吴昌硕临《石鼓文》
时间：2021-02-08 07:51:25 来源：达达文档网 本文已影响 人 
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如果说找一个一本碑帖成就一位书法大家的例子，那么吴昌硕与《石鼓文》是再合适不过了。吴昌硕对《石鼓文》的临习，不仅成就了一位艺术巨匠，同时也为后人提供了一个汲古得新的成功范例。
吴昌硕，初名俊，又名俊卿，字昌硕，又署仓石、苍石，别号有仓硕、老苍、老缶、苦铁、大聋、石尊者等。清道光二十四年（公元1844年）生于浙江安吉。吴昌硕是晚清著名画家、书法家、篆刻家，为“后海派”中的代表，西泠印社首任社长。其书法主要得力于《石鼓文》，其一生临习不辍，留下的墨宝不计其数。
和一般书家的临帖不同，吴昌硕不仅临习《石鼓文》时间长，而且经常把《石鼓文》的临习以作品形式表现，其晚年书法创作的高峰期，作品主要是临《石鼓文》（图1）或者《石鼓文》集联（图2）。这也成为他最常见的书法形式。虽然历代书法家都把对传统碑帖的临摹作为贯穿一生的工作，而且书法大家的临本也具有很高的艺术水平，但是很少有人直接把临作当作品大量出手。吴昌硕敢于这样做，并且得到大家的承认，奥妙在哪里呢？
我们不妨把他的临作和原帖比较一下：
《石鼓文》是先秦刻石文字，因其刻石外形似鼓而得名。唐初发现于陈仓（今陕西宝鸡），共十枚，每枚高约二尺，径约三尺，分别刻有大篆四言诗一首，共十首，计718字。诗的内容描述了王室出猎的场面，故又称“猎碣”或者“陈仓十碣”。唐代时《石鼓文》就非常有名。大诗人韩愈作有《石鼓歌》：“张生手持《石鼓文》，劝我试作《石鼓歌》……”《石鼓文》传世拓本文字多残，北宋欧阳修著录时存465字，明代范氏天一阁藏本仅462字，而今“马荐”鼓已一字无存。原石现藏北京故宫博物院石鼓馆。《石鼓文》是先秦书法的代表作，书体介于大篆向小篆演化之间，结体端庄规整，线条圆润秀丽，具有很高的艺术水平，它历来被公认为是学习篆书的最佳范本之一（图3）。
可是，当我们把吴昌硕的临作（图4、图5）和原作放在一起对比时，却发现他的临摹和原帖有相当的距离（图6）。首先，在字的外形上，原帖字形方中略竖长，而临作字形完全竖长；其次，在结构上，原作规整对称，而临作比较自由，特别是左右结构的字均呈左低右高状；第三，线条上，原作是典型的“玉箸篆”（玉箸：玉质的筷子。“玉箸篆”指结构严谨、线条圆润、起收藏锋、骨力内含的篆书），而临作则突出书写的畅快淋漓，有蜾扁（蜾扁，篆书的一体。形略扁，故称）之趣；其四，在风格上，原作偏于工整圆润，而临作偏于苍厚老辣。很显然，吴昌硕的临摹不像日常老师要求学生那样对原帖亦步亦趋的临摹。
书法的临摹有实临、意临和创临三个阶段。实临就是忠实于原作的临摹，也是少年儿童学习书法的主要临摹方法。意临是临其大意，遗貌取神，重点突出原帖的某些特点和风格，求得不似之似，在临摹中加入了创作的成分。创临是创造性的临摹，通过对原帖长时间的学习，把自己的独立艺术见解通过临摹来表现，在临摹中表现个人的艺术创造。这三个阶段也是从临摹到创作的过渡。
具体到吴昌硕临《石鼓文》，我们已经很难将其归为临作，他是用他成熟的个人风格借助《石鼓文》的形式来表现，因而，称它为吴昌硕书《石鼓文》也毫不为过。其实不仅仅是书法（图7、图8），就连其篆刻，源于《石鼓文》又加以个性阐发的篆书风格也在印面中若隐若现（图9～图12），而这一点，也正是其雄浑古朴印风的重要源泉。
吴昌硕学习《石鼓文》之初，也曾经规规矩矩地忠实于原帖，随着时间的推移、技法的娴熟、思考的深入，他渐渐地加入自己的想法，一步一步树立起独特的个人风格，成为学而能变的典型。这一点，对于我们尤其有启发意义。
