人迹罕至【人迹罕至的大路】
时间：2018-12-25 04:40:49 来源：达达文档网 本文已影响 人 
绘画就像是生命修养的表面花纹，不深悟通读 古人的深奥，就成了无根之树。只有将根深深地扎入土地， 才能找到气脉流泉，如浑然天成。 在商品经济时代，一部分人有了经营书画的想法，另一部分人有了收藏书画的心情。于是这种纸上艺术开始拥有了前所未有的市场。市场可以令艺术繁荣，也可以使艺术腐败。一切全在艺术创作者自身的掌握和把持之中。这样的时刻，如果能够做一个心底澄明的创作者，就会获得极大的幸福。但实际上要抵达这样的境界，是很难很难的。对于艺术家和他的艺术来说，其声望与市场如何，往往取决于一部分人或大部分人的判断。问题是：这种判断历来都是最困难的事情，有时候甚至可以说，这种判断的工作一点都不比创作本身更容易。面对一部作品一件绘画，谁都可以品头论足一番，其中的一小部分人还认为自己洞悉和把握了一切。其实哪有那么容易。这才是人世间难度最高的事物之一，越是修养高深的人，在艺术面前就越是审慎之极，绝不敢轻易臧否。艺术贮藏了生命的全部隐秘，这需要读者运用心力和诚意、再调动起全部文明的涵养去揣测和权衡。即便是这样，艺术的判断也仍然艰难，最后不得不留给未来的时间去加以解决。
所以我每次看杨枫的画作，因为离其人其艺太过切近，总要冷静许久才敢发言一二，不过还是不得要领。我只好谈一些感想和联想，用来表达这无法转述的艺术之慨。在我眼里他首先是一个有静气的、安稳的画家，仅此一点品质，也是这个时代里极为可贵的因素。他的心情泅留在画里，于是让观者也没有了急躁，可以从容地从头欣赏起来。这在我看来正是成功的首要条件。有人可能说，好的艺术也可以使人热血冲荡甚至激越狂躁，还有不安。的确是这样，比如现代主义中的一部分就是如此。可是我认为那还不算常态，也构不成一种普遍现象，更不是后人模仿成功的捷径，不是先锋必备。因为即便是那样的艺术，也是由细部的工心所达成的，是漫长积累中的一次冲决。正常的创作之途仍然是忍耐和劳动，是学习并渐渐具备了一颗韧忍坚毅的大匠之心。
在我看来绘画无非是生命修养的表面花纹。先天后天这一切综合起来，变成了内在质地，然后再一点一点从纸上颜色间渗露出来。由此看来卓越的创作只能来自一个资质优异者的饱学，还有品德方面的自我苛刻。令人可惜的是，时下市场中奔突踉跄着的各种艺术家，他们每每走了一条反路，即钻营求利，卖聪失智，荒废学习，藐视正义。在这种境况之下，我更加为杨枫沉着密致的画风深感欣慰，还有钦敬。我常想，国画多少也像中医和围棋之类，最需要的不是前瞻，而是更多地向后观望。不深悟通读古人的深奥，就成了无根之树。而现在我们看到的尽是随风卷动的一年生草本植物，俗称“滚地龙”，连树枝都算不上。将根深深地扎入土地，找到气脉流泉，这正是杨枫所努力的方向和目的。他走的是一条大路，可而今这条大路上却人迹罕至，这就是时代的怪谬。我记得一位大艺术家曾有过一句绝妙的比喻：“大动物有一副安静的外表。”对应这句妙比，我们会发现如今有多少误解。人们通常对跳跳跃跃的“小动物”、对它们那样的机灵，赞许得太多了。
杨枫是一个嗜读者。他几乎手不释卷，而且诗与文的创作都有了相当的积累。他关于艺术的判断，已经具备了走入深层微妙的能力。正是依赖这样的磨练与根柢，他的艺术之树才发出了健硕的枝桠，抽出了浓旺的叶片。
以我个人所见，几乎所有杰出的艺术家都有一个寂寞而骄傲的人生。他在最富有创造力的上升时期，往往是以单薄的一己之躯，与整个时尚和潮流作对。就此而言，杨枫的路我觉得并不陌生。
他正大步走在这样的路上。
杨枫
1960年生于山东省胶南市，1987年毕业于山东省艺术学院美术系中国画专业。现任山东省文联副主席，山东省美术家协会副主席，国家一级美术师，中国美术家协会会员。
1988年《海边的雪》入选“山东省首届连环画展”并获佳作奖。
1989年出版《老子出关》单行本，被文化部等八部委评为全国首届儿童读物一等奖。
1990年《绝响》获山东省青年连环画展一等奖、《大雁岛》获山东省“黑陶杯”连环画展一等奖和山东省期刊整体设计一等奖。
1992年出版《杨枫插图艺术》。
1995年出版《杨枫山水画集》。
1997年中国画《铁道游击队》入选全国建军七十周年美术作品展并获银奖。
2002年出版《村路带我回家――杨枫图文集》、出版《黑白情结》；获纪念毛泽东同志在延安文艺座谈会上讲话六十周年全国美展优秀作品奖、山东区金奖。
2003年获山东省第三届刘勰文艺评论奖。
2007年出版《山水名家――杨枫》。
