• 休闲生活
  • 教育教学
  • 经济贸易
  • 政法军事
  • 人文社科
  • 农林牧渔
  • 信息科技
  • 建筑房产
  • 环境安全
  • 当前位置: 达达文档网 > 达达文库 > 经济贸易 > 正文

    达尔克罗兹音乐教育理论相应的能力发展

    时间:2020-04-22 07:52:29 来源:达达文档网 本文已影响 达达文档网手机站

    摘要:达尔克罗兹体系的教学实践是由体态律动、视唱练耳和即兴的音乐活动三部分内容组成。尽管体态律动由于其独创性和科学性早已被认为是卓有成效的音乐教育手段,并成为独立的学习领域。但是,达尔克罗兹本人更愿意把他的音乐课程作为一个整体来看待。节奏运动、视唱练耳与即兴的音乐活动是“音乐教育中三个重要的分支,认真研究这三者的基本关系是十分重要的……这些练习的本质和核心部分是节奏运动,与它密切相关的是听觉能力和自发性创造能力(视听练耳和即兴创造活动)。”这三项基本内容实际涉及更深层次的相应能力的发展。

    关键词:达尔克罗兹 音乐教育 相应能力 发展

    一、运动觉的发展

    达尔克罗兹认为,在理解、分析事物的大脑和进行操作活动的肌肉之间,存在着某种迅速往复传递的联系——一种反馈系统,即运动觉(kinesthesia)。达尔克罗兹与瑞士心理学家爱德华·克拉帕莱德(Edouard Claparede)合作,首先将听觉、身体运动与大脑联系起来,分析研究了运动觉过程,即大脑与运动的身体之间的循环往复的信息传递过程。更重要的是,他们发现在不断变化的音乐环境中可以激发和抑制运动觉。也就是在音乐听觉、身体、情感、思维之间建立起一种迅速交流、分析的密切联系。以不断变化的创造性的节奏准确地做出即兴反应,有意识地控制运动过程。在这个过程中,耳朵与身体产生对音乐的感觉、感受,并激发情绪和想象;大脑要不断地记忆、判断,并及时发出矫正和动作起止的指令;身体不断地进行自发性的运动和有控制的运动。

    二、内心听觉的发展

    内心听觉是体验和表现音乐最重要的音乐能力之一。它是指可以不依赖乐器和人声而想象出音乐音响的能力。通过内心听觉,作曲家不用钢琴可进行多声部音乐创作;指挥家和表演者看着乐谱能在头脑中再现音乐,并在表演中矫正和完善声响;听赏者可以迅速感知、记忆音乐音响,易于产生音乐共鸣。也就是说,内心听觉是音乐听觉训练的高层次目标。

    达尔克罗兹音乐课程的重要任务之一,就是使学生能将运动和声音的感觉“内化”(Internalize),即记忆运动和声音感觉,补充和完善已有的感觉,使之保持于大脑之中。这一过程中最重要的因素是注意力的集中和记忆能力。“体态律动”“视唱练耳”和“即兴活动”中都分别安排有“集中注意力”(Concentration)练习。比如,在对某些音乐要素进行身体节奏运动(或歌唱、弹奏)的停顿中,穿插以想象或默唱,以便让先前的音乐要素在头脑中再现或继续。这些想象和默唱的最终目的是发展内心听觉,同时也是学生的思想和注意力高度集中的过程。

    与集中注意力练习一样,在达尔克罗兹音乐课程的三个组成部分中,也相应地分别设置了音乐的记忆练习。这些练习着重于节拍的匀速运动和重音变化的感觉记忆。将他们储存于大脑,是体验和表现音乐节拍、节奏及音乐微差变化所需要的基本能力。在练习中,学生根据教师发出的临时变换拍子重音的指令,以身体运动、嗓音或乐器进行若干小节的表演,然后回忆小节数和变化的重音,最后,再通过表演准确地重复它们。这些练习的最终目的同样是为了培养内心听觉,练习中的关键,是对即时表演过的音乐要素的回忆。通过表演所再现的回忆结果,取决于先前集中注意力的程度和记忆的主动性。

    三、即兴创造能力的发展

    从某种意义讲,所有音乐表演都需要有一定的即兴创造能力。无论是采用自由表现形式还是详尽表明的乐谱形式,音乐思维都是由听觉神经对音乐音响的直觉而产生的,并在情感和想象的作用下发展。达尔克罗兹曾指出,一般在音乐教学中,为使学生更完美地演奏乐曲,往往采用这样的方式:停——纠正——重复——继续下去。但只靠这样的方式训练出来的学生,大多数都难以以一种自如的、嬉戏般的状态进入音乐或演奏音乐。而在即兴活动中,思维正是进入了某种嬉戏状态。

    音乐学习应遵循这样一个螺旋型上升过程:听→动作→感受(情感体验)→感觉→分析→读谱→写谱→即兴创造表演)。在这个过程中,即兴创造包括在每一次循环中。在进入最终的音乐表演之前,必须要有一定的即兴创造能力。也就是说,只有经过专门的即兴创造练习,才可能达到真正具有音乐性的创造性表演。他强调,学生的音乐表演不是对教师演奏的模仿,而是由学生自己的感受力、想象力和记忆能力推动的。即兴创造练习就是促使大脑指令和肌肉表现之间的直接联系,以达到表达自己音乐感受的目的。通过即兴创造练习,演奏者在演奏别人创作的乐曲时,才能够发现那些只能从乐谱之外才能听到和感觉到的各种微差。

    只有经过即兴创造的学习才能将节奏运动和听觉训练中所获得的能力迁移应用于音乐实践中;只有经过即兴创造的学习才能最终完成音乐、身体、情感、思维的沟通。达尔克罗兹认为,传统音乐教育中对各种音乐要素的相互关系的认识是失败的。不应孤立地对待每一种要素,音乐教师必须在教学中使音乐各要素有机地结合。这种有机结合的音乐教学,就是以节奏为核心,以体态律动、视唱练耳和即兴创造为手段的螺旋型上升过程。

    相关热词搜索: 达尔 克罗 音乐教育 能力 理论

    • 生活居家
    • 情感人生
    • 社会财经
    • 文化
    • 职场
    • 教育
    • 电脑上网