要想演好戏,,,必须有艺德 每个演员都想演好戏
时间：2019-02-07 04:26:24 来源：达达文档网 本文已影响 人 
中国的戏曲艺术有两大功能，即娱乐和教化。例如，《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《破洪州》、《岳飞》、《包青天》、《下陈州》、《血溅乌纱》、《寻儿记》、《杀狗劝妻》、《三哭殿》、《泪洒相思地》、《情断状元楼》，等等。这些戏都具有强烈的教化功能，教育人们要热爱自己的国家，要敢于反抗外敌的入侵；要做一个国家的栋梁、忠臣，不要做国家的奸臣、败类；要孝顺父母，不要虐待亲人；要忠于爱情，不要朝三暮四、抛弃结发之妻；要讲信用，要知恩图报，不能失信于人，恩将仇报；要好好教育下属、子女，不可仗势欺人、肆意妄为；要以国家大局为重，不可以自我为中心。那么，作为戏曲艺术的主宰者――演员来讲，就是通过自己的角色体验，在唱腔和表演之中，饱含着深情、真情，传达出作品的思想内涵和人物的情感深度，去感染观众，去教育观众。要想把戏演好，演出深度和高度，就要求演员必须是一个品格高尚的人，有着良好的职业道德。否则，很难将戏演好。特别是在当今的社会，信息十分发达 和透明。如果演员的品格不佳，职业道德不好的话，观众在看他演戏的时候，会感觉很虚假，很难被感动，也就谈不上被教化了。
所以，作为一名戏曲演员，一定要有艺德。那么，何为艺德呢？顾名思义，艺德即戏曲演员、戏曲工作者在舞台艺术和日常生活中所表现出来的品德。自古以来，人们尊敬和爱戴那些在舞台上表演精湛、舞台下品德优良、道德高尚的人，誉之为德艺双馨。传统戏曲艺术在我国有上千年的历史，戏曲作为文艺的一种表现形式传承下来，与其从业者的高尚品德是分不开的。例如，我们在观看豫剧一代宗师常香玉、陈素真、崔兰田、马金凤、闫立品、桑振君、唐喜成留下来的弥足珍贵的录像资料时，就深深地被他们的演技所折服。为什么大师们演的戏特别感人？究其原因，我认为有一点就是这些大师历经磨难，把戏看地比天都大，他们演的不仅仅是戏，更是他们的生命，他们将浓浓的爱国主义情怀、对新中国新生活的无比热爱之情、对人民群众的深厚感情都倾注在角色的塑造上，完美地呈现在舞台上。然而，当代某些中年演员唱腔也不错，表演也不错，但演的戏总是不能叫人感动。为什么呢？这就是自身没有良好的艺德所致。例如，在团里喜欢以自我为中心；不听从团领导的工作安排；挑戏拣角，只愿当红花不愿做绿叶；在大城市剧场演出或者拍电视戏曲片、电影戏曲片时，争着抢着演戏，下到农村基层演出时，一看条件不好，就不上戏了，把角色推给别人去演；拉帮结派，不团结、不尊重其他演职人员；更有甚者，不择手段去争夺奖项、打击报复有竞争对手的好演员。可以这样说，这样没有艺德的演员，无论他在台上怎么使劲浑身解数做作地演戏，也难以把戏演好，难以感染观众。自己没有良好的艺德，怎么能演好巾帼英雄花木兰、穆桂英、梁红玉、佘太君、红娘子，怎么能演好一代帝王将相中的典型代表李世民、杨延景、况钟、严天民呢？观众的眼睛是雪亮的，他们喜欢戏如其人，最讨厌的是台上演好人、台下最坏人的演员。他们欣赏的不全是艺术，更钦佩那些有着良好艺德的演员。
戏曲艺术是一门综合艺术，是舞台各部门之间密切配合、完美的结合。从业者即演员、乐队及舞美工作者通过表演、声音、乐器、灯光、音响等各种舞台表现手法，将最美的听觉、视觉、感觉展现给观众，产生完美的艺术作品。
