[双璧悬日月]日月联璧
时间：2019-02-14 04:35:43 来源：达达文档网 本文已影响 人 
《洛神赋》作为千古美文，受到无数书家的青睐，历代书家对它进行了不同书风的演绎，彰显了书家鲜明的个性。其中以王献之的“十三行”最为著名，赵孟�、祝允明、董其昌、姚绶等书家也都进行过倾心创作，宋高宗赵构也有《洛神赋》草书作品传世。
《洛神赋十三行》为王献之小楷的代表作品，结体宽绰飘逸，字势端庄雍容，神态清丽绝俗，为小楷中的精品。虽屡经传递，散佚大半，仅存十三行，但字字神秀，疏爽多姿，潇洒简澹，墨彩飞动，尽显小王楷书风采。
书法史上以大王作为古今分水岭，钟、张古质，=王妍美，献之作为羲之第七子，虽师法钟、张、右军，但师古创新的面貌十分清晰。就存世的十三行楷书来看，与钟繇的《宣示表》相较，献之虽然也用直笔入楷，取法钟繇的痕迹十分明显，但钟的线条更具古隶意，方笔多，笔法天真烂漫，意趣盎然，墨色高古，犹如稚童，尚未受到礼法的束缚。献之的用笔，虽然吸取了西汉古隶的笔意，但更多的则是承继了羲之书风，只是改革了其父的圆转流便，变其父的内敛含蓄为奔放神骏，楷书在献之笔下，已有明确的法度，揖让有序、奇正相生，犹如翩翩少年，风神天成，潇洒脱俗，尽去青涩，初显温文。从中可读到唐楷之先声，但较之唐楷之法度森严、气势恢弘、庙堂气息浓郁，献之楷书则发自天然，尊重个性，超然物外，生机勃发，观之更令人难以忘怀。
以钟、张为杠杆，以羲之为支点，献之完成了书法史上的变体，作为继大王之后最重要的书家，承上启下，开辟并引领其后的书法时代，影响了一代又一代的书家。
赵孟颊就是受献之影响较明显的书家。大德四年(公元1300年)，赵氏47岁时创作了行书《洛神赋》，原作现藏于天津市艺术博物馆，作品为纸本，纵29.5厘米，横192.6厘米。赵氏为宋皇室宗亲，早时学“妙悟八法，留神古雅”的思陵书(即宋高宗赵构书)，中年师法“钟王诸家”，虞集称赞他“楷法深得《洛神赋》而揽其标，行书谐《圣教序》而入其室”。赵书《洛神赋》结体介于行楷之间，妍美流畅，端正灵秀，布局密中见疏，出入干王氏父子之间，但又处处呈现出自家面貌，点画丰腴，连笔轻捷，飘逸圆润中具俯仰起伏，显示出赵松雪博采众长而自成一体的艺术特色。
明代董其昌书法综合了晋、唐、宋、元名家书风，用笔拙中带秀，布局疏朗，力追古法，用墨讲究枯湿浓淡，尽得其妙。《洛神赋十三行补》，通篇神性贯注，了无松散疲沓之感，有板有限但轻松自然，婉约幽雅，欢快轻松，袅袅婷婷，有余音绕梁之感，“六体”与“八法”在董香光的笔下无所不精，可以说是集古法之大成者，丰姿神采，飘然欲仙。
宋高宗赵构也曾创作过《洛神赋》。赵字为绢本，纵27.9厘米，横398厘米，现藏辽宁博物馆，是高宗56岁以后作品，笔法洒脱婉丽，温和蕴藉，自然流畅，直逼晋人风韵，充分展现了书家晚年的创作风格。
盘点书法史上这几件光彩照人的作品，我们可以看到一个清晰的脉络，书法是一个继承与创新交织的过程，它的形质越来越精美，法度越来越完备，但是晋却开启了变革的先声。其中尤其值得关注的是王献之。献之认为书贵变道，要突破往法，另辟天地，并身体力行，对章草进行了变革，实践中创作出了“一笔书”，从而改变了章草字字独立以及波磔生发的特点，为书法表现更宏大的气势、奔逸的律动，奠定了坚实的基础。
献之书学思想高超，在取法前人的基础上，多有创新，在其父“中和雅正”的审美格调上，另辟“险”、“奇”之境，使书法艺术的表现方式更丰富多彩，尊重个体创作，生机盎然，清新活泼。献之淡泊名利，热爱自然，探求哲理，创作发自内心，“偶其兴会，则触遇造笔”。
书法作为“见一字而知其心”的线条艺术，超然物外的人生境界至为重要。从这一点来说，晋人的书法精神，至今仍引领着后世书家孜孜不倦地学习效法。
(作者单位河南省文字协会)
