《新暗恋桃花源》舞台探索研讨会综述
时间：2020-09-26 07:56:42 来源：达达文档网 本文已影响 人 
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2011年7月2日，由中国艺术研究院《艺术评论》杂志社、杭州红星文化大厦•红星剧院联合主办，杭州东西文化艺术中心水南半隐艺术文化会所协办的《新暗恋桃花源》舞台探索研讨会在中国艺术研究院隆重举行。来自戏剧界、评论界以及新闻界的20多位专家学者，秉持着“中肯评论、立足学术、坦诚交流”的宗旨，对《新暗恋桃花源》进行了热烈的探讨和深入的交流。
中国艺术研究院常务副院长刘茜，中共中央宣传部文艺局副巡视员、评论家梁鸿鹰出席了此次会议。到会专家学者有中国戏剧家协会驻会副主席季国平，原中国艺术研究院戏曲研究所所长、研究员王安葵，原《中国戏剧》副主编王育生，中国戏剧家协会副主席、中国国家话剧院副院长、著名导演王晓鹰，中央戏剧学院教授路海波，中国艺术研究院戏曲研究所副所长、研究员贾志刚，中国艺术研究院话剧研究所副所长、研究员宋宝珍，中国曲艺家协会副主席、中国艺术研究院曲艺研究所所长吴文科，清华大学哲学系美学教授、文化评论家肖鹰，《中国文化报》副总编辑徐涟，《中国艺术报》社社长向云驹，中国社会科学院文学研究所副研究员陶庆梅，中央戏剧学院戏剧文学系副教授胡薇。同时，来自演出制作方的领导专家有杭州红星文化大厦•红星剧院总经理、杭州东西文化艺术中心主任、杭州文广演艺机构负责人程俊，中国戏曲学院教师、《新暗恋桃花源》越剧编剧颜全毅，杭州东西文化艺术中心常务副主任、秘书长李莉，杭州艺术项目负责人白凤荣。另外，《人民日报》、新华社、《光明日报》、《中国文化报》、《文艺报》、新浪网、搜狐网等二十余家媒体与会。会议由《艺术评论》副主编唐凌博士主持。
刘茜（中国艺术研究院常务副院长）：《艺术评论》举办这次大型舞台研讨会很有意义，《艺术评论》在追踪热点问题、评论当下艺术现象等方面取得了很好的成绩。《新暗恋桃花源》是一个值得探讨的新模式戏剧，它在同一个舞台上用悲喜两种形式、两个剧种、两种历史背景下的情境，来表现两个意境深邃的完整剧本，这个现象非常值得探讨。
梁鸿鹰（中共中央宣传部文艺局副巡视员、评论家）:赖声川创作有三个特点：一是现实的锋芒。二是倾向于搞原创，不愿意走跟别人相同的路。三是具有复合性。现在的文艺创作，线性的倾向于一个方向的作品比较多，但赖声川的剧作显然丰富得多。当下，新创作品无论是艺术上还是思想内涵上，到底能否经得起琢磨，并且让多方面的人都能有多种解读，这应当成为艺术家的一种追求。
季国平（中国戏剧家协会驻会副主席）:《新暗恋桃花源》一剧很新鲜，也很有趣，比较感人。我有两点感想，第一，《新暗恋桃花源》二十多年常演不衰，里面有很多诸如明星效应的商业因素。同时戏本身很有内涵，戏里面有两岸的情结在。第二，话剧和越剧的嫁接很值得关注。这个剧目本身的结构就有利于这两个剧种来表达。同时，嫁接之前首先考虑了群体，观众定位为年轻人，这都是跟市场相关联的。
王安葵（原中国艺术研究院戏曲研究所所长，研究员）:《新暗恋桃花源》在追求娱乐性的同时，核心的东西是使人感动的。云之凡和江滨柳两个人的生离死别，确实有着非常清晰的政治背景，就是两岸的分离。暗恋同时，拿《桃花源》这个寓言性很强的故事来混搭，用来跟“暗恋”进行对比， “暗恋”很严肃，“桃花源”很滑稽。这是用滑稽跟严肃的、人生的东西做对比。这种滑稽、无奈也是一种很深层的人生感受。
