浅谈楚艺术绘画的基本范畴和研究方法
时间：2021-05-05 07:58:08 来源：达达文档网 本文已影响 人 
【摘 要】 作为楚文化重要组成部分的楚艺术绘画之艺术价值独步海内外，其形式和风格充分体现了楚人的想象力和审美意识。对于楚艺术绘画的研究工作，一般都以文化视角开展，以出土文物为载体，总结其艺术造型规律，纹饰风格特点，阐述其中的美学精神。
【关键词】 楚艺术、绘画、基本范畴、研究方法
一、楚艺术的基本范畴
楚国作为春秋战国时期的大国和强国之一，在800多年的历史长河中创造了灿烂辉煌的文明成果。楚文化内涵极为丰富，从目前的考古成果来看，最先进的青铜冶铸出自楚国；最早的铁器在楚国；先秦漆器的数量之大、工艺之精莫过于楚漆器；最富有创造力的丝绸刺绣出自楚国；先秦金币、银币无一不是楚币。哲学有老庄，文学有屈骚，戏剧的鼻祖是楚人优孟，养由基是楚国著名的神箭手，楚国的音乐、舞蹈、绘画、雕塑超凡脱俗，楚乐"八音"是指金、木、土、石、丝、竹、革、匏。楚国的编钟乐舞水平之高，举世公认。楚文化在物质方面主要表现为漆器、木器及青铜器，丝织、刺绣及工艺品，郢都、宫殿及台榭建筑，帛画、壁画及屈骚庄文，编钟、琴弦及轻歌曼舞，祭祀膜拜等民俗。
楚汉战争刘邦获胜建立了汉朝，在政治礼制上承袭秦制，而在文化艺术上则延用楚文化，这在汉画像石、画像砖等中得到验证。充满着幻想的楚国人的心理结构孕育了我国艺术的浪漫主义传统，构造了中国文化史上楚汉浪漫主义的审美特征和美学思想，使其成为现代中国文化艺术蓬勃生机的血缘。虽然独立的楚文化的重要载体如建筑群等早已不复存在，但楚文化中众多的文化元素却融入汉文化，直到今天仍然是中华文化不可或缺的组成部分，甚至影响到与中国毗邻的其他亚洲国家，比较典型的如端午节。
二、楚艺术绘画的主要代表
楚国的绘画有很大的发展，取得了突出的成就，主要有帛画、壁画与漆画等。此外，从遗存的漆器、青铜器与陶器、丝织刺绣等实物的造型纹样，也可以考证其绘画所达到的高度与专业性。我们可以解读出楚艺术绘画具有一定统一的思想体系，有成熟的绘画技巧，有职业化的专门画师。
最为典型的楚艺术绘画是《人物龙凤帛画》和《人物御龙帛画》，是迄今所见我国古代最早的两幅帛画，是"早期国画的双璧"。《人物龙凤帛画》中，画中一妇人侧立，高髻细腰，宽袖长裙，雍容富贵，合掌作祈祷状。妇人头上，左前画有一凤，作飞翔状；凤对面画有一龙，作腾升状。《人物御龙帛画》中，正中画一男子，侧立面左，高冠博袍，腰佩长剑，立于巨龙之背。龙昂首卷尾，宛如龙舟。龙左腹下画有一条鲤鱼，龙尾画有一立鸟。男人头上方还画有华盖一重。人、龙、鱼均向左，以示前进方向，连华盖上的缨络也迎凤飘动。整个画面呈行进状，充满了动感。这两幅帛画，基本上运用白描手法，但也有地方使用平涂，人物则略施彩色。画面布局精当，比例准确。线条流畅，想像丰富，表现了楚艺术谲怪莫测的独特风格。
楚艺术绘画还表现于壁画和漆器之中。楚国先王宗庙及公卿祠堂的大量壁画已不复存在，但大量的楚汉墓葬却有一定的壁画以棺椁形式出现，如江陵天星观1号墓椁室的横隔板上即绘有大量壁画，其主要内容是图画天地、山川、神灵，和古代圣贤、怪物等，此外壁画中还绘有众多的菱形、田字和云纹等几何形纹样。
楚国漆器业特别发达，所以楚人非常善于在漆器上绘画，漆画成为我国古代独特的艺术珍品，如1941年长沙黄土岭出土了彩绘车马人物花纹漆奁、1952年长沙颜家岭出土了绘有图案的漆奁、1957年信阳长台关出土了绘有狩猎场面的漆瑟、1978年随州擂鼓墩1号墓出土了绘有二十八宿图案的漆箱和绘有人、物的鸳鸯形盒等。荆门包山2号墓出土漆奁上的《迎宾图》，绘有众多的人、物，堪称楚漆画中的奇葩，在我国古代绘画艺术史上占有重要的一席之地，这幅漆画，绘有26个人、4辆马车、10匹马、2头猪、1条狗、7只雁和5棵柳树。以黑漆为底色，兼采红、黄、褐、绿诸色，运用线勾平涂等手法，使众多的人和物组成一幅色彩富丽、和谐别致、生动活泼的富有立体感和动感的组合性画面。
