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    探析现代作曲技法与民族音乐的结合

    时间:2020-04-07 07:58:59 来源:达达文档网 本文已影响 达达文档网手机站

    【摘要】民族音乐是民族文化中重要的组成部分,其文化内涵深刻、内容丰富,并逐渐形成了自己的民间音乐系统的特性,它是悠久中国华夏文明的一朵奇葩,并占有世界音乐非常重要的地位。而现代音乐作曲技法是民族音乐创作中不可缺少的因素,唯有相互融合,才能创作出动听的曲目。

    【关键词】现代作曲技法;民族音乐;结合

    一、民族音乐与现代作曲技术解析

    民族音乐是源产自民间,在民间流传,民间生产生活的音乐表现。中华民族在上千年的文明发展历程中,造就了大量的优秀的民族音乐文化,形成具有深刻内涵以及丰富内容的民族音乐体系。中国民族音乐并不是自己发展起来的,其主要的四大来源有:(1)中原音乐——以黄河流域音乐文化为中心而发展起来的音乐文化;(2)四域音乐——是以除黄河流域音乐文化以外的华夏大地各民族创作的音乐文化为主的;(3)外国音乐——从国外传入中国的音乐文化。(4)中国民间音乐艺术是世界艺术形式,是非常独特的,可以分为:民歌、民间歌舞音乐、民间器乐、民间戏曲音乐、民间说唱音乐。

    现代音乐在20世纪初的音乐语言上的非常重要,在和声旋律音响效果和节奏方面的音乐观念中创造出一系列新概念的音乐语言。还有更多的现代音乐风格,如十二音音乐、微分音乐、噪音音乐、序列音乐、偶然音乐、唔调性音乐、电子音乐等,推动现代音乐作曲受到人们的欢迎,它一直延续至今,并不断发展和创新。中国近现代音乐作曲已能表现出顽强的生命力,正是因为它不是盲目抄袭西方的现代音乐创作形式,而是运用西方作曲技法,结合中国民族音乐的元素,进行现代音乐创作,从而形成了中国特有的现代音乐创作。

    二、现代作曲技法应用于民族音乐的创作要素

    现代作曲技术是音乐创作中缺一不可,民族音乐的作曲离不开音乐作曲技术理论,那么我们要怎样利用现代作曲技术来创作民族音乐。具体而言,应用到民族音乐创作,主要是和声、复调、曲式、配器等在音乐作曲技术中起到关键作用。作曲技术最重要的是和声,被称为之为作曲的“灵魂”, 五声音阶是传统音乐的主要形式,在民族音乐和声中具有重要地位。五声音阶是一个强调功能性和声逻辑的和声创作手法,主要表现在三度和弦结构交替变通和非三度叠置和弦的运用方面。此外,五声性和声手法被广泛应用于民族音乐作曲,并以调式化和声逻辑为主。复调出现在民族音乐创作中主要是以对比、模仿等形式,分为对比形式有节奏对比、旋律线条对比以及调性对比三种类型,模仿是分为严格模仿与变化模仿两类。

    三、现代作曲技法与民族风情结合的具体方法

    (一)多样化的节拍节奏在民族风情的多变现代作曲技术与民族风情的展现

    现代作曲技法与民族风情结合的最为重要的意义就是在民间生活风情和生活内容的展现,民族的音乐就是世界的音乐,现代作曲技法与民族风情和生活融合,能够将一些引人遐想的旋律效果在音乐中体现出来,使音乐表现的独立性更为明显,成为了现代作曲技法和民族风情结合的决定性因素。现代作曲技法和民间风情结合的过程中,大部分的主题选材都来自于民间风情,除旋律具有民族特有的风情和高音外,某些作品的歌唱式和山歌式节奏律动感张弛有度,听起来更婉转富有趣味。

    (二)现代作曲技法的复调化和多调性在民族音乐中多声性的展现

    在我国大部分少数民族地区,民族风情决定了民族音乐是一种多声部的音乐。因此,在相结合的过程中不能直接应用于民族风情涵盖的多声部素材来创作。就需要作曲中运用现代作曲技法和民族风情的结合,展现出民族音乐的多声部性。

    复调在民族音乐作曲中主要以对比、模仿、支声的形式出现,其中,复调技术中的对比分为:节奏对比、旋律线条对比、调性对比;民族音乐作曲创作中的复调技术主要分为严格模仿和变化模仿,具有多样性。

    (三)不协和音程在民族音乐中的展现

    作曲家运用不协和音程,连续运用形成了一种不稳定的感觉。淡化了和声的功能,全都是对传统作曲技法的突破。作曲家在描写一幅画面,这画面直接传达出某种感觉,这种突破传统,让音乐可以直接诉诸于听众耳朵的作曲技法,强调了瞬间对人的感觉,在创作方面突出强调运用特殊的音响,在和声方面先考虑的是色彩的效果,而不是功能和声逻辑性。还有对于不协和音的连续运用和平行进行等特殊音响的运用。

    (四)非平均律动现象在民族音乐中的展现

    我国作为一个多民族的国家音色组合更为绚丽,少数民族尤为众多,在众多的民族音乐作品中,有一些音乐的非平均律动现象相当突出,这些不是作曲家可以创作的律动,而是由过现代作曲技法与民族风情结合,将音乐造型与民族风情结合在一起,体现“中立音”的效果。

    四、结语

    总而言之,种类丰富和形式多样是我们民族音乐的主要特征,但任意一种音乐的形成和发展都离不开相关作曲技术的理论指导。换句话说,只有当二者有效结合时,才能创作出优美的音乐作品。

    参考文献

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    [2]姚恒璐.三种音高思维的创作理念与实践——传统与现代作曲技法的共融,中央音乐学院学报,2008,(8).

    [3]黄婷.寓民族神韵于现代音乐之中[J].北方音乐,2012,(7).

    [4]撖睿文.蒙古族风格竹笛曲创作研究[J].内蒙古师范大学,2015,(3).

    [5]郭昕.走向田野走向边疆——记民族音乐学家田联韬先生,音乐时空(理论版)[J].2015,(4).

    [6]田可文,刘睿.现代性与民族性交融的音乐秉性——钟峻程的创作及其特征[J].云南艺术学院学报,2015,(12).

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