关于《耘生》的回忆|上海生耘服饰有限公司
时间：2019-02-14 04:29:09 来源：达达文档网 本文已影响 人 
《耘生》是我和好友薛颖2004年的一部动画短片，全长8分多钟。要不是今天在《大众DV》上要介绍一下，我险些都忘了这个可爱的小女孩。我一直认为人们的忘性是很大的，忘了钥匙，忘了钱包，忘了赴约，忘了交电话费……甚至忘了亲人对我们的爱，这并不是说我们真的冷漠到忘了这种爱，而是当可以毫无付出的感受到这种爱时，就变成了一种惯性，一种像每天都要呼吸空气一样虽然很重要但又很容易被遗忘的习惯了。
剧 本
这部片子的初衷实际上是一种回忆，剧本呢，是一个真实故事的升级版，呵呵，让我们把时间推回到两年前我们毕业的时候吧。
我们的毕业作业是要做一个动画短片，鉴于以往的经验，我们想3D动画应该最可行，原因很简单，不需要花很多时间加动画，只要建好模，调好动作，附上材质，渲染就成了。虽然也会遇到许多问题，但比起其他制作方法，这种方式在当时是最适合我们的。虽然我们都不是什么3D高手，但我们充分相信班上那群3D牛人们会伸出援助之手的。这样，剩下来就是寻找故事即剧本的问题了，我们试过几个类似《猫有九条命》的创意，但总觉得无法打动自己，连自己都无法打动的作品怎么会打动观众呢，于是我们试着寻找了一下让自己有感觉的回忆。记得薛颖当时讲起一个她小时候和姥姥的故事。有一次，她和姥姥一起看京戏走失了，她就一直在找姥姥，后来累了睡着了。当她醒来时齐天大圣啊，仙女们啊都簇拥着她，原来她一走失，演员们都出来找她了。那次姥姥急病了……
我们每次一说到她醒来时，看到美猴王和仙女时的场景就会开心地大笑起来，但一说到姥姥病了心里又会很难过，到底为什么会这样呢，没有深想过，但是我们知道已经找到那个故事了。
风 格
在风格的确立上我们着实花了好多时间，用3D制作是沿用以往的立体写实风格呢，还是有其他的尝试。戏剧的东西特别是其中夹杂了些许神话意味的我很难想象用写实的风格表现会是什么样，想想美猴王的每一根毛都能看到，小主人公一伤心时从那水灵灵的长着长长睫毛的黑眼睛里流出一滴水晶般透明的泪珠是什么感觉，太具象的话可能会限制想象力的延伸。京剧的表演形式就很有想象的空间，整个场景的转化与呈现就靠一个小小的道具或是角色的举手投足。舞台所带来的魅力是独有的，3D也很适合于表现空间感，这两者的契合定然很有趣。于是我们决定在短片中营造一种舞台的效果，每部分的转场也很直接，不用什么花哨的技巧，尽量用最简单的方式来讲这个故事。其实动画片不就是在讲故事吗，只不过看谁讲的吸引人，讲的有味道罢了。
人物设定
如果留意的话你会发现，其实每个角色都是我们小时候玩具的形态。从小女孩开始，就是一个有着大大脑袋的人偶；美猴王的脸是小时候玩的面具；飞天的时候，当镜头一拉远，呈现出全貌的也是一个旋转的大玩具；还有最后的布老虎。也没有想过什么含义之类的，只是觉得用小时候的东西讲小时侯的故事很好玩，很对味儿。用玩具当主角在舞台上演戏好像是每个小孩儿都做过的事，只不过女孩玩的是洋娃娃，男孩玩的是打仗，采用这种玩具的形式可以说也是一种回忆吧。
小女孩儿的设计很简单就是一个偶人，为了适合剧情的需要我们觉得黑白两色来表现她会显得更纯粹，她在里面没有直接说过话，嘴巴也干脆省掉简化到极致，呵呵，她衣服上的两颗扣子一黑一白也很有趣，很像中国的围棋，所以我们经常叫她“棋子小人儿”。云彩、屋子和树的设计表现的是舞台道具的感觉，有种很符号化的形式感。我们尽量把设计做到简单、有趣、有味道。