三、楚艺术绘画的研究方法
作为楚文化重要组成部分的楚艺术绘画之艺术价值独步海内外，其形式和风格充分体现了楚人的想象力和审美意识。对于楚艺术绘画的研究工作，一般都以文化视角开展，以出土文物为载体，总结其艺术造型规律，纹饰风格特点，阐述其中的美学精神。我们要更深入的了解楚艺术绘画，用何种研究方法是非常重要的。
1、楚艺术绘画的图像研究。
图像学已成为一种全新的艺术史和艺术学的研究方法。图像学以画面分析为出发点，在文化史的大背景中去调查艺术品的整体意义和社会根源。楚艺术绘画可以借用图像学分析法来研究楚艺术的绘画语言表达。
2、楚艺术绘画的比较研究。
比较法是根据一定的标准,对某类现象在不同情况下的不同表现或相互有联系的事物进行比较研究，以确定它们之间的共同点和差异点，找出普遍共同规律和特殊本质。楚艺术绘画的研究将采用比较分析法对遗存实物的造型纹样进行归纳分析，与后世绘画进行比较，确定楚艺术绘画语言与绘画精神的延续性与继承性。
3、楚艺术绘画的文献研究。
文献资料研究是文化研究工作经常使用的方法，通过对文献资料的阅读、选择、整理、考证，解决问题、得到答案。虽然先秦时期文献留存不多，但关于楚艺术绘画的后世记述存世较多，我们也可以通过中国古代文献资料来研究楚艺术绘画的历史发展。
4、楚艺术绘画的实物研究。
实物研究是最重要的研究方法，能充分关注细节，通过系统的分析和科学归纳的方法得出一些有规律性的结论。能增强整体的感性认识，不能仅从文献记载上开展研究。作楚艺术绘画的实物研究，可起到补充文献记载不足的功用。对楚艺术绘画实物开展研究，一般都应在现场面对实物，才能进行有效的思考和讨论，离开了实物就离开了实际。
四、楚艺术绘画研究的关键点
楚艺术绘画的实物遗存主要为漆器、木器、陶器及青铜器，丝织、刺绣及工艺品。楚艺术绘画在造型与纹饰方面的成就举世瞩目，是高超的艺术精神与的绘画技巧的体现。楚艺术绘画研究的重点难点主要在于以下几方面：
首先是关于楚艺术绘画的工具材料与职业画师的考证，包括楚艺术绘画中专业的完善的工具材料，以及经过培训学习具有高超技艺的职业画师队伍。
其次，楚艺术有完善的思想体系，楚艺术绘画是楚艺术中最重要的组成部分，是作为楚艺术绘画成熟表现形式的绘画精神。其深刻展示了楚人系统的审美观，是楚人世界观的充分体现。
再次，楚艺术帛画、漆器、青铜器纹饰与彩绘陶纹饰、丝织与刺绣的绘画中体现出的高度发达的绘画语言，以及楚国漆器中的楚艺术绘画的语言表达形式--兼工带写的手法。此外还有楚国青铜器纹饰与彩绘陶纹饰的关系，主要是从绘制到模制的延伸，及其在楚艺术绘画中的拓展。还必须研究楚国丝织纹样中的绘画表现的形式美感等问题。
总之，楚艺术绘画的研究，应主要从美术视角，总结楚艺术中各种造型艺术绘画语言的体现。阐述其中的绘画精神，必须探讨楚艺术绘画与中国绘画的基本关系和发展历史。正如屈骚文学在中国文学史上的地位，楚艺术绘画的发展完善，应该是中国绘画史上第一个高峰，楚艺术绘画在中国绘画史上产生了重大而深远的影响。
参考文献
[1] 皮道坚.《楚艺术史》.湖北教育出版社，1995.
[2] 王祖龙.《楚艺术图式与精神》.湖北人民出版社，2003.
[3] 刘彬徽.《楚国青铜器研究》.湖北教育出版社，1995.
[4] 李砚祖.《造物之美》.中国人民大学出版社，2000.
[5] 彭德.《楚艺术研究》.湖北美术出版社,1991. 作者简介：李科（1979-），男，湖北荆州人，硕士学位，长江大学艺术学院讲师，从事艺术设计专业教学和研究工作。
