成的连接形成了一个特殊的群体——社区。
Minecraft是闻名世界的沙盒游戏，在过去的五到十年，细数游戏界有过的一些辉煌的成就，Minecraft肯定就是其中之一。在杂志和电视报道之前，Minecraft的玩家就形成了一个特殊的群体，一个社区，大家都喜欢并支持这款游戏。每个人通过它发挥创造力。这是创造的优秀平台，成为一个社区，与朋友共同游玩。每个人提到的东西是它的巨大组成部分，但随之每个玩游戏的人都在讨论如何度过第一晚，仿佛人们谈论的是不可思议的事情。这是非常具有人文意义的现象。Minecraft开放的体验，开放的世界，自然而然地逐渐被次文化充满。社区是Minecraft获得成功最重要的部分。因为这让Minecraft更加壮大。事实表明了许多人喜欢这个游戏，并且很乐意与其他人分享，其具有的放大效应使得它对于不同的人具有普遍的吸引力。
玩家的社区交流同样是重要的强化互动性的关键因素之一，让玩家觉得有趣，让玩家想要分享，让玩家想要去玩，这便是互动性最直接的正向反馈。社区的形成貌似与游戏美学并无关系，但这一现象的起源是游戏，玩家通过游戏和其他玩家构成连接，相互分享互动的过程也应当归为游戏的一部分。
四、完整的游戏形式与其人文价值
黑格尔在《美学》中提出，外在现实世界是人的认识和实践对象。在认识和实践中，就在外在现实世界打下了人的烙印，人把内在的理念转化为外在的现实，即“人把他的环境人化了”。人不再是单纯的抽象的人，而是与自然结成统一体的人了。游戏便是提供了一个虚拟的世界，玩家进入这个世界，与和这款游戏作品有关的人、事、物建立连接并基于制作者制定的规则改造这个世界，在改造世界的同时也改造了自己。参与游戏过程的人都化作了游戏的一部分。此时游戏便不再只是某个具有“美学”的用于游玩的产品，而是包含了创作，分享，参与，触动，分享的一段完整的过程。这样的过程也正是游戏所真正具有的人文艺术价值，游戏的每个参与者都变成了参与艺术创作的创作者。
五、创作者的坚持与游戏的社会意义
真正热爱游戏的创作者想要创作的始终都是优秀的游戏，不论在制作游戏的过程中担任什么样的职位，都应具备这种理念，并坚持贯彻这一点。这也是支撑创作者坚持做游戏的真正动力与快乐的源泉。任何人只要是创作，都应当渴望着被人认可，渴望创造美，并通过它分享所思所想，创作出所有人都能感受和为之触动的艺术品。艺术虽不可言，但他却确确实实存在于每个人的心里。游戏的互动性便是将每个人的艺术感引诱并表现出来的引子，每个人都有资格去表述，在分享中感受，在感受中受启发，在启发中创造，在创造中成长，在成长中分享。这样的连接与交互，构成了我们，构成了社会。
参考文献：
[1]黑格尔著.朱光潜译.美学（第一卷）[M].北京：商务印书馆，1979，1.
[2]黑格尔著.朱光潜译.美学（第二卷）[M].北京：商务印书馆，1979，1.