戏德的表现形式是多种多样的。我们所说的戏德好与坏，思想品德的优与劣，是指戏曲工作者在工作中的具体表现。就以演员来说，戏曲演员要演好戏，成功地塑造舞台人物形象，不仅要具备扎实的表演基本功，还要不断地提高艺术素质修养，具备高尚的思想品德。有好的戏德，才能完美地把戏演好，心中要装着戏，戏比天大，通过细腻的表演，准确地刻画剧中人物的性格。采用唱、念、做、打来塑造角色的内涵，再通过灯光、音响、舞美的完美结合，以优美的舞台形象、动听圆润的唱腔、激昂的音乐伴奏、美轮美奂的灯光变换等独特的艺术魅力，使观众享受艺术带来的快乐，从中得到愉悦和教育。反之，如果演员没有戏德、没知识、没文化、艺术修养差，再好的艺术作品，再好的剧情故事，演员也表现不出来。具体表现为：演出不认真，刻画人物角色不到位，敷衍了事，念白、唱腔走过场，忘词、误场、笑场、该抒发感情时发挥不好，或者演员受个人情绪的影响，出现演出错误，这不仅会影响个别演出角色，还会影响整个剧情的效果。
著名表演艺术家马金凤老师是具有戏德和高尚品德的典范。我从1997年初进入洛阳市豫剧团成为一名演员后，有幸跟随马金凤老师参加舞台演出十余年，亲自看到了马老师对艺术的执著、对戏曲的热爱。她心地善良，对学生倍加关爱，说话和气，生活简朴，平易近人。马老师高超的演技、高尚的品质和艺术修养，给我留下了深刻的印象。
在马老师的带领下，当年刚20岁出头的我长年跟随剧团到各地演出。每到一处，马老师总是热心地关心学生的成长、进步，关心大家的身体、生活，鼓励大家要认真工作，把戏演好。有马老师的演出任务时，她总是在开演前4个小时左右就开始化妆，准时到化妆室，做好演出前的各项准备工作，包括化妆、包头、穿服装等，然后就站在后台认真等待演出。马老师有个几十年雷打不动的好习惯，就是在后台只要穿好演出服装，就从不随意坐下，原因是怕把戏装坐脏、坐乱，爱惜服装，从不损坏服装，一丝不苟地站着等待演出。马老师年纪大了，再加上长期外出演出比较辛苦，时有感冒、血压升高、身体不舒服的时候，她经常在快开演时执意把输液针头拔掉，坚持登台演出，还说“观众大老远来看演出，不能对不起他们，我的身体不算什么”。 从这些微小的细节，我看到了一名艺术家高尚的戏德和优良的思想品德。
2010年12月，“闫派”弟子赵晓梅老师收我为“闫派”再传弟子，赵晓梅老师对待徒弟严格要求，对塑造的人物角色言传身教，精益求精。她爱护徒弟就像爱护自己的孩子一样，关心生活，关心成长，关心身心健康。我能成为赵晓梅老师的弟子，感到非常幸福和骄傲。她甘当配角提携新秀，从不以名角自居。在一些演出中饰演配角时，她从不敷衍了事，每次都十分投入地刻画每一个小人物。赵老师经常教育我，不要图名、不要图利，要刻苦钻研业务，要具有高尚的思想品德，心中有戏，才能演好戏，只有把戏演好了观众才能认可。
我第一次演《秦雪梅》时，是在洛阳近郊的农村，与赵晓梅老师同台演出，有几千名观众。开演前，我心中十分紧张，赵老师看出我的紧张后，耐心地反复鼓励我要大胆，发挥出最好的水平。我按照老师的教导调整心态，很快进入剧中角色。
在马金凤老师和剧团各位老师的教育和影响下，我的思想觉悟和演出水平也渐渐提高。在一次农村演出中，演出剧目临时改为《抬花轿》，由我饰演周凤莲。当时我因感冒头疼得厉害，但为了让观众看好戏，我强忍疼痛，坚持演出，圆满地完成了演出任务。看到观众脸上露出的笑容，听到观众的阵阵掌声，我擦着脸上流下的汗水欣慰地笑了。我由此更加热爱戏曲艺术，希望通过自己的努力，通过自己的演出，给观众带去更多的艺术享受。
如今，文艺事业发展朝气蓬勃，文化体制改革不断深化。我所在的剧团有坚强的领导班子，有众多老一辈艺术家，有优秀的中青年演员，阵容整齐，人才辈出，演出精湛，前景广阔。为社会、为人民群众奉献最优秀的文艺作品、演出剧目，出精品，出新戏，出新人，我的老师，我的同行，他们高尚的思想品德和传统美德将永远激励着我前进。
