[小剧场的大生意]寻找前世之旅漫画全集
时间：2018-12-24 17:05:57 来源：达达文档网 本文已影响 人 
越来越多的小剧场的出现,让本就竞争激烈的 演出市场更加异彩纷呈,小剧场的经营者们不断为了自己的生存和发展而奋斗。 小剧场,作为一个戏剧演出的概念,产生于19世纪末20世纪初的欧洲,1982年,林兆华执导的第一部小剧场话剧《绝对信号》在北京人艺小剧场上演,从那时起直到今天的近三十年时间,小剧场的理念从话剧走向了更广泛的艺术形式,小剧场也成为了一种特定的演出场所。越来越多的小剧场的出现,让本就竞争激烈的演出市场更加异彩纷呈,这些小剧场的经营者们也在不断为了自己的生存和发展而奋斗。
更纯粹的表演
2010年5月29日晚上8点,位于北京市正中心的国家大剧院正在上演着5月音乐节的闭幕音乐会,演出团体是国家大剧院音乐厅管弦乐团。这座能容纳2000人的音乐厅,几乎每天都带给观众高水准的艺术展示,在这个普通的周末,众多的艺术爱好者和慕名而来的观众聚集在这座中国最高水平的演出场所,醉心于精彩的音乐世界。
作为文化中心的北京,是全国艺术演出水平的代表和流行趋势的风向标。国家大剧院无疑是北京演出市场中最亮的明星,但如今的北京之夜,早已经不是几颗明星所能代表的了。
同一时刻,从大剧院向南两公里,前门大街东侧,以赵本山作为金字招牌的刘老根大舞台北京分号就在这里,300座的剧场人气超高,这一天的演出又是爆满;从前门继续向南是老北京市井文化发祥地――天桥,这里是郭德纲的德云社大本营,小小的剧场只有三十几张桌子,当然还有一百多位相声迷不断传出的笑声;从前门向西车行十分钟,在宣武门路口的西北角,繁星戏剧村已经小有名气,今天的话剧即将开场,院子里的五个小剧场最多的也只能容纳200人,但这里给许多80后的新锐导演提供了展示的舞台,⋯⋯这样的剧场还有很多,他们共同的名字简单而时尚――小剧场,正是灿若星河的小剧场让北京的演出市场更加生机勃勃,更加有亲和力。
小剧场由于剧场空间小、舞台面积小、观众少,观众和演员之间直接面对面,更容易形成一种及时的交流,唤醒观众的参与意识,同时也激发演员的创作热情。这种独特的魅力使小剧场的演出拥有了一大批忠实的拥趸,比起高高在上的大剧院,他们更愿意到这里感受更加纯粹的表演。
更激烈的竞争
面对越来越多的观众,竞争不可避免。
相对于国家大剧院、保利剧院、长安大戏院这样的大型演出场所,小剧场无论从硬件条件到服务水平,再到知名度和观众认知度都有着先天的劣势。大型剧院本身的优势不仅对于观众有着强大的吸引力,同时对于演出商也有很大影响,他们更愿意尽可能把演出安排在知名大型剧院,这样既可以提升演出的品质,也更利于广告宣传,虽然场租较高,但更高的票价,更多的观众流完全可以弥补这部分损失。
当然小剧场也具备自己的优势,对于制作成本有限,缺乏人脉关系,难以挤进大型剧院的演出商,更加灵活,价格相对低廉的小剧场成了不二的选择。从观众的角度讲,不少知名的小剧场影响力丝毫不弱于豪华剧院,东方先锋剧场、蜂巢剧场这样的小剧场也经常会一票难求。然而有这样人气的小剧场毕竟还是少数,对于大多数而言,如何吸引演出方来到自己的剧场,如何让观众更多的了解和关注自己,如何扩大自己的影响力,这些都需要经营者不断的思考。经过摸索,不少小剧场已经找到了自己的经营之道。
更积极的应对
要更好的应对挑战,不仅要在经营模式上推陈出新,还不能忽视对日常经营管理的重视,只有尽快出招,才不会被市场淘汰。
第一招:同舟共济