王育生（原《中国戏剧》副主编）：现在的泛娱乐化是十分危险的，像《新暗恋桃花源》这样有文化内涵的戏剧是好的戏剧。艺术最大的价值就是探索、创新，没有探索、创新，其他别的因素都不存在。
王晓鹰（中国戏剧家协会副主席、国家话剧院副院长）：《新暗恋桃花源》剧在整个戏剧大环境变化当中体现出的文化意义是，第一，赖声川在做这个戏的时候，是带着一个做实验戏剧的观念来做这部戏的。他用一种喜剧和悲剧的组合，用严肃和荒唐的组合，执著和无奈的组合，悲情和滑稽的组合，来表达一种现代人生活当中情感的复杂和无奈。第二，在娱乐越来越成为我们的主流文化语境的大潮下，让一个有文化价值的作品，不断有生命力，不断随着文化的审美潮流往前发展，势必要引入娱乐的概念。今天我们用一些影视明星出演的时候会更多吸引观众，会有更多剧场效果，会有更多票房收入，有更多现代文化产业的意味，这都是时代必然的推进。第三，越剧本身讲究精致、唯美，促使这部戏的文化气质、文化品位值得关注。当娱乐业发展到今天，有必要提一个“娱乐道德”的观念。要看戏剧在多大程度上能够让娱乐经过严肃、严谨、高品质的制作，而不是简单低成本的粗制滥造。最后，赖声川把不同品位、不同品格的东西组合在一起，用一个新的方式重新组合，这个东西完全是他一贯的艺术追求进入到一个新的层面。
路海波（中央戏剧学院教授）：这是一个内容非常丰富的戏，首先，这部戏风靡了二十多年，屡演屡新，导演不断变化演出方式，这是值得研究的，很多经验是值得借鉴的。第二，它并不是简单的混搭，用越剧跟话剧的混搭，两方都很出色。这个戏表面上是嘻笑怒骂，实际上寓意深远。陶渊明的《桃花源》本身就是一个政治寓言，我们希望把我们的社会建设成和谐社会，那就是桃花源。所以这部戏是一个非常严肃的戏，值得大陆话剧界的同行们认真反思、学习。
贾志刚（中国艺术研究院戏曲研究所副所长、研究员）：第一，《新暗恋桃花源》剧表明了赖声川和这个戏的主创的主张，戏曲的加入，公开地表明了舞台的假定性，承认戏就是戏，戏可以对生活进行夸张，或者说比生活更高。第二，它摒弃了俗势力，保留了戏曲表演的本质精神。但是，这个戏由于戏曲加入之后，还有一些不协调的地方，比如说两个戏中戏之间没有任何关联，而且从舞台时空上看，话剧方面是固定的，戏曲方面则超脱、流动等等。
宋宝珍（中国艺术研究院话剧研究所副所长、研究员）：首先，赖声川的集体即兴式的创作模式，对于这个戏总体风格的形成应该是意义重大的。第二，“暗恋”的文本和“桃花源”的文本有对称性，以片段化、场面化的情节演绎了不同风景下的人生画面。此外，这个戏打破了传统戏剧幻觉效果，把舞台的假定性发挥到了极致。
吴文科（中国曲艺家协会副主席、中国艺术研究院曲艺所所长）说：看完戏后，我感到四“无”，人生无奈、人生无常、人生无解。但是正因为这样才要去探索，用艺术去思考人生；最后，人生无望。但是在无望中又看到了人的可贵、可悲、可爱、可怜。人们执著追求，不放弃、不忘怀，其实人生很可敬。
