鄂伦春剪皮艺术
时间：2020-05-05 08:03:09 来源：达达文档网 本文已影响 人 
摘要：剪皮艺术是在鄂伦春族游猎历史进程中，由鄂伦春妇女创造出来的具有鲜明民族特色的手工艺术形式，是游猎文化在艺术上的集中体现。本文主要从剪皮艺术的制作工艺、剪皮艺术的主要创作题材（人物形象、神话故事、动物形象、装饰图案）和剪皮工艺在生活中的应用（儿童皮质玩偶、皮艺装饰、“额勒敦”装饰图案）这几个方面进行了详细的论述。鄂伦春族是一个只有语言而没有文字的民族，因此，剪皮艺术至于鄂伦春民族，不仅是图案艺术，更是表达民族审美意识的工具。
关键词：鄂伦春；剪皮；艺术
我国是一个统一的多民族国家，鄂伦春族是我国56个民族大家庭中的一员。鄂伦春民族人口稀少，全国现有人口8 000多人，在56个民族中占53位。鄂伦春族有民族语言属阿尔泰语系，但没有文字。“鄂伦春”这一名称是鄂伦春族人的自称，意为“归顺的人”。黑龙江流域是鄂伦春族的摇篮，据有关史料文献所述，在今黑龙江以北，外兴安岭以南的贾格德的一带，生活着“用桦皮盖屋”、“捕貂为业”、“射猎为务”、“食肉衣皮”、“渡水获为筏”、“雪地骑木来而行”、“风餐露宿”、“篝火取暖”的钵室韦人。
由于特定的历史年代、特定的地理环境，形成其特有的长期的山岭游猎生活，从鄂伦春族的居住、生产、宗教、服饰、饮食、婚姻、殡葬及民间文学、传统艺术等诸多方面，都能充分地体现出鄂伦春人粗犷、剽悍、刚直、淳朴的性格，体现鄂伦春民族战胜自然而又能适应于自然环境的拼搏精神，人际间的彼此尊重和友爱共济的关系。传统艺术也充分地揭示出鄂伦春人民对社会生活的希望和追求，欢乐与痛苦、赞颂与悲愤的心里素质的外界特征。
鄂伦春族直至建国初期仍过着狩猎为主、采集为辅的原始游猎生活，野兽的皮肉是维持生存的主要来源，鄂伦春原始文化在这漫长的游猎历史长河中产生、发展并完善。剪皮艺术是在鄂伦春族游猎历史进程中，由鄂伦春妇女创造出来、具有鲜明民族特色的手工艺术形式，是游猎文化在艺术上的集中体现。
一、剪皮艺术的制作工艺
鄂伦春族的剪皮艺术与汉族的剪纸艺术有异曲同工之妙，早期的鄂伦春族妇女人人都是剪皮艺术家。剪皮工艺并不复杂，材料主要有桦树皮、兽皮两种，在剪皮前必须对原材料进行加工。如果选用桦树皮，事先要将桦树皮用石头压平——大胆下刀剪成。[1]（P.223）剪皮亦繁亦简，可以单独剪一种图案，也可以将许多种图案组合，完成一个复杂的主题故事，不同的图案组合意义也不同。
鄂伦春族的剪皮以黑白色调为主，黑白相间宛如版畫艺术，亦虚亦实对比强烈，艺术形式感较强。其中白色是桦皮的天然色或揉好的兽皮的本色。黑色就是衬在剪皮下的器皿或服饰的颜色。剪刻时皆为阳刻，线条互为连接流畅生动，镂空部分与突出部分自然融为一体。阳刻最重要的是线条的表现力，线条不仅要表现所刻画对象的结构，人体与动物的自然形态，还要突出艺术感。通过表现动态的曲线，丰富画面的形式感和节奏感，充分表达作者的审美情趣和与众不同的内心世界。
