创新教案：《东风破》歌词赏析
时间：2021-02-23 07:56:44 来源：达达文档网 本文已影响 人 
一、教学目标
1.情感态度与价值观：（1）欣赏身边的文化，陶冶学生性情，提高审美能力；（2）弘扬民族文化。
2.知识和能力：欣赏歌词能力的培养。
3.过程与方法：体验品味语言、捕捉意象、体会意境的学习过程。
二、教学重点：通过语言的品味体会歌词的意境。
三、教学难点：训练学生正确理解和运用语言文字的能力。
四、教学方法：朗读品味法、问题讨论法
五、学法指导：抓关键字句→运用联想、想象→品味意境
六、教学时数：二课时
七、教学内容及步骤
（一）导入
同学们，你们喜欢周杰伦吗？喜欢什么？
今天，我们一起走近——让经典成为流行，让流行成为经典的，由周杰伦演唱，台湾著名词作者方文山作词的《东风破》。让我们运用语文的知识来欣赏身边的流行文化，更深地感受身边的生活。同时也为第一单元的诗歌学习做好铺垫。
早在先秦时代，人们就活得非常接近大自然天性，高兴了就唱，不高兴也唱。中国最早的诗歌不是四平八稳写在纸上的，而是唱出来的，飞流直下三千尺般地跌宕起伏，珠玉落银盘似地清脆响亮。
（二）第一环节——“读”（语速、节奏、轻重音）
①请一位同学用一句话概括歌词内容。（落寞的游子回到惜别多年的故乡，良久伫立在墙面班驳的老屋前，头脑里儿时美好的往事历历在目。）
②感觉这首歌词的感情基调是怎样的？调子是（惆怅、悔恨、伤心、落寞、孤寂、怀念交融的复杂而朦胧的味道。）概括得很好，本诗总体上表现出一种东方诗歌的特有感伤美的情韵。
③带着这种感情基调朗诵、歌唱这首歌词。（一般来说，激烈奔放的感情可用快读，而忧伤凄苦的感情适合于缓读。注意节奏、轻重音）
（三）第二环节——“品”（意象、语言、意境）
诗歌不仅要读，还要品。品味诗歌要从意象入手，一般认为意象是融入了主观情意的客观物象，意象是品诗的钥匙。意象，简而言之，就是景与情的结合。王国维曾说过“一切景语皆情语”，现在请同学们于下列歌词词中出现的一个意象（烛火、圆月、酒、琵琶、枫叶、古道），挑一个歌词中你最喜欢的，说说为什么喜欢？
1.“月”——月到中秋分外明，每逢佳节倍思亲。一轮圆月往往会勾起人们无尽的思念之情。南朝民歌“仰头看明月，寄情千里光”；李白“举头望明月，低头思故乡”；杜甫“露从今夜白，月是故乡明”；张九龄“海上生明月，天涯共此时”；苏轼“但愿人长久，千里共婵娟”写的都是对故乡、亲人的思念之情。
天上月圆人难再圆，却要时时担起那份千古不化的感伤，无语话凄凉！这年年依旧的冰冷月光，哀婉依旧，千回百转，这千年不变的月光从古时照到了今夜，凄清长夜，映照着孤寒清瘦的背影，摇曳的身影是一种刺骨的寂寞。
2.“烛火”——运用拟人的修辞。把无生命的烛火写得非常富有人情味，看到我的痛苦、烦恼，心里很疼而不忍心过严责备我，来反衬出游子的彻夜难眠，表达了游子因思念而痛苦的心情。
“烛火”的红，反衬游子倍受思念的煎熬。我仿佛看到游子彻夜难眠，对着微弱的烛火回忆往昔，一幕幕，一桩桩，清醒到天明。
3.“酒”——代表了落寞、忧愁、伤心、思念、忧郁的情感。
王维的“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”；
白居易的“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”；
曹操的“对酒当歌，人生几何”、“何以解忧，唯有杜康”；
李白的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。
形象地描绘一个倍受思念的困扰而容颜黯淡、面容憔悴、神情清瘦的游子的痛苦心情。
