从唐三彩的兴衰看中国的设计艺术
时间：2021-05-05 07:55:36 来源：达达文档网 本文已影响 人 
摘 要:唐三彩只是唐代众多文化的冰山一角,受到世界人民的追捧。而当代的艺术设计经过千千万万的艺术家们多方面努力,虽然取得了一定成绩,然而在世界上却无足轻重,难以得到唐代那样的世界地位,这是值得让人深思和反省的。
关键词:模唐三彩; 兴衰; 艺术设计
唐代文化,在中国文化史上是一个里程碑。它博大精深,绚丽多彩,堪称中国文化的精髓和世界文化的瑰宝。其中民间工艺唐三彩更是以它那独特的魅力,影响着世界。不少国家都受到它的文化辐射。然而,中国现代艺术设计的发展是不容乐观。更让我难为情的是,在现代世界著名的艺术设计著作中,几乎没人提起中国设计,连美籍华人王受之先生对自己祖国的艺术设计也无言以对。当代中国工艺美术,在其半个多世纪的历程中,曾经几度兴衰。上世纪70年代初至80年代末的10多年间,有所发展,创造了不少的艺术精品。但是此后,便进入衰退期。目前,这种现象还没有明显的改观,不少工艺品厂破产,工艺美术师下岗等让人心痛的现象。更不能和唐代的发展速度相比,究其原因是多方面的。
一、艺术设计发展与经济的关系
生产力水平与经济基础是相适应的,艺术设计的发展受到经济的制约和影响,人们的经济活动能力的高低是推动艺术发展的根本原因。经济与艺术设计虽然有着密切的关系,但并不是完全同步的。这种现象,正是马克思所指出的物质生产与精神生产的不平衡关系。唐代唐三彩的繁荣正体现了艺术设计与经济发展的互相促进关系。纵观唐三彩的发展历程,唐三彩发展的最好时期是“贞观之制”、和“开元盛世”时期,当时国家经济发展到了封建社会的最高水平,物质文明的高度发展带动了精神文明的发展。“安史之乱”之后全国经济迅速衰退,唐三彩也跟着进入尾声(前边部分已经叙述,这里不再赘述),可见,艺术设计与经济有着密切联系,这种联系绝非偶然。
近、现代,世界各国对艺术设计与经济基础的相互促进关系认识逐渐深刻。社会经济的发展造就了艺术设计的繁荣,艺术设计促进了社会经济的发展。由于这种辩证关系,美国在一份关于国家科学技术政策的政府文件中,将设计列入了“美国国家关键技术”,文件中共列入22项国家级的关键技术,其中,17项设计被列入国家关键技术的开发。
二、艺术设计的发展需要继承。
天上不会掉馅饼,更不会掉下个“林妹妹”。高水平的艺术设计绝不是一蹴而就的,而是有个继承和发展的过程。在艺术设计发展的各种因素中,继承和发展也是既对立又统一的辩证关系。
艺术设计在它的发展过程中最基本的特性是继承性。这种继承性,反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。每一时代的艺术对于其后来的艺术,都是一种既定的存在条件。后一时代的艺术注定要在前一时代的基础上得以发展。艺术的历史继承性首先表现为对本民族艺术遗产的吸取和接受,以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳。
中国从清朝道光时期,经济模式已经阻碍了社会经济的发展,鸦片战争以后,国家赤贫。艺术设计更无从谈起,这样的状态一直持续了一百多年。设计成了空白,新中国的成立后,为艺术设计的发展创造了机会,但是一百多年的设计空白需要几代艺术家的不懈努力。
三、艺术设计发展受到多元文化的影响
多元文化主义是特定时代的产物,与特定时代下社会的巨大变化,包括家庭、婚姻、宗教、教育和种族关系等领域的新变化甚至与国际大背景紧密相关。多元文化主义对这些变化的理论回应,也是代表了当前国际学术界的文化研究倾向。
