舞台布景的形式美探讨
时间：2021-01-09 04:30:54 来源：达达文档网 本文已影响 人 
摘要：舞台布景是展现舞台效果的一个重要方式，它主要通过对舞台空间的设计来提高整个舞台的演出效果。虽然表演的过程中，整个舞台空间是有限的，但是可以通过有效的舞台布景来让整个舞台展现出无限的活力与魅力。新时代科技新材料不断涌现，将这些新技术运用于舞台的布局过程中，不仅可以有效提高整个舞台的效果，还能起到渲染气氛的作用。本文将对舞台布景的形式美进行简单的探讨。
关键词：舞台布景 形式美 探讨
舞台布景是舞台艺术中一个非常重要的组成部分，它从舞台的形式以及装置、灯光、色彩等多个方面对舞台的表现力进行装饰和点缀，目的就是为了更好地展示舞台的综合形象。舞台布景可以为观众提供想象的空间，通过其独特的造型设计，突出舞台的表演效果。此外，在舞台的表演过程中，舞台布景加以协调的比例，可以在简洁的舞台基调上给观众留下深刻的印象。
一、舞台布景形式美的意义
舞台布景是舞台表演的一个重要呈现方式，它不仅可以展现出整个舞台想要表达的主题内容，还可以使短暂的舞台效果在人们心目中留下永恒的印象。通过带给人们视觉上的盛宴，舞台布景能够从灯光、音乐、设计等多个方面将各种零碎的组件组合成一场完整而又精彩的演出，能帮助表演者树立起更加完美的表演形象，也是带领观众進入表演的一个非常重要的环节。舞台布景对体现舞台的整体效果有着非常重要的作用，它不仅会对舞台的环境氛围起到关键性的活跃作用，而且随着科技的不断发展，新的技术被越来越多地应用于舞台布景设计中去，这无疑能给人们视觉上带来较好的体验，而且其效果也会大大提升。将新科技应用在舞台布景中，实现了以往舞台所达不到的要求与效果，促使舞台布景不断随着时代发展更新下去，并使舞台表演更具表现力与感染力。
舞台的设计就是为了将所要表达的思想传递给观众。那么，在这个表演的过程中，不仅需要表演者拥有较强的表演能力与专业的表现技巧，而且高科技的舞台布景也是非常必要的。舞台布景最直接的效果就是能够提高表演者的表现力，将整个舞台所要体现出来的主题与内涵更加直观地展现在观众的面前。舞台布景包括空间、形体、节奏与比例等多个组成部分。
首先，在灯光的设计上，恰到好处的灯光设计不仅能够体现出表演者最美的高光时刻，同时还能增加整个舞台的绚丽色彩。其次，对表演气氛的渲染，舞台布景一方面能够突出表演者过人的表现能力，另一方面，还能突出整个舞台的惊人效果，这在一定程度上反映了舞台布景的发展历程。在表演的过程中，和谐的韵律节奏能够增添整个舞台的活力，作为舞台布景的一个重要组成部分，对提高舞台的渲染力是非常有帮助的。所以，韵律与节奏的和谐在表演过程中也是一项不可忽视的内容。
二、舞台布景形式美的体现途径
（一）舞台空间提供想象空间
舞台本身就是一个立体的结构，在舞台表演的过程中，通过设计出大面积灵活而又能够引人入胜的空间造型，不仅能够体现出舞台想要表达的主题思想，同时还能给人一场视觉盛宴。舞台的范围虽然是有限的，但是通过有效的布景空间设计，可以增强整个舞台的流动性和离散性，使压抑而又狭窄的空间展现出更多的内容。可见，舞台的空间设计对体现其艺术表现力具有非常重要的作用。
舞台的空间设计就是从有形的实体内容中展现出无限的内涵与意蕴。例如中日歌会的表演过程中就极大地体现了空间构造对舞台艺术的重要性。在中日歌会的表演过程中，舞台采取椭圆形的结构设计，围绕着椭圆形是六层圆弧台的阶梯设置，这在视觉上给人留下了一种无限延伸的感觉。无限延伸的椭圆形台阶通过结合角度与弧度的空间设计，在深度上给人留下了无边无际的感觉。观众面对这样的舞台，就产生一种一望无际的感觉。舞台中央的设计是一个圆形的光环状结构，犹如“UFO”一样，这样的空间设计能给观众带来新奇的体验与感受，让观众感觉仿佛进入了无限的宇宙一般。这种造型新奇而又独特，立刻吸引了观众的目光。空间的设计不仅能够使整个舞台变得更加简洁，而且还能给表演者提供更多的空间，为观众留下更广的想象空间。
（二）灯光设计突出舞台效果
舞台的表演当然离不开灯光的造型设计，灯光设计是一项非常需要技术的工作，它是舞台表演的重要组成部分。灯光设计影响着舞台表演的整体效果。灯光的造型设计中内容多样，它包含光色、光质、光区、光影、光的运动以及光束等多种要素，被称作舞台表演过程中最具有灵魂的一部分。舞台的灯光设计要与色彩相互映照，在冷暖和明暗两个方面为舞台营造出理想的效果。
