浅析老牌棚内真人秀的创新路径
时间：2021-01-29 12:00:29 来源：达达文档网 本文已影响 人 
摘要：在户外真人秀节目的冲击下，棚内竞技类综艺势头稍弱。在棚内综艺前景一度不被看好的背景下，浙江卫视推出了一档大型原创室内竞技类真人秀节目《王牌对王牌》。作为“高龄”真人秀，该节目没有被新兴综艺的涌现压缩其生存空间，也没有褪去开播之初的光芒。本文以第五季《王牌对王牌》为例，对其进行分析，探讨老牌棚内真人秀的创新路径。
关键词：《王牌对王牌》;创新;棚内真人秀
中图分类号：G22文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2020）08-0124-03
一、引言
《王牌对王牌》（以下简称《王牌》）是2016年在浙江卫视推出的暖情互动棚内竞技类真人秀节目。节目由沈涛担任主持人，沈腾、贾玲、华晨宇、关晓彤组成固定“王牌家族”。由浙江卫视节目中心制作，至今已经播出了五季，在室外真人秀横行，不断挑战各类题材的当下，棚内综艺的前景一度不被看好。老牌综艺陷入困境的首要原因是受众需求未能得到满足[1]。
但《王牌》作为“高龄”综艺，节目收视率仍然居高不下。本季多期节目的CSM59城市组收视高居第一，连续多周获得同时段收视冠军，领跑周末所有综艺，多平台热搜不断，收视人群全年龄段覆盖，可谓是开年话题和收视双丰收。老牌综艺节目要想保持自己的地位，必须遵循小成本、大情怀、正能量的原则[2]。《王牌》的好成绩，给综艺市场中同类节目的可持续发展提供了新的灵感。但同时节目组也需要居安思危，保持危机感，在以后的发展中不断突破和创新，才能打破老牌综艺各方面成绩下滑的瓶颈。
二、节目的创新元素
《王牌》最初的定位是一档合家欢综艺，节目组经过了多次讨论选择自己的风格和路线，确定了节目的两大王牌就是“搞笑”和“感人”。随着《王牌》的播出，节目的搞笑程度超越了前辈《快乐大本营》和喜剧人扎堆的《欢乐喜剧人》，而随着最近两季贾玲与沈腾的黄金搭档配合愈发默契，更是为节目注入了喜剧灵魂。笔者通过对第五季《王牌》的分析，总结出本季节目的创新之处，探讨老牌棚内真人秀的发展路径。
（一）植入怀旧情结，引起受众共鸣
从节目第一季开始，借助怀旧牌，让经典IP再次登台亮相，就是节目组打动挑剔观众的策略。但观众都会有审美疲劳，在第五季《王牌》开播前，已经有不少网友质疑节目设置过于煽情，过于尴尬。但在本季节目中，继续用怀旧来致青春，却还是打动观众最具性价比的方式。
在第一期节目中，节目邀请到赵薇、苏有朋、张铁林，这三个名字结伴出现，基本就意味着《还珠格格》剧组又要来怀旧了。但这次请来的不是那些主演或者人气很高的配角，而是一批绿叶演员，如蒙丹、柳青、柳红、小卓子、小凳子等以往不常被邀请的角色，而这些小角色们的重聚，同样勾起了观众们的回忆。
从第一季开始，节目就主打怀旧牌，微博等平台上“某剧组重聚”“几位演员多年后同框”等热搜话题屡见不鲜。但在本季节目中，观众的审美和价值观与一些经典作品发生分歧的问题和一些电视剧带来的争論也在舞台上得到了“官方回应”。如在第二期节目中，节目组邀请到《情深深雨濛濛》的阵容，主演赵薇和古巨基就剧中的男主角何书桓在网络上被称为“渣男”的现象发表了他们各自的看法，进而再度引发了受众们对于《情深深雨濛濛》各种细节和人物性格的讨论，更将话题衍生到了“时代审美”上。
