我总是躲在徐克身后
时间：2020-09-10 07:50:49 来源：达达文档网 本文已影响 人 
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尔冬升在2010年的《枪王之王》之后终于交出了新作品，但这位外型俊朗、邵氏武侠小生出身的香港导演，自从北上与内地合拍电影后，似乎一直水土不服，而在他的电影里，总是摆脱不了根深蒂固的“香港情怀”。2012年1月12日上映的《大魔术师》，是他第一次真正全部在内地取景拍片。但和大多数拍合拍片的香港导演一样，尔冬升在片中起用的男主角依旧是香港演员梁朝伟、刘青云，而女明星则选择了内地实力派老将周迅。这两帝一后的超强明星阵容，正是这部电影最吸引人的地方。
跟同代导演陈可辛、陈嘉上等长期已经在内地拍片不同，尔冬升、杜琪峰和刘伟强这些还没彻底北上的香港导演，似乎一直在执着地拍着香港故事。不过，杜琪峰今年的新片《单身男女》选择在大陆取景，刘伟强的《不再让你孤单》将拍摄地移到了北京，尔冬升的《大魔术师》也适时上映，这是否意味着之前的“强硬派”们要开始真正融入内地了？
《Vista看天下》：找梁朝伟和刘青云这俩影帝做主演是怎么确定下来的？
尔冬升：我其实也不常见到梁朝伟，这次看到剧本觉得蛮好的，就找到他骗他说，刘青云已经答应演军阀一角了，梁朝伟就同意演了。然后又去找刘青云，说梁朝伟答应了，要不你们一起合作吧。正好刘青云也觉得两人已经很久没合作了，就也很开心。这两人以前都在TVB出道，但梁朝伟红得比较早，刘青云还曾苦哈哈地跟着他去外地登台演出。我跟梁朝伟说，我快退休了，赶紧安排你们合作一次，伟仔说他也开始计划退休，打算就再演个四五部戏。其实你看从《2046》、《赤壁》、《色戒》开始，伟仔很多年没有笑过了，这次正好拍轻松些。
记者：怎么会想到让周迅、闫妮、吴刚这些内地影星加盟？
尔冬升： 我很早就知道周迅喜欢梁朝伟，也一直想跟刘青云拍戏。当他俩都同意下来后，我就给周迅打电话说，我帮你一次达成两个愿望吧，这两个人都会是你的男朋友。于是周迅就在电话那端疯狂地大笑了半个小时。
然后很多年前我来北京剪片时，几乎每晚都在宾馆看《武林外传》。这种情景喜剧很难拍，香港就没有，因为节奏要控制好很难得，当时我就觉得闫妮演得很好。后来，周迅介绍我看了许多大陆电影，包括《李米的猜想》、《光荣的愤怒》等，我觉得拍得很好，就找吴刚（《光荣的愤怒》主演）来演这部戏。
记者： 《大魔术师》这次放在1月份的贺岁档，是为了和同公司（博纳公司）12月份上映的《龙门飞甲》错开吗？
尔冬升： 《大魔术师》从开始拍时，就定下是要上贺岁档的。其实在香港只有圣诞档和新年档，圣诞档才是第一大档，只是大陆（从11月初到3月初）都统称为贺岁档。
我是徐克的影迷，我对徐克只有赞美。你看那些新技术都是他在尝试，我都躲在他身后。2008年他第一次用数码拍《深海寻人》，这次他又很勇敢地尝试3D。我老说，把武侠片带出片场然后发扬光大，这是徐克的功劳。如果有天下第一武术指导的话那应该也是徐克，现在所有当红的武指都离不了徐克的影响，在视觉和技术上敢于创新发明的老祖宗都是他。所以徐克的状态一到，一拍起武侠片的话，大家都别碰了，他脑子里的画面随时都有的。他一部戏就让3D到了一定水平，这对电影工业也是贡献。
记者：那你会尝试3D吗？感觉你好像不是技术派的。