即与演出方签订长期合同,对方长期在自己的场地演出,所得票款双方按比例分配。这需要演出方有长期的演出计划,而且剧场要对演出方有很强的信心。张一元茶馆采用的就是这种办法,因为它对合作方确实非常信任――德云社。德云社已经是北京演出市场的金字招牌,除了周一只演一场,其他时间每天有两个剧场的演出,周末达到四个剧场,上座率仍然非常高。张一元茶馆在07年开始与德云社合作,直到今天在德云社的几个剧场中是平均票价最低的,因此每个周末张一元茶馆的相声大会都是座无虚席。所谓细水长流,张一元茶馆用德云社赚足了人气,现在的观众提到这里都会直接把它和德云社连在一起。
第二招:自产自销
繁星戏剧村是国内第一家采用“场制合一”运营模式的民营小剧场,也是北京首个民营戏剧村。在这里上演的剧目有2/3由剧场自己制作,这也为很多缺少场地和资金的年轻创作者减轻了艺术创作初期的压力,同时也保证了自己的演出数量和质量。这样虽然会对场租收入造成损失,但失之东隅收之桑榆,这种运营模式免去了剧场对于演出方的依赖性,也更有利于对演出的推广,在操作过程中可以将剧场与演出捆绑宣传,同时还可以减少运营成本,也不失为一种明智的选择。
第三招:自给自足
刘老根大舞台作为东北二人转的成功载体将这种艺术形式带向了全国,在各地的大舞台中,有部分场地是租用剧场,也有一些是自己收购或建设的场地。以北京为例,大舞台的剧场是专门建设的,只为自己的演出服务,也就暂时不存在所谓的经营问题。这样虽然前期的投入比较大,但是省去了后期的一切烦恼。
第四招:宣传推广
这一招所有的剧场都在用,希望自己能尽快打响牌子,就连大名鼎鼎的赵本山在刘老根大舞台开业的时候还请了一干明星来助阵呢。北京人气极旺的蜂巢剧场则是著名话剧导演孟京辉的御用剧场,不论是《恋爱的犀牛》、《两只狗的生活意见》等孟京辉的经典代表作,还是孟京辉一直看重的“大学生青戏节”都会在这里演出,并且乐此不疲地一轮一轮地上演,不用担心他的票房,只要话剧贴上“孟京辉”这个标签,就不愁剧场的上座率。除了用名人来做宣传,很多剧场也会组织各种活动来进行宣传推广,目的只在于扩大自己的知名度,积累人气。
第五招:加强服务
服务在当今的任何一个行业都很重要,硬件设施小剧场和大剧院无法相比,但鲜明的风格,现代的装饰,一样可以吸引观众进入剧场,而完备的配套设施会为经营者换回更多的支持。例如前文提到的繁星戏剧村:有别于其他剧场单一的看戏功能,繁星戏剧村的功能可谓琳琅满目,丰富多彩,它是京城唯一一家集戏剧创作、小剧场演出、艺术展览、主题餐饮、咖啡酒吧、图书、禅茶为一体的综合性文化艺术园区。在戏剧村中,不仅能看到一场优秀精湛的别致演出,与演员进行深层互动,更能享受别具一格的文化服务,激起不一样的思想文化碰撞。现在消费者对于服务的高要求是挑战,更是机会。
更美好的未来
虽然北京乃至全国的小剧场越来越多,但对于观众而言,还远远没有达到饱和的程度,只要有足够好的剧场和足够好的演出,观众就会越来越多。对于小剧场而言,用更好的方式去经营自己,用更多的手段去吸引观众,这可能比发现一个好的剧目要难得多。郭德纲的德云社刚刚起步的时候,一天一场演出,他本人都要打着快板在门口招揽观众;而现在的德云社能够撑起四家剧场的日常演出,也有了自己的剧场。
一个剧场的繁荣能够带动整个产业的发展,许多小剧场的成功,才能带来演出市场甚至文化产业的繁荣。虽然现在的小剧场还有诸多问题,也有一些仍然经营困难,但市场在扩大,观众的要求在提高,经营者们在思考,这些都预示着小剧场的未来会更好。
