听取新翻杨柳枝（外两篇）
时间：2020-12-13 04:18:16 来源：达达文档网 本文已影响 人 
吴晓煜的《煤炭文学作品札记》是一部内容丰富、资料翔实、文情并茂的煤矿文学研究的扛鼎之作。我还没看到有谁能像他这样把中国煤矿文学、特别是中国古代和现代煤矿作家和作品描述得这么清晰、准确。尽管他的这部书以“札记”示人，但在我的眼里，这部书有着煤矿文学史的意义，它的出版或许填补了我国煤矿文学研究的空白。
我认识吴晓煜的时候，只知道他是煤矿文史大家。文史不分家，因此他也写过不少随笔札记和散文小品。他很早就对煤矿文学的作品和作家感兴趣。他知道我在张恨水研究会工作过，就向我询问张恨水与煤矿的关系。我把张恨水写的一篇煤矿散文给了他，他立即写出《（煤矿）工人好——读张恨水〈西北行〉》的文章发表。后来他还出版了《夜耕村杂记》《学林漫笔》《欧非见闻录》等散文随笔集。没想到，很快他又捧出了一部厚厚的《煤炭文学作品札记》。
这部札记以二十世纪的六十年代末为界，时间久远。煤矿文学作品及资料湮没在时间的尘埃里，他说搜集起来颇为“劳神费心”。逢人便问，到处寻访，掏钱网购。面对搜寻到的煤矿文学作品与资料，他不泥旧说，爬梳剔抉。按小说、散文、诗歌、剧本等分门别类，进行版本考证和研究，由此厘定中国第一首煤炭诗、第一篇煤矿小说、煤矿散文和最早的煤矿报告文学、话剧与戏剧，给我们呈现了一条清晰的煤矿文学发展脉络。在这条脉络里，我们可以看到煤矿文学的产生、起源与发展，知道了徐陵、岑参、苏轼、于谦、纪晓岚、鲁迅、郭沫若、巴金、曹禺、朱自清、路遥等名家与煤矿文学的关系。还有诸如“凿开混沌得乌金，藏蓄阳和意最深”（于谦）、“但愿苍生俱暖饱，不辞辛苦出山林”（于谦）、“我年青的女郎”（郭沫若）、“请给我以火”（艾青）、“黑花便在梦里开满”（臧克家）这样的诗歌名句竟都出自煤矿文学作品。可见煤矿早就是中国文学一块丰富而灿烂的宝藏。
煤炭有许多诗意的名字，如“香煤饼”“阴阳炭”“炉中兽”“炭兽”“劫灰”“黑瑿”“岚炭”“乌金”等等。煤炭首先就具有诗性及文学性。煤矿文学作为以题材为标准划分的一种类型文学，由于资料的缺乏，以前鲜有系统的研究。吴晓煜的“札记”可谓首开先河。让我们知道了南朝诗人徐陵的《春情》即煤矿诗歌或说是煤矿文学的滥觞。从《春情》的“奇香分细雾，石炭捣轻纨”诗句中，我们不仅感受到煤炭那浓浓的诗意，还得知早在一千四五百年之前中国就能把煤制成发香的煤饼。从那时开始，煤矿的诗歌创作代有传承，经久不衰。直至新中国成立，在社会主义建设时期还一度出现了诗歌创作热潮。郭小川、唐祈、冯至、张志民、臧克家、雁翼这样的诗人都曾参与其中，写下大量煤炭诗歌。有关方面也组织编辑过《矿工诗歌选》《中国当代煤炭诗选》等诗集。