《王牌》的节目特色是“致敬”与“怀念”之情齐齐迸发，重聚的演员在舞台上重新演绎作品中的经典片段，催下了不少观众的眼泪，同时难得的合体也极大地满足了受众们对于经典剧作主演现状的好奇。在本季节目中，从《还珠格格》《情深深雨濛濛》《一起来看流星雨》《乡村爱情》再到2006届超级女声，一系列国民级影视阵容的再聚首，再一次把青春的遗憾和美好展现得淋漓尽致。同时因为2020年受到疫情的影响，影视市场相对冷淡，缺乏新热点，这些怀旧内容也就更顺利地引爆了社交网络。
（二）常驻嘉宾知名度高，相互配合默契
《王牌》的四位常驻嘉宾包括华晨宇、关晓彤、沈腾和贾玲，四人在节目中被称为“王牌家族”，他们在节目中都有着各自的人设。
华晨宇在节目的舞台上较为内向害羞，但他是节目的“流量担当”，他的微博粉丝数量达到3 544万。作为华语乐坛新生代歌手的代表，尽管在过去的节目中有过在舞台上性格不活跃以及综艺感不强的现象，从而引来争议，但他凭借自身的音乐才华，多次为节目带来了精彩的歌唱表演。而随着节目的推进，在沈腾与贾玲的帮助下，华晨宇在舞台上也逐渐放松。关晓彤是《王牌》里的智力、颜值担当，她摆脱了过去在电视剧中给受众带来的刻板印象。节目中的她是一个聪明活泼的小机灵，同时她的高颜值也为节目吸引了更多的粉丝。
沈腾是国内著名的喜剧演员之一，他在节目中几乎承包了所有的笑点，同时他也非常照顾同伴，是“王牌家族”中的大哥哥，深得观众们的喜爱。贾玲同样也是节目的笑点担当，虽然在节目中因体型经常被吐槽，但她丝毫不会在意自己的体型和身材，反而因为自己可爱的体型和身材，受到了更多观众的喜爱。在节目中贾玲就像大姐姐一样，照顾关晓彤和华晨宇，和搭档沈腾也配合得非常默契。
沈腾与贾玲的默契配合是第五季《王牌》的最大优势，两位知名度极高的春晚常客都用自身的幽默感和综艺感为观众带来欢乐。在节目播出后，网友表示“光是看到沈腾就想笑了”，而贾玲鲜明的喜剧风格和居高不下的观众缘，也为这档节目提升了不少的观众好感度。在节目播出后，沈腾和贾玲也贡献了多个热搜。在第三期节目播出后，#沈腾无脸男太好笑了#这一话题登上热搜榜，沈腾在节目中模仿《千与千寻》中无脸男的装扮，也激发了观众的创作热情，除了无脸男以外，在第三期节目中，热搜#沈腾模仿找塞班#是沈腾根据时下热点的即兴发挥，同样获得了观众的好评。在节目中常驻嘉宾对影视作品角色的模仿，也逐渐吸引了观众的注意力，而这正是本季节目不断创新的体现。节目组还会从嘉宾在舞台上的表现得到表情包制作的素材，在微博上更是将相关话题刷上热搜榜。
（三）游戏不断创新，激发真人秀活力
《王牌》中的游戏环节包括经典模仿秀、猜词游戏、默契大比拼、才艺大比拼以及传声筒等，游戏形式贴近生活，观众在日常生活中也可以挑战游戏，提高参与度。
尽管有些游戏环节多年来一直在沿用，但每一期都会致力于挖掘新内容，策划组总能从旧的游戏里挖掘出很多奇妙的新鲜元素，让节目重新焕发生机。有时候意想不到就成了亮点，当然这很大程度上取决于当时组队做游戏的嘉宾们之间有无化学反应。而节目组也为嘉宾展示才艺特意定制了环节。如与歌曲相关的游戏，就是为固定嘉宾华晨宇量身打造，充分发挥他演唱方面的才华和优势。而记忆类游戏环节，则是为“学霸”关晓彤量身定制，也都取得了不错的效果。在传声筒环节中，沈腾和沙溢在上一季的“名场面”在本季再次默契出现，几乎被剪进了各大综艺搞笑片段集锦里。但如果请的是那种毫无综艺感的嘉宾，节目效果也会大大减弱。而串场主持人沈涛多年不变，沉稳干练，很多当下流行且不俗套的新鲜梗都能快速反应接住并及时抛出，同样是节目不断创新的关键。
（四）传递温情，弘扬社会正能量
