白先勇,深耕不辍的戏剧文化人
时间：2021-02-21 07:51:59 来源：达达文档网 本文已影响 人 
“情不知所起，一往而深”——玉茗堂主汤显祖所撰戏曲瑰宝《牡丹亭》中的名句，正好描述了白先勇至情至性的一生。身兼小说家、散文家、评论家、剧作家的白先勇，毕生致力创作，著书立说，推广文化，抢救绝学，凡事认真执着，力求完美，一旦投入，必然焚膏继晷，精益求精，其一往情深、九死无悔的精神，令人动容。
家学渊源
白先勇为将门之后，1937年生于广西南宁。其先翁为北伐、抗日名将白崇禧将军，一生光明磊落，仰不愧天，历年征战，屡建奇功，尤以北伐时期的龙潭战役及抗战时期徐州会战之台儿庄大捷，更声威远播；母亲马佩璋女士为女中豪杰，胆识过人。白先勇沐受亲恩，幼承庭训，其坚毅不拔、锲而不舍的性格源之于父；热爱人世、拥抱生命的情怀则获之于母。这种刚柔相济的个性，再加以天资聪，好学不倦，遂为日后开拓文坛的光辉事业，奠定了基础。
白先勇少年时代曾在天府之国的重庆生活，当他回忆起幼年时见到的巴山蜀水时，至今还非常神往。高中毕业时，由于热爱祖国的锦绣山河，白先勇放弃了保送台大的有利条件，入了台湾水利学院。他对祖国大陆的印象极其深刻，非常怀念。他所日夜思念的所谓总合性的“家”不是别的，就是自己的“祖国”，自己的“民族”。正是这种对民族和祖国的深沉感情，使这位远离祖国的游子在作品中散发出漠漠的“乡愁”。
1957年，因对文学情有独钟，白先勇从台湾水利学院转考台湾大学外文系，1958年，发表第一篇小说《金大奶奶》，自此展开情系一生、璀璨多姿的文学之旅。
白先勇虽然生长于官宦之家，生活条件比一般人优越，但他从小对他所接触到的下层劳动者，却颇为同情。白先勇在《孤恋花》《金大班的最后一夜》《那片血一般红的杜鹃花》中充满同情地描写出了娟娟、朱凤、王华这一类下层人物的形象和他们的悲惨命运，当然不是偶然的。他对自己的家庭身世感慨颇多。据白先勇自己说，1963年出国前夕，母亲去世，等到学成归来，“父亲先已归真”。这件事情对他的心灵震撼较大。白先勇曾写道：“别人出国留学，大概不免满怀兴奋，我却没有。我，只感到心慌意乱，四顾茫然。头一年在美国，心境是苍凉的”，“我到美国后，第一次深深感到国破家亡的彷徨。”这些思想情绪都是相当消极的，后来白先勇写的《芝加哥之死》《谪仙记》中的吴汉魂、李彤等一个个投水自杀，大概与白先勇这一时期的悲凉心境不无关系。
文学之旅
1960年春，白先勇与同系好友欧阳子、王文兴、陈若曦等人创办《现代文学》，成为台湾六十年代最有影响力之文学杂志，对台湾文学的发展与演进，极具启蒙作用。自此，台湾文坛上新辟一片不设门户、打破藩篱的青园地，以供才气勃发的青年作家在此恣意耕耘，尽兴开垦。白先勇的早年作品多在《现代文学》发表，而台湾日后名闻遐迩的众多作家亦几乎都曾经与《现代文学》结缘。白先勇曾谓《现代文学》的创办，是个人文学生涯中最有意义的大事，论者因而称之为“现代文学的传灯人”。
白先勇于1963年赴美留学，入爱荷华大学“作家工作室”深造，1965年获硕士学位，前往加州大学圣芭芭拉分校任教中国语言与文学，自此在当地定居迄今。
白先勇的文学世界，疆域辽阔，气象雄伟，由于他自幼深受中国古典文学的熏陶，对浮生若梦、世事无常、韶华不为少年留的感触特别敏锐；其后随父母自大陆迁台，亲历山河改色，新旧交替的变迁，更引发千古兴亡、百年悲笑的喟叹；去国之后，随着西方文化的冲击，感时忧国的文化乡愁与日俱增。天地悠悠，人世苍茫，白先勇在中西交融、今古传承的氛围中，开始了《纽约客》及《台北人》的创作。
白先勇的作品，文字精练，结构严谨，书中人物，上自贵胄，下至市井，写来皆栩栩如生，入木三分。作家以现代主义的技巧，写实主义的精神，描绘出历史的沧桑及人性的感受，因而使作品兼具精致的面貌与磅礡的气势。白先勇对世间之情，充满悲悯；对生命之美，深感哀惋，而情与美稍纵即逝，唯有以精美深情的文字加以捕捉，方可为短暂的瞬息，谱出永远的意义。