相对于煤矿的诗歌创作，煤矿的散文创作变化不大。除明代张仙《开煤洞记》，清代孙廷铨《石炭》、胡恩燮《煤说》之外，直到二十世纪二三十年代才有冰心、沈从文、梁实秋、郑振铎、黄秋耘这样一些作家写煤矿题材的散文。但多是观感一类，没有形成煤矿散文的创作体系。只是到了当代，煤矿散文创作才稍有起色。而煤矿的小说创作却保持了与煤矿诗歌一样的创作劲头。在《札记》里，吴晓煜考证第一篇煤矿题材的小说是清朝蒲松龄《聊斋志异》里的《龙飞相公》，到乾隆年间又有《解己囊周惠全邑，受人托信著四方》短篇小说问世。到了二十世纪二十年代之后，更有《矿山祭》（龚冰庐）、《五个军官与一个煤矿工人》（沈从文）、《掘金记》（毕焕午）、《卸煤台下》（路翎）、《煤》（李纳）、《黑石坡窑演义》（康濯）、《五月的矿山》（肖军）这样一批煤矿题材的小说出现……比照当下的煤矿文学，我觉得煤矿小说有着一个从蒲松龄开始的短篇小说创作传统。
煤矿的文学史，同时也是煤炭开采和矿工命运史。从煤矿的文学作品里，可以看出煤矿文学首先关注的就是矿工的命运。古典诗歌对煤炭开采、生产以及运输等各环节，几乎都有表现，对采煤工人的悲惨遭遇的描摹更为直接。如“尽爱炉中兽，谁怜窑下人”（刘克庄）、“千村土锉炊烟出，中有民命如丝悬”（钮琇《采煤曲》）、“京师待炊百万户，谁人知道采煤苦”（祝维诰《煤黑子叹》）、“忽闻炭价今朝减，不觉内心怀烦忧”（徐继畲《驮炭道》）、“生埋独何辜，一崩百夫阏”（姚椿《哀山中采煤者》）等。只有到了新中国成立后，煤矿的诗歌创作才一改过去“哀鸣”“吟叹”之风，创作出大量歌颂劳动、讴歌时代的作品，让人精神振奋。当代著名诗人公刘看到煤矿普通劳动者写诗，曾说：“煤矿诗歌的势力是茁壮的，方兴未艾，它本身正是一座取之不尽的富矿，令人欣慰。”而煤矿的小说创作，如果说早期尚停留在行善好义、因果报应的题旨上，那么到了现代便变得恢宏浩繁、意义纷呈，既有像巴金的《雪》那样“一边是猜拳赌酒的声音和笑闹声响成一片”，另一边是窑工们“活埋在里面（矿井），嗅煤气，挖煤块”的两个不同世界的煤矿生活的揭露，也有如李納的《煤》那样，有着“格调清新，洋溢着新社会温暖气息的作品”（刘梦溪语）。
“古歌旧曲君休听，听取新翻杨柳枝。”唐代诗人白居易曾写过这样一首《竹枝词》。白居易是一位对民生疾苦有着深刻悲悯情怀的诗人，他写的《卖炭翁》尽管不是煤炭诗，但他那“歌诗合为事而作”的诗歌主张并不过时——对于煤矿文学的创作与研究，我觉得还是应该多听一些“古歌旧曲”，然后新翻杨柳枝——何况这一枝“杨柳枝”，吴晓煜已经妥妥地伸在我们的面前。
善良、温暖与爱
——《陌上花开蝴蝶飞》序
南国草木深。葵花、金丝菊、格桑花……云贵高原的红土地上生长着许多繁茂、肥美、诱人的花朵。正是这深深草木与花朵的日浸月润，杨华的散文集《陌上花开蝴蝶飞》便有了一股浓浓的草木花朵清香。拨开扑面而来的清香气，我在花草的根部仿佛看见了“善良、温暖与爱”这三个美丽的大词。
先说善良。“人之初，性本善”。善良是人类的天性，是人类得以繁衍和延续的最根本原因之一。杨华的散文《鸟窝》就是这样一篇描写人类情感的“善良之作”。一个鸟窝掉在了地上，她捡起来将鸟窝放到树上，原以为鸟儿会回到“窝”里，但是没有。于是她天天为鸟儿能否找到鸟窝而担心、牵挂。看到她的担心，一位生物老师又以许多鸟儿不回鸟窝过夜安慰她。善善相护。这篇散文叙述的是“爱心善意”的精神传递故事，展示的是人世间最为美好的情感。善良是什么？杨华在《来自故乡墓地的安全感》这篇散文里，借用她父亲的话说，是“心里的善良，就是你脸上的微笑和面对生死的坦然……是一种独特的照亮人间的光焰”。有其父必有其女，杨华算是有着善良的“家学”渊源。