肖鹰（清华大学哲学系美学教授、文化评论家）：赖声川整个戏剧的根本，实际上是布莱希特的间离化的结构。观众可以把自己的情感带进去，来进行一种思想的探索。赖声川在这方面做了非常好的工作，一个是两个剧组的冲突。另外，用了两个经典的叙事，一个是桃花源，这部戏剧在80年代展开时，实际上它展开了中国文化一个基本的情景，这个情景对大陆来说是改革开放，对台湾来说是何去何从；一个是“暗恋”，“桃花源”是一个经典叙事，是一个乌托邦。这种理想的情感追求，在当代还有没有意义？更重要的是它还有没有可能？此外，越剧版的《新暗恋桃花源》成和败都有。成，因为“桃花源”有很大的表现空间，局限在于，越剧版的《暗恋桃花源》，从戏剧艺术来说还是一个草稿，还是草创、初步尝试，如果要把它经典化打造还有很多空间。
徐涟（《中国文化报》副总编辑）：这部戏剧虽然由来于26年前，但它仍然在讲当今现实生活和人的情感普遍遭遇到的困境，这就是这部戏的经典性所在，也是价值所在。对《新暗恋桃花源》来说，混搭的尝试确实非常有意义，也许很多话剧观众正是通过这样一次机会了解了越剧。我有一个大胆的提议，那就是如果这个戏全部做成越剧，是否会给戏曲一些新的启示？这样的一个戏观众会非常欢迎。
向云驹（《中国艺术报》社社长）：这个戏是后现代的背景，这是主要的语境，所以它对后现代有一些贡献。后现代有一个最大的特点就是拼接和重组，而这部戏不是简单的拼接和重组，而是碰撞。两个剧组的碰撞、话剧与越剧的碰撞，虚拟与写实的碰撞，历史与现实的碰撞，喜剧与悲剧的碰撞。另外，这部戏有三个空间：暗恋的空间、桃花源的空间，两个剧组在一个排练场的空间。三个空间和后现代的三个语境也是相对的，乌托邦，反乌托邦，异托邦。如果说一点不足就是极致化还不够，该深刻的还要更加深刻，该反深刻的还要更加反深刻，两个剧组在一块的时候是否应该更加冲突，两个剧组之间甚至可以发生一些爱恋，架可以打得更激烈一点。
陶庆梅（中国社会科学院文学所副研究员、青年戏剧评论家）：这个戏看上去是混搭，但在混搭底下是非常复杂的东西。《暗恋桃花源》有三个构成它的基本动力：第一是两岸关系。两个戏一个是生离，一个是死别，都在讲分离带来的人生差别，其中有巨大的情感动力在这个戏里。第二，在舞台上，可以看到非常经典的构成，《暗恋》和《桃花源》同时演出时，这两个戏出现统一的格局，可以发现两个台词是完全接得上的，尽管一个是悲剧，一个是喜剧，如此造成的戏剧效果是最强烈的。第三，对人生痛、悲、留恋，各种各样很复杂的情绪都传达出来。最后，《新暗恋桃花源》本身的气质，赵志刚本人的表演，让《桃花源》在最后关头实现了从喜剧往悲的地方非常好的转达。
胡薇（中央戏剧学院戏剧文学系副教授、青年评论家）:《新暗恋桃花源》的越剧部分特别有光彩。首先，它契合了戏曲刚刚兴起时候的状态。另外，也契合了现代人喜欢追求乐活的心理。传统戏剧的魅力只要找到合理的载体，永远不会过时。另外，每个人心中实际上都有一个桃花源，每个人一生都在寻找新的桃花源。这是《暗恋》和《桃花源》拼接在一起的情感基础，也是最重要的基础。
最后，出品方代表就《新暗恋桃花源》的创作过程和缘起，与到场专家进行了交流。杭州红星文化大厦•红星剧院总经理程俊认为娱乐是为价值观服务的，这样才称得上文化，不然就是娱乐。红星剧场每年演出180多场。他们做剧场也在选择戏，如果作品不符合主流的价值观，就不让它到剧场来演。去年剧院在西湖边做了万人的演出，在大草坪上席地而坐。一万人散去以后，草坪上没有留一个垃圾，文化最大的意义是教育我们的行为，包括这个戏，有思考就是最大的意义。
《新暗恋桃花源》舞台探索研讨会取得了圆满成功，它深度挖掘了该剧可贵的探索经验和成就，为话剧舞台的实践及时提供了理论总结，也为越剧的进一步继承发展贡献了宝贵的良策。
责任编辑：霍明宇