《王牌》除了带给观众欢乐外，节目组还会传递温情，给受众带来积极向上的正能量。在第二期节目最后嘉宾们在镜头面前放下包袱，围坐在一起边吃边聊自己过往的奋斗故事。在第三期最后则通过邀请嘉宾们的家人，以“家长会”的形式讲述演员们的成长故事，从中看到艺人们的不断成长，表现出了明星自身的成长与拼搏，用正能量来感染观众，在节目高潮点升华情感、触动观众内心。第六期则是嘉宾们回忆自己在20世纪90年代的点点滴滴，告诉观众要珍惜当下，珍惜亲情。
而在第四期的节目中，节目的主题是：今晚我们致敬抗疫一线的医护工作者。
在本期节目中，节目组用快乐传递力量，用歌声坚定信念，鼓励国人团结一心，战胜疫情。在节目中嘉宾们与奋战在抗疫一线的医护工作者进行连线对话，嘉宾们通过语言和歌声传递能量，给予他们力量的同时也代表广大观众向逆行者们致敬。同时嘉宾们向观众们分享了自己在疫情期间所听闻的故事，引起观众在情感上的共鸣，并从中感受到坚持不懈的拼搏精神。除了是对英雄们的致谢外，更是向观众们传达出一种必胜的信心。用正能量来感染观众，同时还将温情元素融入节目之中，这正是《王牌》的主创人员向外界传递的“王牌”精神。
（五）传播渠道广，注重与粉丝互动
《王牌》固定在每周五晚上的浙江卫视播出，但在如今的新媒体时代，单一的传播渠道显然不能满足受众们的多元化需求。在互联网时代，遵循立体化传播策略，实施台网融合，则会极大扩大节目本身的影響力[3]。所以该节目除了在浙江卫视播出外，还会在爱奇艺视频、优酷视频和腾讯视频同步上线，在国内三大视频平台的同步播出有助于综艺节目的宣传和推广。由于平台拥有弹幕功能，受众除了可以随时随地收看到节目外，还可以边看边聊，寻找到素不相识但趣味相投的同伴，使受众获得一种沉浸式体验。
在《王牌》的第九期，节目组邀请到了此前热播电视剧《庆余年》的主演们作为嘉宾参与节目的录制。在节目录制当天，节目组在抖音、一直播等平台对参与节目录制的嘉宾进行实时采访。观众除了可以看到自己喜欢的明星外，还可以对嘉宾进行实时提问，受众与嘉宾们的线上实时互动提升了节目的关注度，拉近了嘉宾们和粉丝的距离。
在现今高强度、快节奏的生活中，大多数人已经形成了一种碎片化的阅读习惯。以短视频的形式将节目内容传递给受众，已经是粉丝观看节目的主要渠道之一。节目在微博、抖音等社交平台都开通了官方账号，账号运营人员会在节目播出的同时，不断将节目中的搞笑、温情、感动等片段以短视频、图片等形式发布到社交媒体上，然后通过与受众的评论交流以及互动，拉近节目与粉丝之间的距离。同时这种传播方式还能吸引到更多的潜在受众，他们在业余时间接收到节目某一片段的推送后，会逐渐对节目产生兴趣，进而成为忠实受众。而在节目播出后，官方微博会把嘉宾们在节目中的经典瞬间制作成动态图或表情包，受众可在与他人的日常交流中使用表情包来表达自己的情绪或态度，进而维持节目热度。
三、小结
本文简要分析了第五季《王牌》取得成功的五个因素。老牌综艺要想在饱和的综艺市场内维持自己的领先位置，必须学会适应市场的发展，满足观众的需求。希望《王牌》节目组能不断对节目的形式以及内容进行大胆的创新和尝试，为日后我国棚内综艺节目的长期发展提供借鉴。
参考文献：
[1]李冰，秦亚璐.2018 年中国电视综艺节目的困境与突围[J].中国电视，2019（4）：20-24.
[2]孟凡轩.新网络综艺冲击下老牌综艺的发展策略[J].青年记者，2017（24）：85-86.
[3]阮立.美国华语电视经营发展研究[J].戏剧之家，2018（32）：98.
[责任编辑：杨楚珺]
收稿日期：2020-03-31
作者简介：凌永哲，男，广州体育学院研究生院硕士研究生，主要从事体育新闻传播学研究。