其次，说说温暖。杨华的散文有很多“温暖”的描写。她甚至直接说了她对温暖的理解——“温暖是坚不可摧的精神力量，是裂缝真正的内在之美。”（《生命的裂缝》）因此，在她的笔下，温暖始终充满了一种内在之美。这种美，历久弥香。开始，这种温暖是乡土给予她的。如：“土墙外的小路上，外公背着满满一竹箩胡萝卜回来。他的身上有泥土和萝卜的气息，还有淡淡的烟草味。”（《阳光的味道》）再如：“……左手轻盈的捋过大襟，坡过胸前来到右侧，从脖颈的立领向腋下至腰间，右手帮衬着扣上精心缝制的一排小布扣。那流泻指尖的不仅是一种温婉的柔情，也是生活的从容和淡定……”她体会的“阳光的味道”，看乡村穿大襟衣的女人，写乡村岁月的缓慢生活，都散发着一种朴实的温暖气息。接着，这种温暖又来源于煤矿。独特的矿山生活，让她懂得了煤，懂得了另一种温暖。她“坚信煤炭是有生命的，有尊严的，煤的灵魂就在于它本身具有阳光般的温暖……”（《陌上花开蝴蝶飞》）如此，她的情感抒发和对生活的描摹就多了一种温暖的照耀，多了一套手法。例如《火把果红了》，她说火把果红是“挖炭人才从地心捧出来的光焰，而那火焰上空似乎飞舞着一只通体透红的火鸟”。如果没有煤矿生活，我想她就不会有这样的想象。
第三，说说爱。母子情、夫妻恋、父母爱……亲情是人类永恒的主题。杨华说她至今还与儿子保持着亲笔书写这个古老的通讯方式。她很爱她的儿子。她写儿子的散文《恰葵花少年》如行云流水，从头到尾都荡漾着一种浓酽酽的母爱。当然，她写得最多的还是父母：母亲因病生活不能自理，父亲总把脸盆端到床边，一边和母亲开玩笑，一边为母亲洗漱……在《相濡以沫》这篇散文里，她描绘了父亲给母亲剪指甲的一个场景：“母亲端坐在沙发上，父亲坐在紧靠母亲身旁的一个小木椅上……我看到两个佝偻着重叠在一起的背影，银白、略显凌乱的发丝在透过玻璃窗的暖阳下白得耀眼。”这是多么温馨的生活画面啊！在散文《带着微笑上路》里，她用大量生活细节铺垫，写抱病在床的父母双亲：身患癌症而住在省城医院的父亲得知母亲在家生病，坚持回家与母亲厮守在一起;而卧病在床的母亲随口说了一句父亲以前擀的鸡蛋面好吃的话，细心的父亲就立即擀起面来……日夜服侍因病躺在床上父母，父母心疼她，梦里几乎都异口同声地叫她“睡觉”……如此相濡以沫、不离不弃、儿女情长、家长里短，她娓娓道来，写得令人动容，也让人感觉到人世间最温暖的亲情与最美好的爱情莫过于此。
杨华曾参加过我们与鲁迅文学院共同举办的煤矿作家班。只是我仅在开班与结业时去过，驹光易逝，缘悭一面。读到她的这部散文集，我才知道她是云南曲靖中村煤矿的一名护士，一位美丽的白衣天使。偶尔，她也会穿针引线，刺绣几朵娇艳的牡丹，但她最喜欢的还是静静地看书或写几段如“格桑花”一样在静寂中开放的文字。我理解，这种文字就是善良、温暖与美的书写吧？——善良、温暖与美，归根到底都是源于爱。
冰心老人说，有了爱就有了一切。
信然。
自我完善
——序曹凯散文集《糊涂是福》