尔冬升：很尴尬，我在研究，但这完全是另外一套理论，我不知道怎么处理。每次看到大荧幕上一些特定场面时觉得很过瘾，但当看到剧中人吃饭聊天时好像坐在身旁，就会觉得很奇怪，感觉自己好像坐在一旁偷听一样。我觉得有些戏不想那么靠近，要客观来看，戏剧并不是要参与，情绪上融入就可以了。
记者：你之前一直在拍香港故事，这部《大魔术师》是否意味着你以后会把重心转向内地？
尔冬升：其实现在根本没有那么明显的地域界限，交通这么方便，早就没有距离感了。我之所以一直在香港拍电影可能跟我个人原因有关，我母亲在逝世前一直跟我住一起，我觉得不能在外面待太久。以后可能会更多去香港以外的地方拍。但主要还是看故事，比如我接下来要拍的一部爱情片就是在泰国取景的，这部电影因为故事背景，不可能在香港搭景，否则那将是一个天文数字。
其实我现在也很关注内地，每天早晨起床，我会先看雅虎的香港新闻，然后就转去新浪新闻的首页，看看大标题是什么。我也有在用微博，看看彭浩翔啊这些在微博上活跃的导演朋友在做什么。
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北上导演“潜规则”
自1990年内地放宽合拍片政策后，一些港台导演北上淘金，到2009年时几乎集体涌入，这些昔日内地影迷心中光芒万丈的导演，有的因为烂片过多被人诟病，有的因为水平不稳屡屡让人诧异，逐渐走下神坛。
对此影迷们统统宽宏大量归结为“水土不服”，其实不服是一回事，不想服又是另外一回事。
不过相对于北上的台湾导演，香港导演总体上还是要变通得多，对与内地的合作似乎也掌握了一定规律，所以大多还能混得风生水起。
四大派系细细分
第一类是以王晶、马伟豪、叶伟信、刘镇伟等为代表的“实惠派”。这几位的特点基本是给钱就拍，大陆的制片方有极大控制权。他们的片子大多是炒冷饭，重复着自己或者老港片里拍过的桥段，并不追求佳片。
第二类是以杜琪峰、刘伟强、许鞍华、彭浩翔等为代表的“强硬派”，他们都有着强烈的地域自豪感，深深热爱香港文化，电影发生的场景几乎都在香港，角色也都是香港人，能不用大陆演员坚决不用。
第三类是“国际派”，代表人物是王家卫、吴宇森、关锦鹏、徐克等。因为享有极高的国际声誉，他们基本不受大陆制片控制，所以他们的想法完全决定了片子成败。
而陈嘉上、陈可辛、尔冬升等则是与国内的大电影公司签约，长期担任监制一职，凭喜好客串导演。他们算是“跨界派”，大多表面妥协、骨子里强硬，因为更接近制片方，反而掌握着更多的话事权。
大陆男星不受待见？
尔冬升解释说，合拍片常用香港男星，是因为国内年轻男演员相对缺乏票房号召力。但最近几年这种情况得到改变。
尤其是在2010年的时候，邓超、陈坤、刘烨这些国内一线年轻男星，几乎同时得到了香港导演的青睐，参演了他们的一些影片。其实这背后最主要的原因是国内制片方影响力逐渐强大，他们摆脱了对香港大导演的迷信，开始学好莱坞制片人，更多地参与到选角中。
成为国际范儿女星
因为常用香港男星，按照合拍片中对演员比例的要求，女主角就只能选择内地的。因为这一规律，一段时期以来，香港女明星愈发式微，越来越少有机会主演大导演的大制作了。
细想内地除了张艺谋能捧出几个“谋女郎”进军国际外，大多女明星走向国际化还是通过参演合拍片。周迅、汤唯、张静初等都很好地为我们诠释了这条路，她们都是通过出演大导演的文艺片成名，然后通过香港迈入国际舞台。现在周迅和汤唯，不仅在香港取得了几个国际知名品牌的代言，还通过不断出演香港导演的新片，慢慢扩大国际影响。这些出现在港片中的女明星们，周迅，汤唯已经是香港人了，张静初和黄奕也已经申请了英才计划。