4.“古道”——历来为人们送别亲人、友人的必经之地，因此，它成了人们抒写离愁常用的意象。马致远的“古道西风瘦马，断肠人在天涯”；李叔同的“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山”，写的都是离情别绪。
回忆起古道上“温婉的小手”，如今却只留下古典的歌声，表达游子的甜蜜、失落、伤感的情怀。我仿佛看到漫漫荒烟，丛丛蔓草记录着心情的文字。让人回到了“大漠孤烟直，长河落日圆”的境界。
5.“琵琶”——这个意象在古诗词中多是诉说怨恨和相思，如杜甫“千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论”；晏几道“琵琶弦上说相思”；王昌龄“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情”。
琴声幽幽，倾诉着你的痛苦，我的忧伤。仿佛是有情的东风，蹉跎了岁月，一如从墙上落下的块块印记，而这一切都记录在“琴声幽幽”里。千万年前，是谁镌一把古琴琵琶，哀怨的弹奏一曲《东风破》，落了一地细碎如珠的乐符，留下绵绵无绝期的幽怨凄婉。那琵琶声里的哀伤是谁在哭泣？
6.“枫叶”——曾有词人这么来解释“愁”字，那就是——“离人心上秋”，秋天原本是丰收的季节，但在离人眼里，却象征着萧瑟、肃杀、万物凋敝的死寂，如《东风破》歌词中的“枫叶”，在旁人眼里，火红的枫叶给秋点染了生机，而在离人心中火红的枫叶只能更令人觉得寒意逼人。《西厢记》长亭送别就有“晓来谁染霜林醉，总是离人泪”作者也使用了“枫叶”这一意象并着重从色彩角度来突出感情，用一个“染”字突出枫叶红的原因（那分明是莺莺用带血的泪染红的），这样写，进一步沟通了景与情的关系，一种哀婉、凄苦神伤之情跃然纸上。
小结：以上意象诗歌表达得很美丽，同学们分析的也很感人，我发现我们班的同学很有文学潜力嘛！
我们也由此可知成功的意象描写是诗歌成功的重要因素。
诗歌通过对这些意象的形象描写表现出怎样的境界和情调（意境）？意，是诗人要表达的思想感情；境，是诗人所描绘的客观景物，主观的思想情感与客观景物之间的有机融合成一个统一体，就是诗歌的意境。孤寂凄清，沉郁忧愁。
下面我们将印象加深一层，要求挑一个你最喜欢的意象，用散文化的语言加以描述，然后用一句简练的话语概括这些景物所营造的情境的氛围特点，最后根据这首诗情境氛围的特点再来谈诗人的思想感情。
例如：
1.漆黑的夜晚，我伫立在窗口，看着一轮明月独自挂在天际边，没有星星的陪伴，再圆的月亮只会更寂寞。它象一面冰冷的镜子，将逼人的寒光打在我单薄的身上，好冷好痛。这种孤单寂寞凄清的意境表现了诗人对故乡亲人的思念之情。
2.枫叶似火，如翩翩的蝴蝶，它们纷飞着，越来越多越来越密，交织成了一张美丽而痛苦的网，我被困其中，拼命挣扎解脱，越来越紧，我无法呼吸。
3.琴声在耳边悠悠回响，凌绝凄绝，如泣如诉，一声声音律拨动着他忧伤哀怨的心弦。
品味诗歌，还应品味语言。在文学文体中，诗的语言最为凝练，是一切文学语言中最具艺术魅力的语言。诗人们总是在语言上精细琢磨挑选，以期生动形象地抒情状物，巧妙地表达旨意。正如叶圣陶老先生说：文艺鉴赏还得从透彻地了解语言文字入手。
讨论：你认为哪句最巧妙，为什么？
方法：抓关键句——关键字词/修辞/词语搭配/句式
思路：哪句——关键字词（动词、形容词、表示色彩的词、叠词）/修辞/词语搭配/句式——表达效果（字义/句义+所传达出的情感）
1.“你走之后，酒暖回忆思念瘦。”
最特别的那个字是“瘦”，它特别在与“思念”搭配在一起。说到“瘦”字，让我联想到李清照的名句“人比黄花瘦”。思念会让人消瘦，反复的咀嚼思念也会令思念的内容淡薄而消瘦。
形象地描绘一个倍受思念的困扰而容颜黯淡、面容憔悴、神情清瘦的游子的痛苦心情。
2.“水向东流，时间怎么偷。”
最形象的那个字是“偷”，它形象在将一去不复返的看不见摸不着的时间具体化了。说到这个“偷”字，让我联想到朱自清《匆匆》里的一句话——“是谁偷了它吧”，说的也是时光的流逝。时光易逝，岁月难再，让人怅然若失。