曹凯把他的散文集起名为《糊涂是福》，即便不做解释，人们也都知道这“糊涂”二字即是源于郑板桥那句著名的“难得糊涂”。其实，郑板桥还说过一段关于作序（叙）的话：“板桥诗文，最不喜求人作叙。求之王公大人，既以借光为可耻;求之湖海名流，必至含讥带讪，遭其荼毒而无可如何，总不如不叙为得也。”
因为这个缘故，近年每当朋友让我为他们的文集作序，我总是推却再三，如履薄冰。对曹凯也是。可他一蛮三分理，不以我曾给他出版过的散文集写了几句话为念，反而一定要我再说上几句。究其原因，我想他一是肯定知道我并非“王公大人”，没有“光”可供他借;二，我也不是什么“湖海名流”，断不敢对他“含讥带讪”。就算是有几句逆耳之言，想必他也是了然于胸。人存仁厚之心，便会有金刚不坏之身吧。
还想说说郑板桥。郑板桥的“难得糊涂”当然是他经历千山万水后的一种人生认识。那里有岁月的沧桑、世事的无奈、人情的练达、精神的调节和生命的自我完善，是杰出的个体生命在某种环境中发出的独特光芒。曹凯在他的散文《又待桂花香》里，把一株百年桂花树称作“百岁老人”。说他在县文化部门工作时，县博物馆建设面临资金困难，某老板看中馆内一株“百年老桂”，愿意花十万元钱买走，但他们最后还是拒绝了——“吕端大事不糊涂”，是人们对“难得糊涂”最好的一种精神阐释。小小“糊涂”使桂花树躲过一劫，从而香飘久远，不是一件颇为雅致的事情吗？
我看文章，不喜欢“端着”或者有一副“文章架子”的文字，更讨厌作者自以为是的逻辑。看这样的文章，心里总是一边为作者可惜，一边为作者脸红。读曹凯的散文，我还没有这种感觉。他写山水，观与不观，游或不游，总是山水秀丽，人心明净;写人物，思与不思，想或不想，都取快意人生，发自肺腑……写人状物，由人推己，他有什么写什么，想什么说什么，从不躲躲闪闪。更不故弄虚，作忸怩之语。文章里有对山水的亲近，有对亲情的拥抱，有对友情的关爱……都有一种“秀丽和明快”。郑板桥先生在《仪真县江村茶社寄舍弟》一文中谈文风，曾说“吾弟为文，须想春江之妙境……”他希望文章有“一种新鲜秀活之气”。郑板桥生活在“八股文”盛行的时代，他讲究文字的鲜活，对文字“春江妙境”的向往，对我们当下的写作还是有所启迪的。
烟雨经年。曹凯从散文集《明白真好》到现在的《糊涂是福》，应该就是他自我不断修炼、自我完善的过程。一晃，十五年过去了。这次他把我从他文集的后面拖到“前台”，让我聚焦于明亮的灯光下，自己突然就有种诚惶诚恐的感觉。幸好，板桥先生还说过，文字“有些好处，大家看看;如无好处，糊墙糊窗，覆瓿覆盎而已”。曹凯兄不要当真就是。
是为序。
徐 迅：中国作家协会会员、中国散文學会副会长、北京作协散文报告文学创作委员会副主任。曾任《阳光》杂志社社长、主编，现任中国煤矿文化艺术联合会副主席、中国煤矿作家协会常务副主席兼秘书长。作品发表于《人民文学》《十月》《中国作家》《青年文学》《北京文学》《中华散文》《散文》《美文》等报刊，并被《新华文摘》《中华文学选刊》《散文·海外版》《散文选刊》《读者》《青年文摘》等选载和入选多种文集。获各种文学奖项若干。著有小说集《某月某日寻访不遇》、散文集《徐迅散文年编》（4卷）《半堵墙》《响水在溪——名家散文自选集》《在水底思想》，长篇传记《张恨水传》等18种。