鄂伦春族剪皮艺术所表现的图案追求对称、平衡，特别是左右两侧的对称。这种审美追求产生于长期的自然生活中，受本民族的哲学观影响深远。鄂伦春人认为万事万物皆应对称，只有丑陋的、邪恶的事物才是变形的，不规则的。事物没有了对称也就失去了平衡，变得混乱不堪，而混乱则招来灾祸，因而对称和谐是鄂伦春族原始审美中对美的主要标准。
二、剪皮艺术的主要创作题材
剪皮艺术的主要创作题材基本分为四类：
（一）人物形象
剪皮艺术表现的人物形象有男有女，其中以狩猎为背景的人物故事较多，他们或扛枪骑马驰骋在雪域森林，或赶着爬犁，头戴狍脑帽、身穿长皮袄、脚蹬高帮皮靴追赶猎物。以狩猎活动为题材的作品是鄂伦春剪皮艺术的代表，是原始的游猎民族所特有的艺术创作主题。鄂伦春族没有自己的文字史料记载，后人通过遗留下来的剪皮作品可以更好地了解这个古老原始民族的历史、文化、风俗习惯。因此，剪皮艺术作品的史料价值就显得尤为重要。
（二）神话故事
鄂伦春族作为黑龙江流域的土著民族，其神话传说故事很多，鄂伦春族妇女是神话传说的传承者。他们用桦树皮剪成神话故事的图案，使讲述生动形象，有利于孩子们开阔自己的想象空间，同时也使鄂伦春族的民间传说和故事得以流传至今。
（三）动物形象
动物形象主要取材于山林的野生动物，如狍子、鹿、狟等，还有家养的牲畜，如猎犬等。无论是野生的还是役使的，都是鄂伦春族生活中常见的，最善于表现的内容。
（四）装饰图案
剪皮艺术中的装饰图案主要有四类。第一类是团花，以十字形纹饰为中心向四面八方散开，形成方形或圆形图案。图案上下左右皆为对称，多装饰于衣服开襟、皮包正面和手套上，一些桦皮盒的盒盖中心也装饰有这种图案。第二类是连续的花边，一般以两种连续的图案连绵组成，多为直线纹、波浪纹、斜线纹、几何纹等，多用于衣边、靴口、帽檐等处，既美观又起到锁边脚使其牢固耐用的作用，这一特点充分体现了审美服务于实用的原始艺术特点。第三类是单独花纹，即以一物或几物组成的独立图案。如一只蝴蝶，一个柿蒂花等，这种图案多缝于烟茶包、手套、女袍的腰间。第四类是代表爱情的角隅花，多以三角形云头纹构成图案的外围，中心有一定的主题图案，这一类多用于“仙人柱”的皮围子、皮衣和皮口袋四角。以上四类图案中前三类写实性较强，最后一种以抽象的造型图案为主，装饰的艺术性较纯粹，兼顾一定的写实性。
三、剪皮工艺在生活中的应用
剪皮工艺由鄂伦春族妇女掌握，应用范围广泛，按照制作目的可分为四类：
（一）儿童皮质玩偶
鄂伦春族妇女利用桦树皮和兽皮剪制成一些人物、野兽、家禽等形象来充当儿童玩具，这些剪皮玩具是儿童了解自然的窗口，母亲们由此讲述一个又一个美丽的传说，这些剪皮玩偶是鄂伦春孩子们几乎唯一的学习教材。
（二）皮艺装饰
鄂伦春妇女为了使皮袍、帽子、口袋、手套的口沿和四角坚固耐用生动美观，在缝制时先剪裁一些毛皮图案，然后用狍筋线、鹿筋线将这些剪皮作品缝制在所需的服饰边角上，这些图案一般造型抽象简约，构图对称大方，为装点服饰起到了重要作用。
（三）“额勒敦”装饰图案
