数字绘画的独特性及其对传统绘画的反哺
时间：2021-03-27 08:16:25 来源：达达文档网 本文已影响 人 
摘 要：传统艺术具有着悠久的传统与丰硕的成果，至今仍散发着迷人的艺术魅力，并会继续在未来的人类历史中发挥着重要的作用，这是数字绘画所无法取代的。数字绘画作为一新型的画种，更新了人们的艺术观念，丰富了艺术语言，是传统艺术的延续和开拓，它推动了绘画艺术的大众性，丰富了人们的艺术生活。这两种艺术会各自发挥着自己的能量，互相补益，互为提高。
关键词：数字绘画;传统绘画;异同;关联
一、何谓数字绘画
自从电脑于20世纪的70年代问世以来，艺术家们便开始了对数字绘画的研究，但囿于当时软硬件技术的局限，早期的数字绘画有着极浓的机械制作痕迹，难于表现生动自如的笔触效果，数字绘画并未为人所注意。但随着图形图像软件的发展，硬件设备的提升，数位板的普及等为数字绘画提供了极大的发挥空间。尤其是图形图像软件Photoshop和Painter的拟真性使数字艺术家们如虎添翼，在丰富真实的笔刷效果的帮助下，突破了软件绘画的过于冰冷和呆板的程式，使传统绘画的优秀元素很好地融合到了数字媒体之中。再加上数字绘画的方便快捷等优点，使它迅速在社会的各个层面中得到应用。
数字绘画又称“数码绘画”，是作者利用计算机进行的绘画创作。数字绘画有偏重纯艺术的，但更多的是偏重商业性的，如商业插画设计、游戏角色及场景设计、故事脚本分镜头设计、服装效果图设计等等。由于数字绘画较之传统绘画有着极大的便利性和较低的准入门槛，所以，其应用范围很广，并普及到了我们生活的各个领域。虽然数字绘画出现的较晚，距今也不过几十年的时间，与悠久的传统绘画相比，数字绘画是一个十分年轻的事物，但其发展之快，是数字绘画的早期涉入者们所不感想象的。
由于数字计算机软硬件的不断升级和数字绘画技术的不断成熟，数字绘画在经过早期的实验性之后，快速进入了如火如荼的商业领域。由于数字绘画低成本高效率以及计算机语言带来的崭新的视觉效果，很快得到设计人士的青睐。21世纪消费时代的来临，设计领域被划分得越来越细，商业插画也与数字绘画结合得更加紧密，动画原画设计、服装效果图设计、手绘风格的海报设计、室内装潢效果图设计等均大多由数字绘画来制作的。短短的五六十年，在商业领域，数字绘画的应用范围，令传统绘画无法与之抗衡。
与传统绘画的创作强调观念与主观意绪不同，数字绘画更多地探寻数字语言的丰富性与技巧的表现力，这源于数字绘画语言不象传统绘画语言那样有较多限制有关。传统绘画语言的局限是由传统各画种媒材的局限性决定的，这一局限决定了传统绘画创作者只能在一狭小的媒材可能性中发展绘画语言，如油画的肌理与色彩，中国画的水墨晕章，水彩的透明与酣畅等。但对于数字绘画的创作者来说，却并无这样的局限，因为数字绘画领域语言的丰富性与组合的可能性是无法穷尽的，油画的厚重与水墨的氤氲可以并置，版画的明朗与水彩的通透无妨结亲……数字绘画语言种种组合的可能性释放了数字创作者们的创造力和想像力，也导致了数字绘画面貌的丰富多变。
数字绘画是数字化社会的产物，本身的价值与合理性已不会有太多人的置疑，它只不过是人类绘画历史中的一个新兴的画种而已，它既不会自惭新生的柔弱而萎靡，也不会因它的巨大的发展空间与技术优势而独大。照相机的出现使传统绘画恐慌过，并导致了传统绘画的极大的图式革命运动，但传统绘画并没有被照相机所取代。同样的，数字绘画的出现也同样曾引起了传统绘画创作者极大的情绪反弹，但无论怎样，数字绘画不会威胁到传统绘画的生存，数字绘画就在那里，并且發展得越发生机勃勃。
二、数字绘画与传统绘画的异同
传统绘画，在这里指的是与数字绘画这种虚拟绘画不同的绘画，是利用实体物质，如颜料，画笔等工具在纸张或布面等载体上进行的绘画艺术。数字艺术是指利用计算机，使用各种绘画软件进行的虚拟绘画艺术。数字绘画是一种新的艺术表现形式，并以其便捷，高效的特点迅速走进了人们生活的各个层面。数字绘画与传统绘画有着千丝万缕的联系，同时也有着很大的区别，下面我对这两种绘画形式进行一番比对。
（一）起源与发展
传统艺术有着悠久的历史和丰厚的蕴藏，不同地域，不同民族，不同人种的艺术家在传统艺术领域都做出了卓越的成果。西方绘画从文艺复兴一直到现代后现代绘画，历经了众多的流派和艺术思潮，中国的绘画从古到今也经历了风格图式的多次变迁，可以说，传统艺术在艺术成就上是高度完美的。数字绘画是科技的产物，是在传统绘画的基础上发展而来的一门艺术，其历史积淀很弱，但数字绘画凭借在科技的发展和视觉时代的来临，以它特有的视觉表现语言，迅速崛起，迅猛发展，并表现出了不俗的成绩。
（二）作品效果
传统绘画包括着众多的画种，内含着深刻的民族心理，文化积淀，地域特色，风格风尚。传统绘画体现出了深远的历史传统和博大的文化魅力。数字绘画同样有着自身的极大的包容性，它不但可以模拟出传统绘画的视觉效果，同时也具有着自身独有的数字语言，成为一种极具生命力的创作方式。
