适合新手画的动漫人物 演戏要演人物
时间：2019-02-07 04:26:17 来源：达达文档网 本文已影响 人 
任何表演艺术尤其是戏曲表演艺术，没有理论的营养指导是难于创造隽永的艺术形象攀登不上戏曲艺术的美学境界的，而对于任何表演艺术，尤其是戏曲表演艺术的理论研究，如果没有经过舞台实践的检验或舞台实践缺乏深入的了解，其理论是苍白的，或者说没有操作性的，也没有可操作性的，这就是没有生命力的。这是我著名表演戏曲表演艺术家和理论家胡芝凤曾说过的这段名言是从我从艺的座右铭，也是我的奋斗目标，几十年来我正是沿着这个道路努力向上进行发展和成长的
我与1980年考入鹤壁戏校到毕业，与著名表演艺术家金不换同门学艺三年。1983年，又考入河南省新乡市文化艺术学校学制七年。在校期间，年年被评为“三好学生”劳动模范，是83班的学习尖子和表演骨干。1990年毕业后，被新乡市豫剧团挑走。分配到团工作到至今。2003年，担任三级演员，在团里是主要骨干，先后在《秦雪梅》中饰演秦雪梅，《穆桂英挂帅》饰演穆桂英，《烟花泪》中饰演黄桂英，《抬花轿》中饰演王定云，《包青天》饰演秦香莲，《红娘》饰演红娘，《大祭桩》饰演黄桂英，折子戏《挂画》饰演叶寒嫣，《挡马》饰演八姐..特别是在《杀宫》中饰演刘桂莲这一角色，深受著名表演艺术家，国家一级演员王希玲老师的亲授，经常同很多著名表演艺术家，如“二度梅花奖”得主王红丽、金不换等同台演出。曾经多次参加河南省戏曲大赛，荣获二等、三等奖项。从1985年第一届河南省戏曲大赛到第十二届戏曲大赛节目中，担任独唱及领唱，受到专家级评委的一致好评，被新乡市文化局评为模范优秀青年表演艺术人才；也曾在新乡市戏曲大赛中荣获多次奖项；曾在新乡市歌星大赛中被评为新乡市优秀歌星称号；曾在《新乡日报》中发表过评论戏曲表演的文章。2006年，接受《平原晚报》的特别报道，记者专访《水袖常舞演绎别样人生》，在《中国名人名家格言》书中发表过人生格言。
我是小学没毕业上戏校的，文化知识浅薄，这就得必须通过自己刻苦学习文化知识，刻苦钻研才能加强对戏曲中人物的塑造，对主题才能有较深的理解。为了使自己的戏演得更好、更出色，人物更逼真，我每天坚持五点起床练功，喊嗓子。记得从戏校到团里30多年来从未间断过。对于我所演的每出戏，练声都是经过千锤百炼，努力钻研，虚心向导演和老师认真学习。我出生在一个梨园世家，父母对我的影响很大，因为我家从爷爷那代起都是戏曲演员，父母对我的教育也是非常严厉的，特别是母亲对我的戏曲事业道路成长上帮助很大。她经常教育我和鼓励我，帮助分析每一个角色，每次参加省市戏曲大赛，都是我父母陪我同去。团里经济条件不好，我经常参加省市戏曲比赛都是自费去的，都是父母和丈夫对我常年的支持。在外演出也顾不上家里，尤其是对不起老公，但是老公也很理解我，对我倍加爱护，对我的戏曲事业更为支持。就是在我怀孕期间，也未间断演出。在一次河北的演出中，因为连续赶台口，坐车不分昼夜，吃不好，睡不好，由于长途奔波演出过于劳累，怀孕七个月的孩子没有了，到现在也未能生育。我非常地伤心和痛苦，我觉得这一辈子最对不起的是我心爱的老公，我欠他的太多太多，对他付出的太少。我不是一个合格的妻子，真是愧对于他，但是我老公非常的理解和包容我，对我的工作和戏曲事业，还是非常的支持。
从艺三十多年，我经过在基层的常年演出积累了很多表演经验，再加上团里的前辈师兄姐对我的指点和言传身教，使我成功地塑造了很多的戏曲角色，特别是《打神告庙》中对人物焦桂英的塑造和表演使我学到了更多更多。
《打神告庙》是一出唱功，做工都很繁重的传统剧目，很多剧种都有演出，戏名是虽不同，但故事情节大同小异。讲述的是烟花女子焦桂英搭救了危难之中的书生王魁，并尽全力帮助他读书，考中状元。不料，王魁得中状元后，竟招为相府门婿，将焦桂英抛弃。悲愤交加的桂英到当年与王魁盟誓相爱的海神庙中，向海神控诉背信弃义的王魁，求神主持公道，为己伸冤。然而泥塑的海神无动于衷，桂英在绝望中怒打海神后自尽身亡。
我非常同情和喜爱桂英这个人物，认为她是一位美丽、善良、温柔多情，但外柔内刚的女子。但是如何在舞台上塑造好这个人物，其难度是很大，因为她不仅有大段的唱，而且还要熟练地运用水袖跑步、甩发、跪刺、桌子功等大量的表演手段，她的内心世界很复杂，思想情感变化强烈。如果吃不透这个人物，就会演成一个疯疯癫癫的女人。在塑造她时，我着重疯中有美，美中有疯。焦桂英是带着满腔悲愤出场的，进入海神庙后，她触景生情，当初的誓言旦旦的王魁便浮现在眼前。面对海神，她希望能得到支持，表演上层次分明，不能含糊。这时，为了表达内心深处的情感变化，光靠唱腔是不够的，必须唱中有舞，强化所有表演动作，特别是水袖动作有单花、双花上下翻动，左右搅动，让每个动作都巧妙地与人物内心活动紧密结合，此刻千万不能单纯耍弄水袖技巧，一定要将水袖的节奏变化和强弱变化与桂英的感情变化吻合，心中要有人物才能突出人物。当桂英发现高高在上的海神置之不理，就连她身边的小鬼、判官也都置若罔闻。
这个从黑暗的现实生活中走出来的苦命女子，终于理解了这些神灵也怕权势和豪强。于是，她绝望地发出阵阵泣声、嘲笑般的狂笑，并铺工一连串的水袖动作，来表达她此时的内心世界，心中要有人物，这时的水袖舞动和唱腔技巧都成了刻出焦桂英的唯一手段。开始我掌握不好度，不是过火，就是太温。通过数百次、上千次的揣摩练习，我心中的焦桂英活了，她应该是目光呆滞，四肢瘫痪，步伐沉重，万念俱灰地挪动自己的身躯，每挪动一步，就发出一声短促的惨笑，并伴随着水袖和身躯的晃动，由慢渐快，逐渐增大动作的幅度和节奏，突然停顿下来，在爆发出一声长长的狂笑，倾吐出压抑在内心的悲愤和绝望。演戏就要演人，人物在内心深处活动起来，外在的表演才能分寸得当，恰如其人。
焦桂英的唱都好似内心独白，因为剧中没有其他人物，人与她交流、衬托，这就要求唱腔随人物的情感缓缓流动或愤然喷出，千万不能为唱而唱，更不能为讨好观众而肆意地进行夸张和炫耀，正如一些老师曾教导我说的“唱声心有情，唱情眼见人”。
《打神告庙》我演出有好几百场了，每演一场都有新的体会和感受。艺无止境，越演越发现自己的不足。我一定努力学习他人的长处，钻进剧中人物内心深处，不断提高自身的表演能力，更好地为广大人民群众服务。