白先勇的创作，瑰丽多变，不论是传世之作《纽约客》《台北人》，长篇巨制《孽子》，散文《蓦然回首》《树犹如此》《第六只手指》，以及难以计数的论述、演讲稿等，皆意境高远，令人激赏。此外，他的小说，更不时改编为舞台剧、电视剧、电影上演，因而使整体作品呈现出一种多元、立体的面貌，其影响之深远，早已遍及两岸三地及世界各国。目前，有关白先勇著作的研究，方兴未艾，中国大陆近三十年来发表的白先勇专著有三部，论文近两百篇，文学史专章十余种；台湾方面，共有四本专书，一本论文集，评论上百篇，相关硕博士论文逾四十本。2003年，白先勇更获得第七届国家文艺奖，成就卓著。历年来，白先勇作品不断结集出版，尤以2008年天下文化出版的《白先勇作品集》，最为规模宏大，可说是白氏“书儿书女”聚首一堂的“全家福”。白先勇作品迄今已译成英、法、德、意、日、韩、捷、荷、以色列、西班牙、南斯拉夫等多国文字。
白先勇与香港中文大学合作多年，渊源深厚。2000年中文大学出版社出版《台北人》中英双语版，白先勇亲莅主持讲座。中大文学院于2000年，2003及2006年连续三届举办“新纪元全球华文青年文学奖”，白先勇均担任小说组决审评判，对年轻学子鼓励有加。
情迷昆曲
白先勇幼年时与家人在上海听了梅兰芳复出演唱的昆曲《游园惊梦》（俞振飞、言慧珠等合演），21世纪在全世界做了大量工作推广昆曲，自诩为昆曲“义工”。
1994年，白先勇自加州大学提前退休，自此更全神贯注，投入创作与推动文化的工作。由于白先勇自幼对昆曲沉醉不已，1987年，阔别三十九年后重返中国大陆，发现原以为早已式微的戏曲之宝，竟仍然健在于世，感怀之余，矢志将这项融文学、舞蹈、音乐于一体的综合艺术推广弘扬。2001年，联合国教科文组织将昆曲评选为人类非物质文化遗产的首项，使白教授更全心致力于这项绝学的抢救。
自小与昆剧结下不解缘，其小说《游园惊梦》即受昆剧《牡丹亭》启发。他热心向年轻一代介绍昆剧，经常在港、台地区与昆剧艺术家合作，做公开演讲。制作青春版《牡丹亭》是他多年的梦想，这个梦想终于在2004年得以实现。
一种集合歌、舞、诗、戏的精致优美表演形式，一种抒情、写意、象征、诗化的艺术，一出爱得死去活来的爱情悲喜剧，白先勇集合两岸三地一流的创意设计家，联手打造文化工程青春版《牡丹亭》先后在台湾、香港和苏州、北京、上海等地上演，场场爆满，而且吸引了许多年轻人，被称为是中国文化史上的盛事。
2004年，白先勇返台投入昆曲经典《牡丹亭》的制作演出，该剧台前幕后的参与人员，皆一时之选。白先勇以尊敬古典而不因循古典、利用现代而不滥用现代的手法，制作青春版《牡丹亭》，把全剧“情真、情深、情至”的意境，发挥得淋漓尽致。青春版《牡丹亭》已在中国各地演出逾百场，2006年赴美公演，盛况空前，2008年享誉英伦及希腊雅典，2009年则前往新加坡演出。这一迄今共上演一百六十六场的名剧，所到之处，好评如潮，不但触动了中国人内心深处的集体意识与文化乡愁，也激起了异国人士对昆曲的真心激赏与赞叹。除此之外，白先勇更投入《玉簪记》的制作。昆曲经这位有情人的悉力推广，终于在世界舞台上姹紫嫣红开遍。
《牡丹亭》上承“西厢”，下启“红楼”，是中国浪漫文学传统中一座巍巍高峰。其以曲调优雅，唱腔悠扬，唱词华丽，四百年来一直是昆曲传统经典曲目。《牡丹亭》的火热，使久已低迷的昆曲舞台骤然升温，这和白先勇的努力密不可分。曾笑称自己是昆曲义工的白先勇，为了昆曲的发展，为了让更多的人欣赏昆曲的魅力，不惜暂停自己的本行，投入大量的时间和金钱，精心打造《牡丹亭》，并在校园进行公益演出，为昆曲争取了更多的年轻观众，这是昆曲艺术存续的肥沃土壤。白先勇说，“希望看过这些（昆曲）的年轻人，在他们心中播下那么一个种子，有一天他们可能也来制作昆曲，也成为昆曲的推广人，或者是至少成为昆曲的忠实观众。”
2007年，白先勇制作“牡丹一百”视像光盘套装，记录青春版《牡丹亭》由排练至一百场演出盛况，出版者将部分收益捐赠中山大学。
历程评述：
毕生笔耕不辍，写下无数经典名著的白先勇，处事早着先鞭，为人勇于进取，在弱冠之年创辨《现代文学》，开一代文风；于而立之年制作舞台剧《游园惊梦》，领创新风潮；年过耳顺，更投入昆曲制作，使百戏之祖声威重振，青春再现，其不辞万难的魄力，无私奉献的精神，非常人所及。