而“偷”的本义是什么，“偷”将时间具体化了，这有什么好的表达效果呢？，
“偷”字里头有一种不知不觉的含义，可以形象表达时间流逝的特点。
“偷”东西的人往往非常迫切想得到那件东西，所以用来说时间，可以深刻表现挽回流逝光阴的渴望。
3.“花开一次成熟，我却错过”
运用了比喻的修辞。形象生动地表达了人生短暂，机会难得，却与之失之交臂的痛苦、悔恨的心情。
是的，人们说，人生短暂如朝露，在阳光洒散之际转瞬而逝；永恒如太阳，日复一日地东升西落。万物生灵的全过程，对于拥有无穷力量的造物主而言，只是宇宙的一瞬间罢了。
我们真切地感受到时间的流淌，并努力使它变慢乃至停滞——可谁又能做得到呢？曾经当流星划过星空，我们错过了许愿；当海浪拍打岩石，我们错过了祈祷；当你讲述故事，我们错过了聆听……同学们当机会来临，请不要错过。
4.“夜半清醒的烛火，不忍苛责我”
运用拟人的修辞。把无生命的烛火写得非常富有人情味，看到我的痛苦、烦恼心里很疼而不忍心过严责备我，来反衬出游子的彻夜难眠，表达了游子因思念而痛苦的心情。
5.“一盏离愁，孤单伫立在窗口”
点拨：诗词讲究押韵、声调、节奏等音乐性，再加上诗境的创造的需要，这种种因素使诗词造语时经常出现词语搭配反常的常见现象。
词人巧妙的将“离愁”来替代“灯”与“一盏”搭配，一是为了“愁”和“口”押韵，短句长句结合，二也更好地强化了孤单、寂寞、惆怅的意境。
“一壶漂泊，浪迹天涯难入喉”。
它巧妙在不用“酒”来搭配“一壶”，一是为了“泊”和“喉”押韵，短句长句结合，却让我们更深刻感受到了游子漂泊异地的孤寂。孤枕独酒难入喉，饮不下的是那浪迹天涯的无边哀愁。
小结：很好，同学们的回答能捕捉住动词“偷”和形容词“瘦”来赏析；能关注修辞、词语搭配、句式来赏析，并能形成独特的见解，富有创造性。记得，著名诗人、哲学家周国平在《度一个创造的人生》中说道：决定一种活动是否具有创造性的关键在于有无灵魂的真正参与。如果你真正陶醉于一片风景，一首诗，一段乐曲的美，如果你对某个问题形成了你独特的见解，那么你就是在创造。同学们的赏析也是一个创造活动。
讨论二：你认为哪句最富画面感，为什么？
点拨：这里所说的画面感，并非用绘画、雕塑手段，而是借助语言这一媒介。歌词的创作要给读者以形象、生动的可感的立体感觉，能调动读者的视觉、听觉、触觉等等感觉器官，使读者有如闻其声、如见其人、如触其物、如临其境的可感性。
歌词语言的可感性具体表现为：
有色彩（注意：非颜色的字，而事物本身有色彩，能使读者产生颜色的感觉）；
有音乐性（叠字/押韵）等方面。
色彩：白居易“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红”，杨万里的“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”调动语言的色彩感来创造意向。加强诗境的创造。另外，张继《枫桥夜泊》的“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”虽没有用表色彩的词，但因为“月”“霜”“枫”“火”等非颜色的字能让读者产生颜色的感觉，也就有了色彩，大量诗作运用无色之色来写意向，使读者的视觉有色彩感。
叠字：李清照《声声慢》“寻寻觅觅冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”十四个叠字，一个重复一个的音响，鲜明地暗示出一种单调和枯燥，而这种单调枯燥的音乐性恰如其分地传达了诗人因国破家亡而感到孤独与寂寞的心情。
1.最富画面感的那一句是“岁月在墙上剥落，看见小时侯”。