分 镜
其实分镜应该和剧本一起说的，在这部片子中分镜比剧本更重要，我们基本上全是通过对分镜的修改来完成剧本的，当时我们用分镜剪了一个小片子，我本人认为比现在的完成版更好看，更有张力，情绪上也更连贯，再做的时候还是应该把分镜做的更到位些，这样后面就不会“跑”。
在镜头的运动上我们尽量发挥3D的优势表现出空间感，也算是一种实验吧，很多的镜头现在看来也很有趣。整部片子大概分为三个部分，即在地面寻找奶奶―飞到天上遇到仙女―坠落地面遇险，画面的环境也相应的为暗―亮―暗，这其实就是整部片子基调的变化，配合这种基调我们在用光上和镜头上做了适当的调整。短片开始后，一束光从上打下渐渐变强，这是很典型的舞台用光。房屋慢慢向两侧拉开，树木慢慢收拢，镜头缓缓推过去，将迎接小女孩的是另一个世界……她在树丛间运动的时候，有一个大大的影子投在背景上，镜头环绕她运动，这一段全是在黑白世界中进行的，慢慢的一抹彩色的云彩飘进，由浅变浓，由疏变密，当她完全进入一个彩色的世界时，视觉上的转换已经完成了，而且下面天空的绚丽色彩会自然地被接受了。老虎那一段的表现方式和前两段截然不同，先不谈剪接和镜头，在这里面房子也好，云彩也好，美猴王等等的运动都是左右、上下拉动的无法摆脱舞台引力的规规矩矩的运动，但在老虎这一节中老虎和小女孩儿都是可以奔跑的，脱离了舞台引力，呈现出不一样的运动效果。最后光线重又回到“暗”，是一种情绪上的呼应，也说明又回到了现实。想象的色彩是绚丽的，然而现实不得不让我们明白奶奶只能存在回忆里这个事实了。
片子做完好久了。当时，刚完成时开心地拉了一群朋友看，越看自己发现的问题越多，到了最后不等朋友评价自己已经不忍再听了，呵呵，但现在又看了一遍反倒有了许多新的感觉，真的要再感谢一下当时帮助过我们的老师和同学们，没有他们这部片子一定是另外一种样子的，最最要感谢的还是老妈、老爸喽，感谢你们无偿提供的精神支持和物质支持，感谢CCTV、MTV……呵呵，开个玩笑。
《耘生》简介
作者：薛颖潘彦任
片长：8分40秒
本片讲述的是一个小女孩对奶奶的思念，懵懂的她还不懂得什么是“死亡”，因此她一直在寻找自己的奶奶。
整个寻找的过程是以舞台剧的形式呈现的，片中大量明紫色，天蓝色的运用营造的是一种绚丽梦境般的迷幻色彩，在亦幻亦真之间让人觉得这或许是个梦但也或许不是……
孙悟空在中国传统的概念中兼具勇气与无穷的法力，在片中他以玩具般的脸谱出现，从空中缓缓而降，将小孩吹向了天空，仿佛在说：“不要退缩，勇敢些啊，到天上看看吧，你奶奶是不是在那里?”小女孩随着这阵风飞到空中，看到了美丽的仙女，正在陶醉想继续呆在天堂时，奶奶的呼声唤醒了她“阿囡……”。她从空而降坠到地面，当她抬起头时，老虎忽然从暗处迎面扑来，险象丛生，在老虎要吃掉她的那一刹那，奶奶的呼唤声又一次驱走了所有危险，救了她。奶奶的呼声渐去，小女孩慢慢回到了现实。
整部片子的主要角色设定，从小女孩，孙悟空，旋转飞天到老虎都以玩具为原型，希望用玩具这种最单纯的符号化的概念推动剧情，并唤起每位观众关于童年的回忆。
本片要揭示的不一定是“找”的结果，我们每个人在生命中总有许多想要但又不得不失去的遗憾，“找”是种过程。正如本片英文名字所揭示的“穿过重重云团寻找着……”是一次纯粹的心灵旅程。