在唐代的文化教育中,学生的思想比较单纯,要掌握的知识种类与现代相比少得多。那时人们要考取功名,最主要的是书法、诗词文章。至于绘画等艺术只是一些艺人的谋生手段,或是文人墨客们的爱好,这些人大多都具有丰厚的文化基础和经验,又有充裕的物质和精力去研究,因此说唐代艺术是在物质丰裕、环境宽松、各种文化氛围浓郁的环境中进行的。而现代由于生活节奏加快,每个人都成了多能人,社会的各种因素决定了一个艺术家不可能只专注艺术一种工作,这就势必造成精力分散。物质、精神、时间都不能只专注于一种研究,艺术设计水平难以提高。
四、艺术设计应立足于本国特点
20世纪50年代初,新中国的外贸口岸恢复了中断多年的工艺品出口业务,海外市场需求增加,订单渐多。“各地工艺品外贸公司的订单纷至沓来,来华旅游的老外也大箱小包地满载中国工艺品而归等现象”。这些老外们喜欢是具有“中国特色”的工艺品,也就是说只有中国才有的、有具有中国独有的传统符号的工艺品,或叫艺术品。象中国画外国人之所以喜欢,是因为融入了中国几千年的文化内涵,是有中国特有的毛笔、宣纸和墨汁相结合创造的一种艺术品。相反,如果用外国的思想观念、油画笔、油画布能画出来什么样的“中国画”可以想象一下。
在中国工艺品的艺术设计、生产方面考虑还是适当地注意外国的审美情趣和需求,这毕竟是要销售的商品。我们要充分注意转变的量和度,达到既要符合外国人的口味,又要不失中国特色,立足于中国传统文化,冲破设计题材、生产制作的制约,生产出广受国内外市场欢迎的工艺品。当前各地许多工艺美术品的制作、销售,如宜兴紫砂、南京云锦、苏州刺绣、中国玉雕、杭州丝织品等,都应用了新的生产工艺和技术,使行业和企业走出困境,迎来发展的新高潮,成为中国工艺美术行业发展的典范。
工艺美术是一个具有文化艺术和物质经济双重属性的产业。是华夏民族数千年文明史的一个重要佐证。工艺美术与纯艺术如绘画、书法等的另一个显著区别是,形态载体及其生产制作过程有突出的物质属性。如唐三彩、玉器、木雕、牙雕等,它们的艺术形象和审美趣味,是通过对各种物质材料进行专门的技术加工而予以实现的。因此,制作工艺的改进,不但提高生产效率,也是工艺美术创新的一个主要方面。尤其是一些现代风格、批量生产的工艺品,更要不断地运用新工艺、新技术,进行新品种、新花色的开发。要从具体产品(作品)出发,因品种制宜、因特点制宜、因条件制宜、因市场制宜。
五、艺术设计需要用法律作后盾
由于目前法制环境的不够完善,人们的法制观念还比较淡薄,加上经济利益的驱使,出现了不少违法竞争。本人在一家广告公司干过多年,大型的广告很少是通过公平的竞标夺得,都是通过不正当的、甚至是违法的方式揽得。召开的招标会成为摆设,成为形式,叫局外人觉得是公平,公正的。这种现象必须制止,要通过法律手段促使公平竞争,才能提高行业创造的积极性,彻底改变那种竞标是竞的礼标、回扣标的不正常现象。在工艺美术方面,不少人看到销路好的品种、题材、形式、内容,就群起仿效,一哄而上,以次充好,以假充真,造成市场混乱,厂家声誉受损,使真正好的工艺美术品无法正常销售,直至倒闭,并且严重挫伤了行业内人们的主动性和创造性,这是不正常的,也是不允许的。影响了工艺美术行业的正常发展,阻碍了社会经济的高速发展。为此,必须增强法律意识,严厉打击假冒伪劣的侵权行为,用法律手段保护和促进设计艺术的正常发展。
总的来看,唐三彩镇墓神物只是唐代文化的一部分。它的发展演变过程同时也是唐代文化的发展演变过程,唐代文化中的唐三彩在唐代能受到世界人民的欢迎,而现在的艺术设计不能做到,不能不引发人们深思。
六、结语
民间工艺是中华民族的艺术宝藏,是不可多得的文化遗产。它不但是我们自豪的资本,更是我们发展现在设计,促进现代经济的重要手段。我们现代的设计师们,应该在文化遗产中大量吸取营养,丰富自己,找到现代设计的缺陷,大大提高我们的设计水平,为我们生活的伟大的时代发展出一份力。■
参考文献
[1]王裕芳,张志成.简话唐三彩.佛山陶瓷,2000.1
[2]陆晔.当代中国工艺美术发展思路探议.装饰,2005.12
