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    陈设艺术的可持续性发展研究

    时间:2020-09-04 07:53:14 来源:达达文档网 本文已影响 达达文档网手机站

    〔摘要〕当前室内装饰行业轻装修重装饰的潮流下,陈设市场份额持续扩大,陈设艺术品不断推陈出新,日益丰富的产品给环境装饰提供了很多选择;但泛滥成灾的生产,毫无克制的消费以及大量陈设艺术品的生命周期短暂,给我们的社会带来严重负担。在这种社会背景下,陈设艺术的可持续性问题引起了人们的反思与重视。作为设计师应该积极探讨陈设设计的可控性方法,艺术家也开始意识到生态观念与艺术审美本身存在高度的统一性,社会学者思考资源、生产、经济与环境的可循环性课题,人类学者认为,陈设艺术虽然成为构成人类自身舒适的重要元素,但这种消费现状是否与人类未来的生存发展产生矛盾;这些课题共同构成研究陈设艺术可持续性发展的重要内容。

    〔关键词〕陈设艺术陈设设计可持续性发展绿色设计

    世界环境与发展委员会主席挪威首相布伦特兰夫人1987年在《我们共同的未来》报告中第一次明确给可持续发展的定义:是一种既满足当代人的需求,又对后代人满足需求的能力不构成损害的发展。陈设艺术行业伴随着城市化进程以及房地产业的飞速发展而兴盛,陈设艺术从传统绘画艺术和手工艺中脱离出来,在大量的机械工业和现代工艺的支撑下,迅速地大规模商品化。例如电镀技术取代传统的贴箔工艺,虽然满足了市场的大量需求,却给环境造成了污染。近年来,随着我国人口红利的消失,加工业成本的增加,对环境保护意识的增强,陈设艺术品的大规模粗制滥造已经变得不可持续,虚假陈列和肆意浪费的模式也不可持续。我们处于这个时代的节点,反思近年来陈设行业的发展现状,探讨陈设艺术的持续性发展模式。

    一、陈设艺术的绿色设计

    绿色设计(Green Design)是可持续设计DFS(Design For Sustainability)概念的重要表现,可持续设计概念源于可持续发展理论,生态学是可持续发展理论的基础。陈设艺术的绿色设计是在传统市场需求和企业发展中,融入了环境效益和社会效益的因素,构建陈设艺术的产品及服务体系,兼顾经济和社会利益,在“设计———生产———运输———使用———回收———再加工”过程中实现其绿色设计特征。

    追求精致而奢华的生活是大多数消费陈设艺术者所追求的目标,被陈设艺术装饰起来的空间看起来充满视觉美的享受。设计师一方面纵容人们的消费,满足对奢侈空间的追求;另外一方面形成了大量的市场需求,品种丰富、材料多样、造型各异,用于营造各种风格、流派、流行空间的软环境。然而这种模式是建立在对资源的极大浪费,并被奢靡生活的理念不断扭曲。设计师应该意识到这种不可持续性所带来的危害,应用绿色设计形成新的价值观,逐步引导改变陈设艺术消费模式。

    空间环境设计师或者专业的陈设艺术设计师,也有的称为软装设计师,他们是引导和改变消费趋势的重要力量。设计师不能盲目屈从于甲方对商业利益的追求,要有责任心,抱着对社会负责的态度,自觉采用可控性设计手法。例如:使用环保可循环材料,注重产品的低维护度,考虑产品回收、翻新、再加工,避免对环境产生的污染,遏制对材料、人工、工艺、运输、能耗的肆意浪费等。由于陈设艺术作为艺术陈列品(除了家具),很少有强制性的环保许可标准,当前这种绿色设计对陈设艺术的介入,只能依赖设计师的自觉行为;但是还要看到由于绿色设计所产生的生态性,除了价值积极,也会产生新的艺术美感,甚至成为持久不衰的艺术潮流。

