【艺术日程】日程计划
时间：2019-02-04 04:36:37 来源：达达文档网 本文已影响 人 
曹淦源陶瓷艺术展在京举行 由中国文化艺术发展促进会、山西仁和信景德名瓷中心甘园陶瓷艺术工作室主办，现代青年杂志社、中国收藏杂志社、怿瓷楼共同承办的曹淦源陶瓷艺术展7月24日在荣宝斋美术馆举行，中国文化艺术发展促进会会长侯恩余，中国文化传媒集团总经理助理、影视艺术中心总经理、文化月刊主编陈建祖，嘉德在线总裁陆昂，北京恒生富通投资有限公司总经理何其旌，现代青年杂志社社长总编、评论家、著名诗人尹英希，中国商报副主编、中国收藏杂志总编徐建，山西大同华建集团董事长孔志强等领导、知名企业家、艺术工作者、陶瓷艺术收藏者和首都主要媒体数百人出席了开幕式。
曹淦源先生是原景德镇陶瓷馆学术总监、江西省文物鉴定组成员、原景德镇书法家协会主席、景德镇书画院高级画师。他擅长粉彩山水、青花花鸟、陶瓷书法等。在陶瓷美术创作中独辟蹊径，从元代黄公望、吴镇，明代董其昌，清代四王绘画艺术中吸取营养，陶冶变化而自出机杼，结合陶瓷工艺特征，创制出陶瓷粉彩“青绿山水”。其作品构图新颖，用笔俊逸，设色明艳，将诗书画印交融于一体，形成清雅雄健的艺术风格，深受海内外收藏家的赞赏，曾被已故日本著名艺术大师平山郁夫给予很高评价。在学术领域，研究古陶瓷的著述丰富。主要编撰有《景德镇干年陶瓷展图录》(日文版)、《燃烧的辉煌――中法文化年陶瓷展图录》(法文版，合作)、《江西藏瓷全集》(清代卷)、《景德镇陶瓷馆藏民国瓷精品》、《景德镇历代名瓷线描纹饰集》等。
中国文化艺术促进会会长侯恩余认为：“曹先生以深厚的金石诗画修养来支撑陶瓷艺术创作，一个个意蕴悠长的书画世界在瓶体上凝固，美观具装饰性而不失书画神韵，洗尽了浮华和火气，显示出了超凡的气质和品位。在当今中国的陶瓷艺术界，曹淦源先生无疑是一位大家。”著名诗人、评论家、现代青年杂志社社长总编尹英希认为：“曹淦源先生的作品营造了大雅之境。他的粉彩山水色彩理论风格的形成，是对百余年粉彩山水色彩观念的颠覆。他既是一个艺术家，又是一个学者。他始终保持一种淡泊与超脱，在当今的陶瓷艺术界可谓异类。他及其陶瓷艺术作品是一座值得挖掘的宝藏，具有巨大的开发潜力和发展空间。”这次来京展出是曹淦源先生第一次将自己创作的陶瓷艺术精品带来首都，展品约七十件，造型各异。其中引入注目的是他与夫人巴德伟潜心合作数年完成的瓷板画长卷《清明上河图》(长5.7米)、《韩熙载夜宴图》(长3.5米)。这些巨作在尊重古代绘画原作的基础上，结合瓷板工艺实际以及当时社会风貌，进行了合理补充与修复，以瓷板画色彩明丽、永不褪色的特点完美再现了中国绘画史上的伟大作品，在展览现场博得观众啧啧称赞。
据悉，曹淦源陶瓷艺术展于7月24日至7月31日茌荣宝斋美术馆展出，8月3日至8月14日在报国寺中国民间收藏馆继续展出。
20年艺术的印记――申玲、王玉平作品展今日美术馆开展
2010年6月19日，由今日美术馆主办的“申玲、王玉平作品展”在今日美术馆2号馆2层展出。本次作品展是两位艺术家继1987年、1993年之后的第三次联展。
申玲是当代艺术界女艺术家的杰出代表之一。她擅长使用强烈的色彩，又对日常生活有近乎痴迷的执着。无论是人体的热烈或人心的愉悦，她都可以用纯粹的色彩进行淋漓的传达，每一细节和瞬间都焕发着热情的想象力和表达欲望。
王玉平对于色彩的敏感来自他对特别的感情经历的反应。因此，他的作品总是可以为观众提供一扇窗，人们通过这扇窗得以窥见他的灵魂深处。艺术家的感情、无论是意气风发还是平和安祥，都定格在了色彩续纷的作品中，使人们容易领会和认同。而观众也都在日复一日中，体验着并不相同的心情情绪。
两位的画作正如中国美术馆馆长范迪安在展览前言中所序：“作为当代画坛老将，他们的作品曾经留给人们热烈的、表现性极强的印象，例如王玉平曾经画的那些颇有象征意味的大鱼以及赫然醒目的人物大肖像，申玲以往画的生活中的饮食男女，刻画了社会转型期中人的身份与关系，都是当代艺术中的代表。而他们大刀阔斧、浓墨重彩、性情毕现的风格，更是体现了他们鲜明的当代意识。”
本次展览特别感谢国内新晋男装品牌速写对本次展览的慷慨赞助。
居・注――王海川作品展展讯
皮 力
视觉艺术出身的王海川曾经多年从事建筑和景观设计。而这批作品的出现也是有这样一个历史机缘茌其中。在他的作品中，绝无人的出现，对于建筑和园林的描述，人们很容易将这些作品看作是一些风景绘画的陈词滥调。但是事实并非如此。从2008年开始，艺术家最先描述的是那些纪念碑性质的建筑。而后将触角涉及到正在蓬勃崛起的各种高档小区之中。如果不考虑画面上的滴洒，我们几乎可以将这些图像视作是建筑画。但是这些作品的观念恰巧出现在这些非绘画性的因素之中。这些单色的画面，使得来自真实场景的景物变得虚假；拒绝了人的出现则是让这些本来应该人性化的东西变得更加没有“人性”，而显得象舞台上的空洞、单薄的摆设。而这些单色的滴洒，则不断的提示着我们，这些美好的虚伪性，以及艺术家试图破坏或者穿透它们的企图。王海川的作品是将那些美好的私人生活和和谐社会的表征毁灭给我们看。但是其方式却是平凡而普通的。其作品中试图磨灭现实的质感而替换以时间的陈迹。
