美术学院是学术与技术的统一体
时间：2021-03-07 08:01:42 来源：达达文档网 本文已影响 人 
摘 要：该文从分析《思想者》这件雕塑入手，揭露思考活动是人类文明属性的一大标志之一，并用雕塑这种艺术形式引发美术学专业中技术与思想二者之间的关系，进而揭露中国学院美术教育中忽视学生思想层面的教育进而导致学生学术素养的欠缺。
关键词：思想者;学院;技术;美术教育
中图分类号：TP311.52 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）05-0259-01
走在中央美术学院的校园里人们总能见到“思想者”，“他”被安置在中央美术学院图书馆的南侧，同时非常靠近图书馆的入口，无论你从外部进入图书馆还是从图书馆中走出，你总能见到“他”。“他”、“思想者”指的就是出自十九世纪法国雕塑大师罗丹之手的世界著名雕塑作品——《思想者》。
一、反思“思想者”
中央美术学院选取《思想者》这件雕塑绝不是偶然，从事雕塑行业的人士们都清楚罗丹的技艺有多么的高超，他的雕塑感觉就像是在真人的表面上糊上一层泥一样，例如罗丹于1877年完成的早期著名雕塑作品《青铜时代》，由于体量与真人一般，形象又十分逼真，评委会认为是从尸体上印模而制作出的，因此拒绝展出这件作品。《思想者》出现在这里无疑对学习雕塑的学生来说是一个激励和刺激，罗丹仅仅依靠泥土就能创造出如此生动的形象，可以证明雕塑这门艺术的技术性之强，激励和刺激学生们深度挖掘雕塑这门独具魅力的艺术。《思想者》安置的位置也很有深意，它位于图书馆入口的南侧，学生在进入图书馆之前看一眼《思想者》，提醒自己明确进入图书馆的目的同时用批判的眼光看待阅读的内容。
当你站在合适的角度时你会发现你与它完成了四目交接，它原本是十九世纪的事物而你却属于二十一世纪，从这种角度讲你与它完成了跨时空的对话。罗丹出生于1840年，而十九世纪中叶，在法国继新古典主义和浪漫主义艺术后，以描绘现实生活为最高原则的现实主义艺术运动开始了。哲学上唯物主义和实证主义的出现，自然科学的重大发展以及阶级矛盾的激化（巴黎公社革命），都为现实主义艺术的出现奠定了基础。现实主义强调时代特色和生活气息，追求客观真实性，在雕塑领域中雕塑家反对古典主义和浪漫主义的学院风气，提倡注重表现生活，重视描绘现实中的人，这些都可以说是艺术家们通过对社会环境、艺术发展进程和自身的反思所做出的艺术选择。
二、“技术至上”的美术学院
生活在二十一世纪的人们对于美术是一种文化这种说法应当早已熟悉，“文化的真正内在本质，在于人的知识原则、规范和价值观等精神方面。”①所以美术文化就应当“是指美术域的知识、思维、价值、意义、符号系统及其行为模式。”②作为人类文明进程见证的重要内容之一的美术这种文化早已成为一门学科在学院当中被研究，在中国的学科体系中它被称作美术学，“美术学是人文科学的一个组成部分，是一门研究美术现象及其规律，研究美术历史的演变过程，研究美术理论及其批评的科学”③，“美术学，是指人们专门以整体学科视点研究整体美术现象系统的人文科学。”④既然是一门科学就应当谈学术讲理论，以思想碰撞作为向前发展的动力，需要将看似无序的一般知识通过整理转变为有限编码知识并为后世的研究提供依据，但这些问题在美术学当中不像自然科学中那么显而易见。美术学纵向包括了绘画、雕塑、陶艺、工艺美术、书法等专业，而绘画、雕塑、陶艺、工艺美术和书法这些专业全部都是实际操作性和技术性极强的专业，若没有了技术载体或者技术载体所承载的技术不够纯熟，这些学科将受到重大影响甚至消失，“技术至上”的说法也随之产生。“艺术理论不过是对于艺术实践的概括、综合，做理性的归纳研究，它可以在不同程度上影响实践，指导实践，但不能代替实践。艺术家在进行创作时当然要有思想，进行思考，但不是先有了理论才去创作。所以，很多艺术的名目、流派、宣言、主张，与他的艺术表现并非是完全一致的。”⑤艺术家用新奇的造型方式一次又一次打破人们原有的视觉经验，而理论家们则利用文字的重新组合建构出新的思想来挑战人们原有的思维模式。
现在在学院中学生不再仅仅满足于技法的学习，同时还被塑造成具有撰写学术论文，拥有自己的艺术主张的人才，但美术教育并未达到这样的目标。在学院中教师往往过分重视培养学生的技术能力而忽视思想方面的塑造，这样造成的结果就是学生因长期缺乏学术训练，以至缺乏自己独立的艺术思想和理论思维能力。所以，绘画创作者们要想创作出好的作品除了美术专业知识外，还需涉猎其他人文科学的知识，文学、社会学、宗教学、哲学等都会给与绘画创作者众多的养料。
注释：
①夏之放.转型期的当代审美文化[M].北京：作家出版社，1996：19.
②梁玖.美术学[M].长沙：湖南美术出版社，2005：171.
③湖北美术学院美术系.美术学研究（第一集） [M].北京：长江文艺出版社，1997：01.
④梁玖.美术学[M].长沙：湖南美术出版社，2005：144.
⑤梁玖.审艺学[M].南昌：江西美术出版社，2008.