    二、构建陈设艺术的可持续性设计系统

    从陈设艺术的发展历史中不难看出,在我国初步形成一个完整的陈设产业链只用了十年来的时间。在20世纪八、九十年代,从绘画的艺术家或者手工艺者向装饰行业零星的提供产品服务开始,二千年之后的房地产业的逐步兴起和迅猛发展,尤其是大量商品住宅的样板房装饰工程,各类商业空间、公共空间对陈设品的需求量增加,开始规模化生产定制,满足了日益增加的市场需求。当前陈设艺术品供应市场已经呈现多极化:艺术家和工艺师群体的艺术创作,工厂的规模化生产,小型工作坊的个性化定制,国外产品进口等,通过软装设计师的整合再设计,已经形成了成熟的行业运作模式。除去经济利益的驱动因素,从大量的陈设软装饰案例中,我们欣喜地看到设计师的自律行为,“绿色环保、生态自然”的理念自觉应用到项目设计中,陈设艺术逐步走向了可持续发展之路。系统构建陈设艺术的可持续设计理论,并使其成为指导陈设艺术设计师的基本原则,是站在社会和行业高度需要考虑的重要课题。从可持续发展理论的角度,总结陈设艺术可持续设计有以下几点原则:

    1.遵循建筑空间的基本属性是陈设艺术设计的先决条件

    室内是建筑的最终目的,建筑空间是室内装饰的基础,建筑空间所体现的基本属性是进行装饰设计前必须分析的因素。例如:在进行建筑空间改造设计时,保留原有建筑结构的一些特色构建,或保留部分原有建筑肌理,配合陈设设计,把建筑的独特性和历史性等属性特征融入到新环境中去,形成独特的空间意境。如果设计师在还没有了解建筑属性之前,大拆大建,使用一些与原有建筑毫不相干的陈设艺术品,不仅浪费资源,还割断了时间脉络,容易造成肤浅而庸俗的空间特征。建筑空间的采光、尺度、轮廓、虚实、材质、色彩等都是其基本属性,这些属性特征都与可持续性设计密不可分。例如:屏风隔断的设计如果阻碍了空间的自然采光,必然会增加电能的消耗,设计师要仔细分析空间属性与陈设艺术背后的生态观念,让设计变得可持续性。

    2.陈设艺术的生态性与艺术性相统一性原则

    具有生态特征的陈设艺术品,本身就会产生一定的艺术性,这种艺术性可能蕴含了一些被认可的道德或价值观念,也有可能是设计师所采用的一些生态性设计的技法而产生纯粹而新的艺术美感;从这个角度来看,实现生态目标的同时,也产生了艺术美感,生态性和艺术性两者之间具备高度的关联特征。另一方面,设计师遵循生态的前提下,按照普遍美的基本法则去设计创造,实现美的目标,兼顾考虑生态性的限定因素,表现出两者之间的分离性特征。设计师应该意识到生态性与艺术性相统一的原则,对陈设设计的过程和结果都将产生重要的影响。

    3.陈设艺术的经济性与可持续性相吻合的原则

    陈设设计师在营造空间艺术美的同时,必然会为追求企业的经济目的服务,当前市场的发展呈现出经济目的和可持续性相吻合的发展趋势。驱使行业市场走向繁荣的往往首先是经济目标的转型和发展,从某种意义上说,经济与可持续性原则的结合,也是经济目标所表现出的另外一种形式。有所不同的是,对待可持续性这个目标是主动性还是被动性的问题。当前市场“轻装修重装饰”的现状,是因为传统装饰行业的疲软,不断兴起的装饰公司促使传统方式的利润空间在不断被压缩,大家都看到陈设艺术形成了一个新的利润增长点,甚至部分室内装饰的设计公司也把注意力转向陈设市场,成立了陈设事业部,开发陈设艺术产品。这种转型的过程,既是经济目标的趋势,也是可持续发展目标。装饰公司从单一的设计服务,变成了产品的制造和服务商,产品的设计定位稍有不慎,往往承担了比单纯加工制造企业更大的成本与风险,公司面临着从材料供应到设计制作、物流库存、市场需求、服务维护等一系列因素的可持续性考验。例如:材料供应最有保障的是选择当地的材料,而本土化材料必然是相对低能耗的;设计的可控性才能保障其脆弱的物流和库存体系,这是对环境和交通能源的节约考虑等等。由此看来,装饰设计服务型公司转型做陈设艺术,其经济目标与可持续性目标具有高度的吻合性特征,如果设计师不考虑这些因素,盲目贪大求全,必然会对公司的发展产生致命的影响。

