舞蹈学专业术科的革新研究
时间：2021-02-12 06:02:17 来源：达达文档网 本文已影响 人 
徐艳明
【摘 要】随着我国教育事业的不断发展，越来越多的专业出现在高校中，为学生带来了更多的丰富多彩的课程。本文主要针对目前高校舞蹈学专业教学的现状进行了研究，进而探究了高校舞蹈专业术科的改革与创新。
【关键词】舞蹈学专业;改革;创新
中图分类号：G42 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2020）25-0125-02
如今，高校都相继开设了舞蹈学专业，让学生有了更加针对性的学习，对于学生的发展也是有积极的意义。但是在舞蹈学专业的教学过程中，由于受到社会环境的影响，导致现在的舞蹈学专业教学逐渐流于表面，学生并不了解舞蹈学真正的含义，只知道一味提高舞蹈专业技术，学生对于舞蹈学专业的理论知识理解十分浅薄，这既不利于学生学习舞蹈学，也对学生舞蹈方面的发展带来了不利的影响。因此，提高教学质量，对舞蹈学专业教学进行革新是十分有必要的。
一、高校舞蹈学专业革新的作用
首先，高校舞蹈学专业在进行革新的时候，一定要遵循以人为本的原则，这样才能更好发挥学生的主体作用，发展当代以学生为中心的科学发展观。从现在的发展可以看出，在高校舞蹈学专业应用型人才的培养过程中，都是需要结合我国高等教育的本质展开革新的。科学的发展观是高校舞蹈学专业变革的革新内容，在一定基础上，符合构建和谐社会的基本需求。舞蹈学专业在创新变革的过程中，一定要根据本专业基本需求和社会就业的实际需要进行，不断引导学生，推动学生向综合性方向发展。高校舞蹈学专业的革新，能够在不同角度上和层级上满足学生在学校生活和社会发展中的具体需求，不断提高学生个性化发展的能力，让学生将来在社会发展中，充分凸显自己的价值，与社会发展相协调，为社会提供更多、综合性质更强的人才。
舞蹈学专业进行革新的时候，会有各种各样的社会活动等待学生们实践，在一定程度上满足了学生的就业愿望。高校舞蹈学专业在革新过程中，不断寻找全新的方向，不断提升整个舞蹈学体系的工作效率，在满足市场经济发展的内在需求的同时，也给学生未来发展指明了方向，于社会、于学校、于学生来讲，都是新时期发展的必然需求，舞蹈学专业的革新，是高校整体制度革新的重要条件。
二、高校舞蹈学专业教学中存在的问题
（一）教学方式比较落后
高校的教学模式是比较轻松的，在学生入校之前，高校就应该制定好了对学生的培养计划。在正式进行教学时，学生在教师的指导下进行学习，只要在期末考试中保证每门课及格就够了。如果教师在讲解某个知识点时运用了过多的时间，就会让整个教学进度发生改变，那么就会减少不重要的知识点的学习来完成教学任务，这样就会造成教学进度不在教师的掌控范围内，这也是实际教学中经常发生的状况，不利于学生学习专业技能，也不利于学生提高综合素质。即使大多数高校都开设了舞蹈学专业，在很大程度上丰富了学生的课程内容，但由于学校不重视等原因，导致舞蹈学专业只作为选修科目。由此可见，一个星期只有一到两节舞蹈学专业课程，学生在这短短的时间内根本无法充分学习到舞蹈学专业的理论知识，远远不能满足学生学习知识的欲望[1]。
（二）师资力量不够
教学方式的落后会导致学生的学习兴趣不够，加上教师的专业水平较低，会导致学生对舞蹈学专业的兴趣大大降低。在实际教学过程中，学生才是课堂的主体，教师充当引导者的作用，如果教师的专业能力不够，对理论知识的理解不够透彻，那么就会影响到学生的学习，不能激发学生的学习兴趣。
在目前的高校中，舞蹈学专业跟其他专业相比，起步较晚，所以在师资力量方面还不够完善，舞蹈学专业教师的资质和教学水平等都较低，这就造成了舞蹈学专业整体的师资力量比其他专业落后。除此之外，高校对于舞蹈学专业课程的设置不是很合理，在实际教学中涉及到的知识点比较单一和枯燥，再加上学校对舞蹈学专业课程不够重视，导致学生对舞蹈学产生不了学习兴趣。由于学校不够重视，舞蹈学专业教师就更不会花时间提高自身的综合素质和专业能力，长此以往，不仅会阻碍学生的发展，也不利于教师自身的提升。
（三）教学内容不够新颖
从目前来看，高校舞蹈学专业教学内容已经落后于时代，这不仅是因为舞蹈学专业起步较晚，还跟社会现实有着密切的关系。很多高校招收的舞蹈学专业的学生，大多没有任何舞蹈功底，教师只能按照统一的教学模式进行舞蹈学专业的教学，不能在教学中进行创新，并且学生对舞蹈的兴趣不是短时间就能培养起来的，这就造成教师不能轻松完成教学任务，在如此循环下，高校舞蹈学专业的教学内容很难得到真正创新。
三、高校舞蹈学专业术科的革新
（一）高校需要提高对舞蹈学专业的重视
