意象油画的形式之美
时间：2021-03-09 07:52:33 来源：达达文档网 本文已影响 人 
摘 要：中国画在艺术理论的造诣上要高于油画，也同时影响着油画在中国的发展，意象油画正是结合了中国传统哲学和传统美学，通过艺术的形式表现了艺术家精神层面的造诣。它不仅是对物象的单纯表现，同时也是艺术家主观的精神感受，在我看来意象油画的魅力所在就在于它的精神层面上的形式感，即艺术家的主观感受。
关键词：意象;中国化;形式感;体系
中图分类号：J213 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）02-0192-01
意象画的兴起不仅是一个时代的象征，更是一个时代的缩影！它反映的是我们对于自然神性和灵性的向往，是我们内心深处的对自己向往的那片净土的发现和宣泄！对于形式感的追求是意象画最本质的体现，这种体现所呈现出的那种视觉和思想上灵动之美无论从学术上还是理论上都是无懈可击的！
从油画史的发展角度讲，意象油画是较为能够包蕴中国诗性文化特征，也比较能关照东方文化哲思的表现形式。现在有许多艺术家包括一些学者提出“油画名族化”的口号，意象油画似乎就是一个很好的实践路程，为了更好的去接受、发展、通透这一舶来之物，中国的艺术家们希望通过借鉴中国画来更好的吸收西方油画之精髓，但是在我看来这些邯郸学步的模仿并不能真正获得油画之精髓。
一、“意象”与“形式”
1.“意象”之美。意象油画理论来自东方文化传统，是西方油画与东方文化相互交融的一个必然趋势。对于意象的解释，东西方的理论各有不同。中国文化博大之精神对于的解释是十分的宽泛。这种宽泛的概念在我看来便是中国绘画精髓之所在，也正是有这种宽泛的理念，中国绘画更显得博大精深，对于这种宽泛的解释中国历代历朝的画家给出的言论大同小异。而西方对于“意象”的价值追求则是在后印象主义之后，自后印象主义之后，西方的艺术家们把油画的优势色彩发挥到了极致，在后印象之前是以透视法和光影法为手段的现实再现时期。而在后印象之后则是以极尽“表现”为能事，此之“表象”之能事也就是我所要论述的论点“意象”。意之象，意生于灵动之中，象藏于画中之景。妙兮奇兮！此中之景美不胜收！
2.“形式”之美。在意象画中色彩间的搭配与运用固然重要，但是意象之灵魂所在则是“形式”上的，依个人之拙见，意象画的形式之美是一种技术与技巧，是一种先验的范畴。“意象”特质源于中国人独有的世界观和方法论，体现东方独特的哲思，是一种诗化意境的人生审美观照。正是因为“意象”本身包含着这种特殊的本质，才规定他的美是“多元化”的，而这种多元化的美感之中，形式之美的特征首当其冲。
美之胜者，重在神形兼备。而神似之处必为妙笔，神乃画中之精髓，凡画者缺神则少韵味，而画中之味重在韵味之处，在我看来中西绘画的共通之处就在于画面中存在的那种气韵生动之法，而此法之妙处就在于作画者的心态。气韵因何而存在？“形式”之为也，“形式”之美就是神之似，气韵之足也！
3.“意象”与“形式”。“意象”与“形式”在我看来此二者有着相辅相成的通感之处。“意象”之美现于“形式”之中，“形式”之感凌驾于“意象”之上，一件艺术品的灵魂所在就在于它所折射出来的艺术氛围究竟有没有一种让人发自内心的哲思性，这种发自内心的哲思性正是“形式”与“意象”高度结合所扩散的一种气场。平静之中尽显宇宙自然之万象，灵动之中，韵味与至雅之法洒脱于画布之上，乃上品也！细细品读，此中之真谛尽跃然于画家手中之笔，笔下之布，妙哉，妙不可言，“意之象，形之式”乃艺术之精髓。虽不见其形，其形却跃然在你的心中、脑中、思绪之中。
“意象”与“形式”可以说是自有意象之说辞以来，“形式”之法就应运而生。他们自始至终都是在同一个范畴之内的。
二、艺术家眼中的意象形式美
对于意象油画的探索，艺术家们从来就没有放弃过，包括中国古代的一些艺术家，他们对于意象的思考已经上升到了哲思性的高度。石涛曾经提过“一画之法”，根据吴冠中的说法，这“一画之法”实质是说：务必从自己的独特感受出发，创造能表达这种感受的画法，简言之，“一画之法”即表达自己感受的画法。石涛提出的“一画”应该是隐寓佛教的“不二之法”、“一真法界”、“佛性即一”之意，在中国传统的文化中，不光只有画有意境，音乐、书法都有自己的意境之说。
意境油画的形式之美是需要艺术家们不断的去探索和发现的。在艺术家的眼中，美无处不在，但是当这种美有了规矩和方法约束后，似乎这种美就没有了灵魂，即使是沉鱼落雁之美，那也是世俗之美。真正的美是不加任何修饰，没有任何的胭脂粉末。意象油画的形式感也是如此，只有放空心灵上的追求，意象的本质才会跃然于纸上，形式的美感才会展现出来！
艺术家的思考尤为重要，在创作的过程中，思考就好像是发动机，给你动力。
三、结语
意象油画的形式之感，其本源来自于艺术家对生活和自然的感悟，意象之说自古在中国的绘画理论体系中就有着举足轻重的地位，而形式之感则是艺术家们经过多年的创作和研究进而通过大脑总结升华所感悟出的对事物的深刻认识。对于在进行意象油画创作的时候，不要太刻意的去强调技术性，要做到看景有所悟，画景有所触，方为能事。在整个作画过程中心态要放轻松的去画，要有感而画，有悟而画，方可。
参考文献：
[1]周积寅.中国画论辑要[M].南京：江苏美术出版社，2005.
[2]范芳.诗意的塑造：吴为山艺术评论集[M].北京：群言出版社，2006.