从色彩、视觉———墙壁的斑白、灰暗，表现岁月的流逝，表达游子内心的落寞、惆怅。令人仿佛看到落寞的游子回到惜别多年的故乡，良久伫立在墙面班驳的老屋前，头脑里儿时美好的往事历历在目。
2.最富画面感的那一句是“枫叶将故事染色，结局我看透”。
从色彩——“枫叶”，在旁人眼里，火红的枫叶给秋点染了生机，而在离人心中火红的枫叶只能更令人觉得寒意逼人。“逝者如斯夫”，每年枫叶变色的时候，又经历了一个荡气回肠的故事，所以“枫叶将故事染色”了。仿佛感受到了在那萧瑟的秋天，如火的枫叶并没给漂泊的游子带来温馨，却如冷冷的爝焰，让人不寒而栗。
3.最富画面感的那一句是“夜半清醒的烛火，不忍苛责我”。
从色彩——“烛火”的红，反衬游子倍受思念的煎熬。我仿佛看到游子彻夜难眠，对着微弱的烛火回忆往昔，一幕幕，一桩桩，清醒到天明。
……
小结：字句中的点点滴滴我们拾撷品味了一番，原来没读懂的同学有没有一种醍醐灌顶的大彻大悟呀，看来只有用心咀嚼才能品尝出味道。无论是字、句还是语言的画面感都是一种惆怅、悔恨、伤心、落寞、孤寂、怀念交融的复杂而朦胧的味道。
（四）三个环节——“悟”（意蕴）
大家能不能开动自己睿智的头脑，用敏感的心去想象凄美言语背后的故事。（60字左右），或许会有新的体验，新的感受，请你说一说，好吗？
1.想象是一位男子因一个不可抗拒的原因离开了他的家乡，离开了他依依不舍的儿时伙伴。在外的日子苦难孤独，他想念着故乡的一切，尤其是他的伙伴。若干年后，返回故土，一切都不复重来而百感交集。
2.想象是一位男子迫于无奈离开了故乡离开了青梅竹马的女孩，异地漂泊的日子令他饱受相思之苦，好不容易返乡时，看见日夜思念的故乡，却不见心爱女孩的身影，或许她已出嫁了吧。
感悟：是的，人们说，人生短暂如朝露，在阳光洒散之际转瞬而逝；永恒如太阳，日复一日地东升西落。万物生灵的全过程，对于拥有无穷力量的造物主而言，只是宇宙的一瞬间罢了。
我们真切地感受到时间的流淌，并努力使它变慢乃至停滞——可谁又能做得到呢？曾经当流星划过星空，我们错过了许愿；当海浪拍打岩石，我们错过了祈祷；当你讲述故事，我们错过了聆听……同学们，当机会来临，请不要错过。
补疑：从这首诗中，我们可以感受到，词作者方文山有深厚的古诗词底蕴。“东风破”原是古琵琶曲，词作者藉由白居易古诗词《琵琶行》、《长恨歌》中的意境入歌的想法，让古诗词令与现代流行音乐融合，打破现今新诗与歌词分家的模式。在方文山的特别经营下，歌词古今交替，更有时空交错的感觉，《东风破》就是代表这首歌曲的新名词。
一个民族的传统并非某些不变的无生命的典籍，而是始终处在生成之中的活的有机体，当然，传统不仅是文化传承，更是一代人对人类永恒精神价值的不息追求，凡是不拥有传统的人，同时也就不拥有创新的凭借和可能。希望同学们，在今后的学习中古诗文的阅读应显示这方面的眼光和觉悟，为今后的创新夯实基础。
（五）总结
语文课的一个目的就是让同生们能够运用课上的知识，来扩展自己欣赏的范围，从而更好地理解原来不能理解的艺术样式，更好地欣赏身边的文化，更深地感受身边的生活。其实，无论一个人，还是一种艺术的存在，文化积累构成了其血肉，精神内涵构成了其灵魂。这也是周杰伦、方文山成功的所在。
这节课，我们学习了诗词赏析。首先通过“读”“品”“悟”三个环节，深入体悟。尤其是如何品的问题，实际上也就是如何赏析。（1）我们抓住意象的特点，感受意境。接着赏析了语言，我们对歌词语言进行赏析。——抓动词、形容词；表示色彩的词；修辞。（2）分析歌词语言的可感性——色彩/立体感（视觉、听觉、触觉等）/音乐性（叠词、押韵）（3）分析歌词语言结构的变形特征——词语搭配的反常；其次，我们对歌词的融情于景的创作手法进行赏析。
最后，我送给同学们罗曼·罗兰话，以此共勉——“一棵树不会太关心它结的果实，它只是在它生命液汁的欢乐流溢中自然生长，而只要它的种子是好的，它的根扎在沃土中，它必将结好的果。”