手巧的鄂伦春妇女们把薄薄的狍皮剪成鄂伦春民族原始的图腾图案，自然界的生物和自然界的自然现象，如花鸟、太阳、月亮、雷雨、火电等，并将这些图案缝制在“额勒敦”上，以体现人们对自然界的崇拜之情。
在“额勒敦”上有几组传统剪皮画很有特点：
1.嘎乌毛
嘎乌毛是多年生长的木本植物，它能治疗很多病。嘎乌毛的剪画是特别的，随意的，图案描述从鹅黄的嫩芽到一棵幼树的生长姿态。它造型简练，并不将整个树的形状剪出来，而是用圆满的云字纹，剪出一支叶，一颗变了形的树，来表达他们的一种祝福、一种独特风采。花纹和颜色都有一定的象征性，整个剪画充满了神秘的色彩。[2]（P.128）
这种剪画的确让人着迷，那简单的构图和灵动的线条，仿佛让你的目光飘到天际的大小兴安岭林区，又好似飘忽在云里，每一组图案都是一件艺术品。
2.角偶花图案
“额勒敦”的角偶花，有六种形象的剪画，最大特色是自然。鄂伦春剪画表达的是鄂伦春人与原始宗教的最初，他们相信万物有灵，将心中所有的崇拜都用剪刀剪刻出来，将对幸福生活的渴望融入在抽象变幻的奇异图形中。
（四）神偶崇拜中剪纸艺术的出现
1.月亮神的剪画
鄂伦春人通过月亮的盈缺来计算日子，在每一根柱子上穿上三十根木棍，从正月初一开始使用，过一日，从一边向另一边拔一根，三十根拔完，即一个月。
手巧的鄂伦春女人把月亮神剪成画的形状，上月是叶表纹，下月为花草纹。在大圆满中央画了一丛蕊，是树形纹。一朵花一世界，美的象水，线条似在流动。[2]（P.121）
2.雨神的剪画
雨神的剪法非常特别，圆圆的大圈套小圈，象雨珠一样，多以云卷纹表现，而中心的图案就是鄂伦春人自己，他们感恩于被雨水包围的幸福，在雨中边祈祷边享受身在其中的乐趣，对于每一种无法解释的自然现象，他们都将其神话，这就是原始宗教信仰中孕育的艺术形式。
3.雷神的剪画
雷神的剪画，像刚刚发芽的柞树叶子，是一个玲珑的圆，象征萨满帽顶的光轮。在鄂伦春人的神话中，雷神是个脾气暴躁的老头。他一手拿着凿子，一手拿着锤子，生气时就用力敲击冰川，发出震耳欲聋的声音，那就是雷声。猎人们经过雷击过的地方时，带着虔诚摘些树叶花朵，把它帶回家，挂在“斜仁柱”里，认为这样可以辟邪。
在雷神的剪画图案中，雷声、闪电都抽象成变了形的花和叶，图案中代表叶子花朵的驯鹿纹和云雷纹。整幅图案对称，形象生动。图案两边的云雷纹让人好似身临暴风骤雨中，感受着闪电雷鸣。而变了形的行纹好似在互相撞击，雷声就从这组图案中发出来。
许多自然崇拜都被鄂伦春人用抽象的图案在剪画艺术中表现出来，或缝在“额勒敦”上，或在衣服上以表达祝福，象征爱情的永恒。
有自己文字的民族，要描述一种自然现象只需要一句话亦或一个字即可，然而鄂伦春族没有自己的文字，只能是用绘画雕刻的形式来表情达意，剪皮艺术至于鄂伦春民族，不仅是图案艺术，更是表达民族审美意识的工具。它是抒发鄂伦春人对自然界热爱、对爱情向往渴望的最好，也是几乎唯一的途径。
参考文献：
[1]宋兆麟.最后的捕猎者[M].济南：山东画报出版社， 2001.
[2]空特斯.鄂伦春风情剪画[M].北京：中国文联出版 社，1998.
[责任编辑：胡 悦]
