奥尔夫音乐教学法在幼儿音乐教学实践中的应用
时间：2021-02-24 07:53:48 来源：达达文档网 本文已影响 人 
摘要：音乐教育是幼儿教育中的重要组成部分。音乐是听觉艺术，所以听和感受音乐是音乐学习的基础，其次才是通过语言、歌唱、动作（包括律动、舞蹈）、演奏、戏剧表演等形式，去表现音乐的节奏、结构、情绪、和声等元素，在此基础上，提高幼儿对音乐的感受力、表现力，提升音乐的审美能力。但二者并不矛盾，而是紧密联系在一起，在听觉与身体、心理的积极参与配合下，完成音乐的学习与体验。
关键词：奥尔夫音乐教学法、幼儿音乐教育、语言、动作、音乐
正文：
“原本性音乐”教育观念，即他所描述的“原本性音乐决不只是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的;它是一种人们必须自己参与的音乐，即：人们不是作为听众，而是作为演奏者参与期间。它是先于智力的，它不用什么大型的形式，不用结构，它带来的是小型的序列形式、固定音型和小型的回旋曲形式。原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、适合儿童的。......旋律的出发点是布谷鸟叫——下行三度，两个音的空间，然后再逐步扩张到一种没有半音的、近乎大调的五声音阶。词的出发点是用呼唤人名、数韵和最简单的儿童诗歌。这一切都是儿童容易进入的天地......”
以上对原本性音乐的描述中，奥尔夫从节奏、旋律以及语言几个方面对其音乐特点进行了概括，现结合具体的实例对其教学法进行阐释。
一、有节奏地朗诵——语言在音乐中的应用
节奏是音乐的骨架，而语言是人人都具备地的能力。将词、句子、童谣配以简单固定的节奏，有利于激发孩子的兴趣和建立稳定的节奏感。
例1课前问候语
小朋友（或姓名某某某）你好！XXX|XX0|或者XXX|XX|
例2古诗
古诗的句式整齐、押韵，读来朗朗上口，本身就是很好的朗诵材料，再配上简单固定的节奏，有极强的音律感。
春晓
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。
每句配以相同的节奏型|XXXXX0|，用拍手、拍腿或乐器打奏的形式做节奏朗诵或伴奏。
也可以更换节奏进行相应的练习。如|XXXXX|
例3儿歌童谣
《小肥猪》
小肥猪，胖乎乎，耳朵大，腿儿粗，走起路，摆摆摇，唱起歌，呼噜噜。节奏型为|XXX|或在此基础上进行变化|XXX|
配合做动作进行童谣的节奏练习，在语调上可以做高低对比的变化，如跳起来音调稍高，蹲下来做减弱处理，调动孩子参与活动的兴趣，感受节奏、音调和动作的变化。
在孩子们节奏感比较稳定的状态下，还可以做二声部节奏练习，比如童谣《大头》
大头大头，下雨不愁，人家有伞，我有大头
一声部|XXXX|XXXX|XXXX|XXXX|跟随节奏朗诵儿歌
二声部|X-X-|X-X-|X-X-|X-X-|只跟随节奏朗诵“大头”
不论是词、句还是段落，在语言中加入节奏，对孩子建立节奏感是很重要也是很有效地教学手段，老师们可以在教学中做大胆地尝试，并根据需要加入简单的旋律，更能激发孩子们学习音乐的兴趣。
二、动作（声势、律动、乐器打奏等）在音乐教学中的应用
首先，动作教学有如下几个目的。
1、身心平衡发展。2、培养敏锐的听力、注意力、反应能力。3、发展创造力。4、节奏感训练。5、发展音乐感的教育。
其次，动作教学的内容与方法
1、声势，即用身体作为乐器，通过身体动作发出声响的一种手段，具体有拍手、拍腿、跺脚、捻指，以及弹舌、吐唇、拍打身体的各个部位，只要能发出声音，由此也可以激发孩子们的探索欲望，制造出不同凡响的音效。
音乐《库企企》，A段的动作设计为拍腿，B段为跺脚，C段为拍手。也可以做变化，让幼儿去创编声势，只要符合节奏的需要即可。
2、律动，则相对于声势，即身體动作不发出声音为律动。如歌曲《茉莉花》的动作编排，为了让孩子很好地感知乐句和理解歌词，每一句创编一个动作，配合歌曲的演唱进行律动。
3、乐器打奏、伴奏
在声势律动的基础上，进入乐器的玩奏学习。奥尔夫音乐配置的乐器按照材料大致分为木质类、金属类、皮质类、散响类，按照发声特点分为旋律音高乐器和打击乐器（即无旋律音高乐器）。
乐器的选配根据音乐的需要，或一类（种）乐器，或配置几类乐器。比如《墨西哥草帽舞》结构为两段，A段四分节奏B段八分节奏，A段用手鼓，B段用响板伴奏。《桑塔.露琪亚》是一首优美抒情的三拍子音乐，可以在强拍处用三角铁，若拍休止;也可以强拍处用鼓，弱拍轻摇沙锤。让幼儿感受三拍子的节奏特点和音乐的美感，弱化结构的因素。
4、即兴动作、表演
为了帮助孩子更好地理解音乐的形象和情绪，感受音乐的结构，在欣赏音乐时会编一些小故事和情景，融入到音乐中，让孩子更直观地感受音乐。
像比较复杂的音乐，如《春》、《天鹅湖》、《魔笛》等，奥尔夫音乐教学中就将其编成音乐故事绘本，音乐对应故事情节与人物角色，便于孩子理解和演绎。
总之，在音乐本身的感染下，孩子们或跟随老师，或自创动作参与音乐的学习，这是非常自然也非常有效的学习方法。
三、奥尔夫音乐教学中的歌唱活动
可以这样说，歌唱是加入节奏与旋律的朗诵。纵观幼儿阶段的奥尔夫音乐教育中歌唱的部分，都是遵循由浅入深，旋律从一个音开始如《小企鹅》只有G音，两个音G音和E音，如《印第安童谣》，逐渐增加音域。并配合语言、动作来进行，《小青蛙找老婆》孩子们则可以根据自己的喜好选择不同的角色进行表演，《雪娃娃》可以配以乐器的伴奏演绎，而不是传统意义上的歌唱教学活动模式。这种教学法更符合孩子的学习特点，更有趣。
四、在奥尔夫音乐教学中贯穿一日活动各环节的自主性音乐欣赏
摇篮曲，活动后放松身心。孩子们户外活动后，身体和精神处于紧张兴奋之中，这时候需要放松下来，听音乐是最好的方法。不论是舒伯特还是勃拉姆斯，《摇篮曲》就如妈妈的低声呢喃，总能让躁动的孩子安静下来，得到完全的放松，并沉浸在优美的音乐声中。
总之，作为一名幼儿音乐教师，首先自己要喜欢音乐、懂音乐;爱美，会欣赏美，包括自然中的美、生活中的美、艺术作品中的美。并积极地学习有效的教育教学方法，应用于实践中，并在实践中反思调整自己的教学行为与更新自己的教学理念。唯有这样，才能给孩子最好最适合的教育和影响。
主要参考文献：
引自《外国儿童音乐教育》P3
引自《奥尔夫音乐教育思想与实践》P40
