高校公共艺术教育中民间音乐教学的创新研究
时间：2020-03-11 14:15:31 来源：达达文档网 本文已影响 人 
摘 要：高校公共艺术课主要是对地方性的民族传统文化进行传承和赏析的一种教育，它不仅实现了传统文化与现代学生之间的精神对接，同时对于古老文化本身而言，也是一种人类文明的传承和发展。民间音乐是我国音乐文化中的重要一脉，其发展历史源远流长。是一种由劳动人民在生活劳作中提炼出来的文化符号，不仅具有丰富的艺术性，同时还承载着厚重的人文价值。民间音乐进入高校公共艺术课堂的实践，不仅可以有效培养学生的艺术修养能力，同时在一定程度上对于民间音乐的发展也是一次再创新。
关键词：公共艺术教育;高校课堂;民间音乐;创新发展
高校公共艺术教育的设置主要倾向于对高校学生进行我国传统文化的传播与普及，让学生在了解本民族文化的同时保护和传承人类文明。现如今，很多中华传统文化由于无人问津，已经面临濒临灭绝的境况。近年来，民间音乐的发展虽然引起了社会上的关注，但从高校学生的角度来看，很多大学生对于民间音乐的发展知之甚少。即使是音乐专业的学生，对于这种传统的音乐文化兴趣也不大。基于这种情况，高校的公共艺术教育通过课程和教学模式的改革，将民间音乐合理有效地融入课堂，在传播和普及的基础上提高学生的音乐文化素养以及个人的音乐创作能力。
1 民间音乐教学的迫切性及教学现状
第一，民间音乐属于我国非物质文化遗产的重要组成部分，通过音乐的形式将人们在生活工作中的心理活动、精神内涵与文化艺术形式有效地结合起来，在民间广为流传的一种民间艺术。它不仅承载着特定地域的人类精神价值，同时也是我国民族文化的一种集体认同。[1]但从近年来民间音乐教学的现状来看，再次提出这个问题的迫切性十分重要。随着我国现代化的不断发展，高校作为推进现代化的前沿阵地，很多大学生对于传统的民间音乐文化提不起兴趣，愿意潜心研究民间艺术的人少之又少。对于我国各地的民间音乐种类而言，这种现状不得不令人担忧。
第二，如我国河南省的民间音乐，虽然已经有大量的种类被列入“非遗”保护名录，但在高校教学中，很多学生并不喜欢这些音乐类型。在教学研究过程中，大部分学生依然认为传统的民间音乐形式较为落后，无法与时代接轨。此外，河南省还有众多民间音乐分支，虽然经历了千百年的传承与发展，但在现代社会中面临着传承断代的重大危机，如南阳市申报的传统曲中板头曲、笙管乐、开封盘鼓等等。很多歌曲音乐和民间乐器无法引起高校学生的共鸣，在教学中遇到大量的阻碍和排斥。
第三，高校公共艺术课程民间音乐的教师队伍也存在很多问题。由于民间音乐的形式多样，而高校公共艺术教育与民间音乐教学的结合属于一门新兴课堂，很多教师对于民间音乐的种类和特点，还存在知识结构不全面、研究力度不深、表演经验不丰富等教学缺陷。因此在实际教学中，很多高校教师自身的专业素养和能力水平较低，难以在授课过程中形象生動地进行传播和解读。很多民间音乐的种类教师都不会示范，其教学效果就可想而知了。
2 高校公共艺术教育中民间音乐教学的创新发展之路
随着公共艺术教育与民间传统音乐的有效结合，现如今很多高校都进行了课程改革。从传承非物质文化遗产和提高学生审美能力的角度出发，不断进行教学创新，充分展示民间音乐的独特艺术魅力，提高学生的创新能力和水平。
2.1 加强民间音乐与现代多媒体的结合教学
多媒体教学的方式是现阶段高校课堂最常用、最有效的一种教学方式。其直观、丰富的视听体验在教学课堂上最为有效。民间音乐要想在高校学生中获得传播的可能，就需要以观众喜闻乐见的形式出现在学习生活中。比如，河南省很多区域内的民间音乐，沁阳的唢呐、西峡县的西平民歌，这些民间音乐的唱腔器乐特色较为鲜明，需要反复欣赏，才能进一步理解其内涵。而多媒体教学可以从现代科技的角度出发，丰富其艺术形式。在民间音乐的熏陶下，学生才能真正达到精神与艺术的契合。
2.2 根据民间音乐特色，构建音乐类别体系
民间音乐的发展受阻，很大程度上受其多样化、复杂化和碎片化特点的影响。我国民间音乐的种类多样，并且存在很大的地域差异。目前，在高校公共艺术课程中，民间音乐的教学依然侧重于介绍和赏析。很多富有地域性的民间音乐只是进行了简单的讲解和赏析，这种横向的教学方法在很大程度上不利于学生知识体系的构建。学生在学习过程中，无法对民间音乐的特色和内涵进行系统的挖掘和理解。因此，改革教学课程的设置，对民间音乐进行分门别类的划分和选择。对于优秀的民间音乐类别进行细化分析和重点赏析，从时代性、民族性等方面入手，强化学生对于音乐艺术本身的感知力。这种目标明确、方向清晰的教学课堂，有利于学生更好地进行纵向深入了解和创新发展。
3 结语
高校公共艺术教育不仅是提升学生综合素养的重要课程，同时也应该主动承担起民族传统文化传承与发展的大旗。对于民间音乐教学的创新发展，要从现代技术和课程改革入手，激发学生的学习兴趣。同时，作为一种传统艺术，民间音乐教学的创新还需要和人文教育融合发展。在“教”与“学”的基础上，学生还需要提升自身“赏”与“创”的能力。高校作为社会人才的重要输出阵地，加强学生的个人修养，不仅需要过硬的专业知识技能，同时在人文培养过程中，更要注重学生个体的精神价值。通过民间音乐的教学，使学生在了解中国传统文化的同时，也加入传承与创新的发展行列，为中国民间音乐文化奉献自己的一分力量。
参考文献：
[1] 詹一虹，周雨城.中国民间音乐类非物质文化遗产分类研究[J].湖北民族学院学报（哲学社会科学版），2014（03）：24-27+57.
[2] 王艳.论艺术类非物质文化遗产保护与传承[J].文艺争鸣，2012（3）：145-146.
作者简介：王菲菲（1985—），女，河南郑州人，硕士，郑州信息科技职业学院艺术学院讲师，研究方向：音乐学。