    4.陈设艺术设计的可控性原则

    可控性是设计师自律的一种表现,设计师不能只按美的法则来设计创作,还要考虑绿色、环保、生态等因素,设计行为、过程和目标要符合可持续发展的基本原理。可控性就是设计师在考虑产品的可持续性发展目标时所表现出的行为原则。

    (1)可持续性装饰材料的优先选用。可持续性材料包含很多内容,除了常规的可降解材料(如:木材、竹子、纸张、泥土)外,本土化材料、回收再利用材料、建筑及装饰的边角料等等,都是陈设艺术优先要考虑的材料。2014年3月,叙利亚大马士革的6名艺术家,利用回收的再循环材料创作了720平方米的壁画,不仅创下吉尼斯世界记录,还受到广泛的好评。他们在城市公共空间创作,充分利用了一些废料“旧的机械部件、炊具、软饮料罐、镜子、陶瓷碎片等”,产生了非常好的艺术效果。

    (2)产品工艺和生产流程的低碳性设计。低碳性设计是以低能耗、低污染、低排放为目标的设计方法。实现可持续性目标的一个重要衡量标准,要看这个系统是否符合低碳性设计原则。例如:电镀工艺的陈设艺术品,光亮耀眼,看起来材质感强,很多设计师喜欢大量使用这种材质提亮空间氛围。然而在这种闪耀材质背后的电镀工艺,却是一种极其污染的加工工艺,要产生大量有毒有害的电镀废水、大气污染物和固体废物污染。这是一种典型的高耗能产品,却被设计师广泛应用。设计师不仅要了解艺术和美,也要了解产品背后的工艺,尤其是很多陈设艺术品没有强制环保标准,这种低碳性设计标准是可控设计的重要组成部分。

    (3)产品生命周期的可控性设计。普通的陈设艺术品都有其生命周期,普遍意义上说,廉价或流行的产品生命周期较短,昂贵而经典的产品生命周期则长。陈设产品的生命周期除了自身的外观、价值、意义,还取决于空间的使用、产权更替、空间重新装修等外在因素。从可持续发展观念来看,需要尽可能延长陈设艺术品的使用时间,但这并不是由设计师单方面所决定的,设计师应该考虑生命周期中,各种环节所产生的能耗、排放是否符合绿色环保标准,是否符合群体利益及未来需求。

    (4)陈设艺术的低维护设计。陈设艺术的低维护设计是人们经常忽略的问题。随着时间的推移,陈设艺术品受选材因素的影响,某些材料容易出现氧化而变得陈旧;也有的受周边陈设环境影响,容易被昆虫、潮湿、酸碱、阳光、风等因素破坏、腐蚀、发霉、风化等等;还有的受其造型结构影响,外观多孔容易积灰藏垢而难于打扫清洁。由于陈设艺术品的翻新成本高,同时也很难找到专业的机构来修缮维护,这些产品往往提前结束其生命周期,对资源造成了极大的浪费。设计师应综合考虑陈设艺术设计的低维护原则,在选材、造型、环境陈列等可控性因素方面仔细考量,以减少产品能耗和对环境的污染。

    (5)产品的可回收与再设计。对于结束生命周期的陈设艺术品来说,能够有效回收与再设计利用,是可持续发展理论下的重要实践,是绿色设计的主要内容,也是检验陈设艺术可持续发展的重要标志。陈设艺术要考虑一些低能耗、无毒、无害材料的可回收设计,在结构上将不可回收与可回收材料分离设计,以方便人们回收。另外,回收时消耗的时间、成本、效应、价值等因素也要考虑进来,陈设艺术品设计要有利于人们积极的去回收。再次,回收要考虑社会与环境的群体利益,减少能耗、排放,不能产生新的污染和破坏。陈设艺术的再设计也称之为二次开发,可以在原有产品的基础上,通过设计改变其造型特征,或者通过多样化的组合模式,产生新的艺术美感。产品的可回收与再设计是实现陈设艺术可持续发展的重要途径。

    (责任编辑:杨建)

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