（三）艺术价值
传统绘画由于其高度的完美和“只此一个”的唯一性，使它的艺术价值和收藏价值极大。和传统绘画相比，数字绘画由于其可批量复制，使人们在接受数字绘画时心理上的价值认可度下降，故而给人以一种廉价的感觉。但我们不能忽视，数字绘画有着其自身的视觉语言和传达方式，数字绘画的价值是不能用传统的价值观来判断的，并且随着数字绘画的不断发展，数字绘画的潜力不断地被挖掘，其艺术价值也是不断的上升。
（四）对绘画技巧的习得
传统绘画的研习需要习画者历经漫长的过程才能取得技巧上的掌握，这是一个极度专业化的领域。而对于数字绘画者来说，只要掌握基本的绘画技巧，加上对软件的一定程度的熟悉就可以大胆作画了。传统绘画的作画媒材决定了不同的传统绘画画种的学习都要经过一个对本画种媒材性能的熟悉的过程，而这种熟悉的过程往往是很困难的，是需要一个专业化的学习和刻苦的练习才能掌握的。并且传统绘画是需要手工制作完成的，而媒材的局限（如大小，色彩，形状等的不尽如人意）往往也会限制了作画者创意的实现（例如超现实主义绘画在数字绘画中是很容易实现的，立体派的拼贴在数字绘画中也顷刻可成）。而数字绘画相对而言就容易多了，软件虚拟技术可以让数字绘画的作画者随心所欲地把要表现地表现出来，技巧的学习不再困难，计算机媒材的性能上的掌握也相对容易得多。
（五）艺术创作观念
传统绘画艺术需要创作者经过多年的学习和积累，经由专业的技巧训练和饱游饫看方才能有所成。而数字绘画虽然具有着传统绘画艺术一般的美学法则，例如构图，节奏之类，但数字绘画在创作方面的自由性和修改的便捷性使得数字绘画的创作变得越来越“简单”，也越来越受到人们的喜欢。数字绘画也可利用计算机中的图片资源进行创作，在这些图片资源的基点上进行添加与修改，这也使得数字绘画变得更能激发创作者的创意与灵感。不过数字绘画的这种便利性也给人产生这样一种误解，觉得只要熟练掌握了软件，那么数字绘画就会自然有好的表现。于是大量的充满电脑味的作品出现了，机械，呆板，了无生气，这是一味玩弄电脑技巧产生的结果。其实，无论是传统绘画还是数字绘画，最为核心的依然是作画者的艺术修养，而计算机只是如同传统绘画中的媒材一样，也不过是一种作画的工具，虽然它是一种相当便捷的工具。信息化图像化的今天，计算机为我们洞开了一扇视觉创意的空间，计算机的智能化只是为我们提供了更强大的绘画功能，开辟了新的绘画方式，但计算机不能代替我们绘画，更不能代替我们创意。我们绘画的立足点首先还是要放在艺术修养的培养，艺术思维的发散上，而技术的训练是次要的，也是最容易掌握的。要让数字绘画充满才情，充满人文热量，充满智慧，这端赖绘画者个人的修养的扩充与情感深度的培植。
三、在高校绘画专业开设数字绘画课的尝试
数字绘画作为一种新的绘画方式，有着旺盛的生命力和广阔的前景，对于高校绘画专业的学生而言，可以起到扎实造型，培养审美素养，促进创造活力的作用。相对于传统绘画，数字绘画还很年经，并未发展成熟，无法和传统艺术的高度精雅，高度成熟相比，也未能引起太多绘画专业的教师和学生的注意，但数字绘画的巨大潜力以及其与纯艺的高度互补性依然使我认识到，在高校绘画专业开设数字绘画课程是一项极有意义的事情。
数字绘画是利用计算机作为绘画媒介进行绘画的一种新的画种，相对于传统绘画，数字绘画有着它独特的艺术语汇和表现形式。在高校开设数字绘画课程，理由是：
1.数字绘画与传统绘画有着很大的关联性，这两种绘画形式在形式法则上是完全相通的，点线面的组合，黑白灰的布置，节奏感的把握，气氛的营造等艺术原则是基本相同的。但数字绘画的过程是更加高效的，并且是可逆的，这对于正处在绘画技巧不太纯熟，需要更多积累绘画形式技巧的学生而言，使用数字绘画的形式来解决无疑是更有效率的。
2.数字绘画的高仿真性使学生可以利用计算机先行画出要创作的传统绘画的样稿，提前看到要最终创作的效果，并通过数字绘画的修改的方便来完善样稿，这样做无疑会大大提高传统绘画创作的成功率。
3.数字绘画独特的绘画语言具有数字语言的魅力，并且数字语言在很多时候是传统绘画所达不到的。对于一个体现了新时代精神的数字绘画，绘画专业的学生也有必要深入了解和实践数字绘画，完善学生的知识结构，提高学生的创造活力，并培养有志于数字绘画的人才，为以后的就业和学生在新的领域发展提供契机。
4.数字绘画有着新的数字化语言，这种独特的绘画语言会培养学生新的审美意识，这又促使学生会有意无意地把这种新的审美意识应用到自己的传统绘画当中，引起绘画面貌的更新，这也有利于传统绘画的创新发展。
故而，有必要在高校的绘画专业开设数字绘画课程。这对于锻炼学生的造型能力，培养学生的审美素养，提高学生的创造能力，扩大学生的就业渠道，提高教师的教学效率都有着重要的作用。
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