要想完成高校舞蹈学专业的革新，高校管理者必须要提高对舞蹈学专业的重视程度，解决舞蹈学专业教学中存在的问题。最重要就是明确对舞蹈学专业的态度，只要高校管理者对舞蹈学专业有足够的重视，那么在接下来的教学中将会更加轻松，也给舞蹈学专业的革新带来良好的开端。
（二）提高师资力量
在教学过程中，教师必须提高自身舞蹈学专业方面的理论知识和技能，在不断学习中提升个人修养和教学魅力，并全身心投入到舞蹈教学中，这不仅会提高教学质量，也会给学生带来积极作用。
教师在实际教学过程中，要以培养学生的学习兴趣为主，生动有趣地讲解专业知识，只有学生感受到舞蹈学专业的魅力，才能提高学习的兴趣，并发自内心投入到学习中 [2]。这样的舞蹈学教學才是符合学生的。学校需要足够重视舞蹈学专业课程，给予教师足够的创新空间，教师也需要不断提高自身的专业能力，通过对舞蹈学专业知识的不断研究，对教学内容进行精心设计，在提高自身教学能力的同时，又带给学生一堂精彩的舞蹈教学课。
（三）跟随时代的发展要求设置课程
舞蹈学专业课程的设置是否科学、合理，不仅会影响舞蹈学专业革新的效果，也是高校培养人才的关键。高校要以培养人才为主要教学目的，课程设置要科学、合理，把学生当成主体，努力培养高素质的创新性舞蹈人才。
在完成教学任务之后，学校需要设置一些与舞蹈艺术相关的课程，例如《民间舞蹈》《艺术采风》等课程，这类课程的设置有助于培养出时代要求的人才。
舞蹈教学必须充分结合理论知识、表演能力和技术技能，注重培养学生的实践能力。教师还可以组织学生去少数民族地区进行艺术采风，通过研究民族舞蹈动作、服装等，全面了解舞蹈与民族的联系，亲身体会民族舞蹈独特的艺术魅力，为学生今后的舞蹈学习奠定坚实的基础。
（四）培养学生的创新意识
研究显示，那些在各大舞蹈赛事上获奖的作品都是各地高校的原创作品，那些抄袭、没有创新意识的作品是无法走上舞台的，最后只能落得淘汰的下场。由此可见，舞蹈艺术是需要不断创作的，要想让自己的舞蹈作品具有艺术感染力，就必须要深入学习理论知识，并投入到生活中，感受生活带来的灵感，并将这份灵感融入到舞蹈创作中。
因此，在實际的教学中，教师需要充分培养学生的创新意识，鼓励学生进行舞蹈作品的再次创作，在不断的实践中完成舞蹈作品的创新。与此同时，学生需要亲身体会舞蹈艺术的肢体语言，通过思考与研究，建立新的舞蹈艺术形象。教师可以引导学生进行舞蹈编排，给予学生足够的创作空间，让学生自行完成舞蹈任务，从而使学生自主研究舞蹈艺术形式，以及理论知识，不断培养学生的创新能力。
另外，教师在引导学生自主学习时，要帮助学生营造一个积极向上的学习环境，让学生能够在这个轻松和谐的环境中自行学习与表演，并尊重学生的艺术作品，与学生建立友好的师生关系，在日常相处中帮助学生树立自信心，激发学生的创新意识。
（五）开展舞蹈艺术实践活动
学校应该打破传统的教学观念和管理思想，积极引进先进的教学管理理念，对传统的舞蹈学专业教学模式、教学内容、管理制度等进行革新，再根据社会发展的需求以及时代的变化等对舞蹈学专业人才培养方式进行创新，突出舞蹈艺术的优点，积极开展艺术实践活动，将舞蹈学专业理论知识与实践充分结合，重视实践课程，将那些与社会发展相矛盾、难以理解的内容进行适当删减，完善舞蹈学专业知识结构体系。
舞蹈学是一门实践性和表演性极强的专业，学生学习到的知识与技能，必须通过平台展示出来。因此，学校应该积极开展丰富多彩的艺术实践活动，从而提高学生的实践能力。例如校园文化艺术节、大学生舞蹈大赛等，通过开展艺术实践活动，不仅能够提高学生的表演心理素质，还能充分锻炼学生的舞蹈技能，让学生在积累实践经验、提高舞蹈能力的同时，培养良好的心态。
只有通过不断的艺术实践，才能真正提高学生的舞蹈能力，使高校培养人才的目标与时代发展的要求完全一致，让学生能够在潜移默化中感悟舞蹈艺术，进而提高学生的综合素质。
四、结语
综上所述，高校舞蹈学专业的革新应该从学校与学生的实际情况出发，解决高校舞蹈学专业教学过程中存在的问题。高校需要重视舞蹈学专业课程，进一步提高师资力量，跟随时代的发展要求设置课程，积极培养学生的创新意识，通过开展舞蹈艺术实践活动培养出符合社会发展、具有综合素质的创新型人才。因此，在舞蹈学专业的革新中，既要提高舞蹈教学质量，也要重视对人才的培养，这样才能促进舞蹈教育事业的持续发展，并且有助于高校开展素质教育。
参考文献：
[1]李海革.高等师范院校舞蹈学专业的教学改革与创新[J].大舞台，2013，（11）：219-220.
[2]安华文.高校舞蹈教学改革和发展的探讨[J].中国科教创新导刊，2012，（35）：199-199.