灯光的设计要始终与色彩相互结合起来。例如1998年春节联欢晚会的表演过程中就极大地体现了灯光与色彩的交相辉映带给舞台的积极效果。为了烘托出春节象征着“团圆美满”这一含义，采用红色与黄色相互交替而组成的八根粗大的龙柱作为骨架，加之扩大的光区照射，给观众带来一种喜庆而又繁荣昌盛的感觉。春节联欢晚会的舞台色彩设计上主要以红色和金黄色为主，还搭配红色和紫色作为渲染与映衬。同时，晚会的舞台灯光运动比较缓慢，一方面让人感觉整个舞台富丽堂皇，另一方面给观众留下了国家繁荣昌盛以及人民团结美满的印象。此外，整个舞台的灯光是比较明亮的，灯光的造型设计过程中没有过多的律动感，给人带来的是一种简洁亮丽的感觉。所以，春节联欢晚会舞台上灯光的亮度需要做到饱和，光区要十分广，不需要过多的光影设计，这样才有助于更加完美地体现舞台的活力。有效的灯光设计能够在第一时间抓住观众的眼球，让他们更加直观地去了解舞台表演。
（三）韵律节奏增添舞台活力
节奏的有效把控，对体现整个舞台所要表达的情感是非常重要的。有序而又自由的节奏表演不仅能够改变整个舞台的状态，而且还能够丰富整个场景的变化，让整个舞台的表演更加错落有致，层次感更加分明。节奏本身就是一种蕴含韵律的成分，把握好节奏的表演能够将整个舞台的抽象美更加具体化，更加直观地传达到观众的眼睛与耳朵里，从而增强整个舞台的表演效果。动感的韵律与节奏，更容易为整个舞台增添活力。
节奏可以通过其有规律的改编与变化，带给人一种和谐的美感。例如由田沁鑫创作的话剧《赵氏孤儿》当中，就极大地体现了节奏的韵律美对舞台表现力的重要性。一场完整而又平淡的舞台表演，如果没有增添节奏的律动，那么它的表演定然是不起眼的。在《赵氏孤儿》的演出舞台上，两万块红砖会首先吸引观众的注意力，令观众对这样的设计充满疑惑与好奇，但是这样的设计正带动了故事情节的发展。整个舞台背景是一个悬崖峭壁，场上又空无一人，仅仅留下了两个墩子与砖头垒。紧接着“杀人”的动作继续带动了整个剧情的节奏，让整个舞台表演更加紧凑，还能够留给人丰富的想象空间。比如说太监灵公公，在见赵老太太的过程中，只是在舞台上转了几个弯，却没有表现出其寻找的过程，这种空无一人的节奏感能够带给人很大的想象空间，同时也能够推动整个剧情的发展与变化。
（四）协调比例构建简洁的基调
舞台表演过程中，协调的比例与和谐的形式对提高整个舞台的效果来说，也是必不可少的一项内容。一个比例不协调的舞台所展现出来的效果是难以想象的。和谐美能够给观众留下好感，从而吸引观众去了解更多关于舞台的内容。舞台布景过程中巧妙地处理各个成分之间的比例能够将舞台的形式美表达得更加淋漓尽致。虚实的结合，凹凸有致，均匀的设计等，都能够增强舞台留给观众的印象。
例如，1993年春节联欢晚会的表演就极大地体现了形体的协调對舞台表演的重要性。在1993年春节联欢晚会的表演过程当中，整个舞台通过三层台阶的椭圆形设计，首先在空间上做到了吸引观众。主表演区之后设计了一个非常炫酷的金色孔雀。这只孔雀是整个舞台的一大亮点，它的形体比例设计十分巧妙和谐。设计者通过金孔雀形象向人们传播了吉祥如意的含义，其设计比例十分协调，不管是颈部的维度还是腿部的长度，都是经过精巧的计算得来的。通过这种精密的设计，不仅将金孔雀这一幸福鸟的形象更加直观地体现在人们面前，而且，这样的设计在一定程度上还为整个舞台的效果增添了许多活力。除此之外，舞台在两侧还设计有喷泉。喷泉与金色的幸福鸟相互映衬，更加自然地为观众宣扬了人与自然和谐相处的主题思想。这样协调的比例设计，让整个舞台的寓意更加深刻。
三、结语
舞台布景的形式美需要多个元素之间的相互配合，只有各大要素做到有效融合，整个舞台的效果才会更加完整地展现在观众面前。同时，舞台布景要适应整个时代潮流，还要不断创新发展，在多种文化相互碰撞的情况下，以积极的态度不断迎接挑战。继承传统的舞台布景精华，在新时代的发展下让多种布景方式融会贯通，是舞台布景持续发展的有效策略。
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（作者简介：郭扶城，男，本科，甘肃省歌舞剧院，研究方向：舞台装置）
（责任编辑 星星）
