高职院校艺术设计专业装饰图案课程教学模式分析与思考
时间：2021-03-11 08:07:07 来源：达达文档网 本文已影响 人 
摘 要：装饰图案是高职院校艺术设计专业的核心课程，是向专业设计之间的过渡性课程。伴随着艺术设计发展的历史脚步，装饰图案也随之发展起来，受到国内高校不断扩招、教学内容陈旧等原因，高职院校面临着学生美术基础差、教学与社会实践相脱节等困境。作者提出了开放式教学、扩充题材、企业合作介入等教学新模式，
关键词：装饰图案；教学模式；艺术设计
中图分类号：J50-4 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）26-0232-02
装饰图案是艺术设计专业的核心课程，其中包括了很多的设计理念，蕴含了有关于地域、气候、自然、环境、材料、艺术设计多方面的因素。目前，装饰图案是高职院校艺术类专业的重要基础课程，基础课程的学习不仅是通向专业设计学习的桥梁，更成为了设计师基本素质、创造性思维的开发和培养的关键。根据所学的专业方向的不同，装饰图案所要求的侧重点也就不同，但是它本身所蕴含的内容和形式是不变的都是以设计为目的的。伴随着艺术设计发展的历史脚步，装饰图案也随之发展起来，应用方面也越来越广泛，如何培养与时代发展和需求相适应的高素质艺术设计人才是高等院校必须重视的问题。
一、装饰图案课程教学现状及原因分析
经过几年的高职院校艺术设计专业的教学，对现有相关文献做了基本梳理，走访了各大高校交流访谈，掌握了中国高职院校艺术设计专业中装饰图案课程的现状，针对装饰图案课程教学中普遍存在的问题，进行了原因分析。
（一）装饰图案课程面临的困境
1.近年来，高职院校艺术设计专业师资队伍缺乏实践经验，很多刚毕业的学生直接走向了教师岗位，完全没有社会实践经验，课堂上大多都是纸上谈兵，教学照搬硬套，造成学生所学知识与实践的严重脱节。
2.高职院校学生的美术专业基础普遍薄弱，许多原来并未受过系统美术训练甚至根本没有绘画基础的学生选择设计专业，这些学生入学后学习兴趣、学习意识、动手能力、艺术天分、思维观念以及接受能力都比较弱，艺术设计教学就面临很多困难，采用什么样的教学手段、教学方法吸引不同基础层次学生的学习兴趣，取得较好的教学效果对于教师确实是个极大的挑战。
3.教学模式与社会实践相脱节，传统的装饰图案课程重视学生的手绘能力，缺乏电脑实际制作过程的学习，培养学生对图案的设计能力，最终目的是要运用到实践当中去，然而将图形转换到电脑软件中，把它应用到实践当中的这种能力才是社会工业化的要求。传统的装饰图案课程对于手绘能力的过于重视，导致那些没有一点美术基础或者美术基础非常薄弱的学生压力太大，难免产生厌学情绪，长此以往，技能训练根本无法达标。
（二）装饰图案课程面临困境的原因
1.近年来，国内高校不断扩招，一方面设计教师资源相对匮乏，促使很多刚毕业完全没有社会实践经验的学生直接走向了教师岗位。另一方面高职院校为了提高生源，纷纷降低了艺术专业学生的入学门槛，加之艺术设计人才相对其他专业就业率高，岗位工资高，促使许多原来并未受过系统美术训练甚至根本没有绘画基础的学生选择设计专业。
2.教学内容陈旧，东方的工艺美术历史悠久，早在20世纪初我国就已在工艺美术教育中开设计了装饰图案课程，教学题材多以植物、风景、人物、动物为主，表现对象单一化。然而随着我国社会与经济发展水平的提高，中西方文化的碰撞与交融，人们的审美观念也在不断变化，陈旧的教学内容已经不适宜现在的发展需要，传统的教学模式已无形中扼杀了同学们的创新能力。创新意识是培养艺术设计人才所必需具备的，只有注意对创新意识的培养，才能为创造人才打下良好的基础。
二、装饰图案教学新模式
伴随着社会发展的历史脚步，对于设计师的综合素质提出了更高要求，这就要求高职院校对于装饰图案课程教学，必须随着时代的发展与时俱进地转变教育观念，以适应社会对设计类人才的素质和能力要求的新变化。
（一）采用开放式教学，培养学生的学习主动性
由于学生入学前的绘画基础薄弱，对于客观地描绘对象都困难，更难以进行下一步的装饰图案创作。课堂上如果只针对学生专业基础相对好的学生来教学的话，那些没有一点美术基础或者美术基础非常薄弱的学生，将很难跟上教学进度，难免产生厌学情绪，长此以往，技能训练根本无法达标。因此，可以尝试开放式教学，课堂上采取分组制，在课程中教师展示优秀的国内外作品，学生通过观察和临摹，启动学生之间的交流讨论，在融洽的学习环境中，确定学习方向和目的，在后续图案设计中形成小组讨论、构思、设计的过程，发挥学生的主体作用，引导学生积极的投入到学习中来，提高学生的独立思考能力和独立处理能力。
（二）扩充教学题材，激发学生的创新能力
艺术创作的题材是多样的，生活中丰富多采、千姿百态的事物都可以在艺术作品中体现。传统的装饰图案教学题材局限于以植物、风景、人物、动物为主，这样根本不能适应思维活跃的学生发挥自我创造力。在装饰图案的题材选择只要能达到教学目的，可与当时的社会发展相结合，任何正面的素材皆可选用，比如可以引入知名人物形象、品牌系类服装等。扩充教学题材，这样既能提高学生学习的热情与兴趣，也有利于创新思维的培养。
（三）引入图形制作软件，提升学生的学习效果
培养学生对图案的设计能力，最终目的是要运用到实践当中去，在标志设计、平面广告设计、包装设计等领域的工作中，无一例外是离开电脑制作的，将图形转换到电脑软件中，把它应用到实践当中的这种能力才是社会工业化的要求。在图案的后期制作中，引入电脑辅助的手段。首先，可将单图和多图导入电脑矢量图形软件中，学生通过对图形的重复、对称、旋转等造型变化的加工，快速进行图案的制作生成。随后，运用软件中的色彩模式及相关参数，学生快速变换不同的色彩套色方案，尝试以不同色彩的组合，完成色彩搭配系统训练。这样既提高了工作效率，也提升学生对图案设计的信心。
（四）企业合作介入，提高学生的实践能力
教育培养的人才，是要面向社会，面向市场，加强校企合作是当前高等职业教育发展的主体。学校可尝试和企业在校园内开办工作室，这就要求我们图案装饰课教师不能只精通一门课，而是要结合多门学科的教学，在这门课程的学习中，发觉有潜力的学生，并带入设计工作室，教师与学生一起参与企业的实际项目制作，做到教学和学习没有局限于学校、课堂，设计成果最终被企业所用，学校和企业达到的“双赢”模式。
近几年，通过我的教学实践，体会到科学的制定教学计划，合理的运用教学模式，有利于基础课程与各专业之间的联系，装饰图案课程急需调整传统的教学模式，才能为学生从事标志设计、平面广告设计、包装设计等领域的工作打下坚实的基础。
参考文献：
[1]高威.艺术设计专业的基础课程设置研究[D].重庆：西南大学，2009.
[2]张榕泉，吴海燕，夏建红，江星，张超.高职院校环境艺术设计专业基础课程教学改革探讨——以闽西职业技术学院为例[J].剑南文学（经典教苑），2012（10）.
