水墨动画的意境及其语言局限性
时间：2021-02-21 07:53:08 来源：达达文档网 本文已影响 人 
摘 要：我国的水墨动画是在传统水墨画的基础之上发展而来的一种新型动画形式，建国后才发展起来的。水墨动画是一种以动画的形式将水墨画的意境进行淋漓尽致的表现。水墨动画与传统的水墨画之间有着传承的关系，水墨动画作为电影，能够利用失控的表达方式增添相应的艺术感染力。本文先就水墨动画与中国绘画的关系进行了阐述。而后就水墨动画意境传神、留白、意义深远的特点进行了深入的分析，并提出了水密动画连贯性较差、没有矛盾冲突、太多写意的语言表达的局限性。
关键词：水墨動画；已经；语言局限性
中国水墨动画产生于20世纪60年代，是在传统的水墨画中添加了许多虚实结合的画面，以及人类丰富的思想感情。中国水墨动画是中国水墨画与中国动画事业结合，并同时推进了二者的发展，对其具有极其重要的意义。一般的动画人物都是采用的是单线条的绘画模式，而水墨动画则将水墨画的绘画方式应用到了人物形象的塑造中，使其具有中国特色。同时还富有了水墨画虚实相生的特点，有助于更好的表达人物情感。但是，水墨动画却在语言的表述中存在一定的问题。据此，下文将就水墨动画的意境及其语言局限性展开分析与探究。
一、水墨动画与中国绘画的关系
（一）水墨动画来源于中国绘画的一个表现体系
中国绘画博大精深、源远流长，具有多种形式，许多个绘画的种类，水墨画只是其中的一个画种。在水墨画中，画家采用水与墨混合的形式来表现自己的所思所想。水墨画主要表现画家的主观思想情感，把物质形式降低到最低的层次，进而营造了一种悠远、绵长的水墨意境。
水墨动画的灵感来自于中国的传统水墨画，以山水花鸟、人物为代表的，进而表现古时文人意趣的绘画作品。水墨动画也以水墨为出发点，同时兼顾现代抽象思想因素的一种传统与现代相结合的艺术形式。这种以中国传统水墨画为主要的视觉风格，利用动画工艺来对其制作完成的动画形式，兼具了传统水墨画与动画这两种艺术的特点，并对其进行延伸、发展进而演变成为了水墨动画艺术。
（二）水墨动画中笔意与墨趣的体现
水墨画的创作中，笔墨是最基础的塑造手段，不仅体现了独特的中国特色，同时也展现出了水墨画形式上的美感。水墨画中的抽象性及其特点表现在对于笔墨形态、笔墨结构、笔墨情趣等方面的展现，以及对运笔的粗细、方圆等变化的掌握。同时还体现在墨遇水所展现出的浓、淡、湿、干等不同的层次突显。在此基础之上所产生的多种线条及点划，都属于笔墨的形态。与此同时，这些线条、点划等都没有固定的格式，都是随着作者的主观意志与思想情感的变化而变化的。作者通过将线条进行不同形式的排列，就会产生不同形式的画面。同时，这些画面还会反映出作者在创作时的情绪及个性化的审美意识与观念。
中国传统的水墨画是在宣纸上运用不同的晕染方式表现独特的形式美以及作者的情感思想。将水墨画运用到动画电影的制作中绝非是一件易事。利用现代科学技术可以精确的展现毛笔的笔触及特性，但是对于墨的形式的表现就相对的比较困难。尤其是水墨的浓淡及相关的渲染手法。对此，动画制作人采用摄影技巧力图更好的展现笔墨的形态、结构及情趣等特性。
二、水墨动画的意境
（一）源自于中国传统文化
中国水墨画的诞生与发展离不开中国传统文化的熏陶与感染，中国水墨画中独特的表现艺术与风格与中国传统文化有着紧密的联系。中国传统文化主要结合了儒、释、道三家的学说与思想。尤其是儒家文化，对中国传统的伦理道德规范产生了不可估量的影响，而释家与道家的学说与文化则让人们进入了一个更加优美的意境中。
1.儒家文化对水墨画的影响。儒家思想中所倡导的“画品即人品，人品即画品”的理念，准确的将画家与其作品进行了结合。人们可以通过一副画作看出画家的人物品质，同时通过观察画家的品格就能判断出其在作画时的态度。这正是受中国传统儒家文化思想影响而产生的评判标准。
2.佛学文化对水墨画的影响。佛学理论中的“色空、中道、圆融”思想对中国水墨画发展影响十分大。中国古代与近代都受佛学影响极大，在水墨画的创作中更是将其内涵表现的淋漓尽致。中国画的“意境”说就是基于佛学创立出来的，将中国画，尤其是水墨画推向了一个讲求内涵与深度，进入到了一个空灵、无我的艺术境界。
3.道学文化对水墨画的影响。道家学说主张天、地、人合一的思想，将自然与虚无作为万事万物的源泉，万动的根本。倡导万事万物都是从空虚、虚无中而来的，并且还会回归到虚无中去。中国水墨画画法中的所涉及的“师法自然”、“气韵生动”都出自道家的理论学说。
（二）水墨动画继承了水墨画的意境
水墨动画中的美术风格都来自于中国传统水墨画，将水墨画所表现出的淡泊、飘逸、虚无、清雅、恬静、缥缈、、空灵、寂寥的意境表现的淋漓尽致。其中意境就是指主体与物象在相遇时在主体的情感中所形成的一种状态，是主体心灵突破空间所营造出一个空灵的审美境界。
艺术家在进行创作时，所创造出的具体形象是“实”，人们通过这个形象所产生的联想是“虚”。由这个形象产生的境界就是虚实结合的产物，在这个境界中，虚中有实，实中有虚，这就是中国美学思想中的一个重要的思考问题。
（三）水墨动画的意境特点
1.传神。水墨动画是有中国传统的水墨画发展而来的，因此，水墨动画的素材大多都会参考中国的神话故事及民间传说。从故事的选材角度来说，自身就带有一种空灵、淡雅的感觉，进而能够较好的表现出水墨画的特点。动画创作中在进行制作时，也会将自己对于故事的理解及其思想感情融入其中，凭借水墨画的渲染方式，最终呈现出一种返璞归真的感觉，传神的表现出水墨画风。
2.留白。在我国的画作中，经常能够看到留白，就是特属于我国的一种创作形式。画家通过大面积的留白赋予人们一种想象的空间。同样的在水墨动画中，创作者也力图通过留白来营造一种意境。水墨动画的留白主要以简单的线条来表现，但却给人一种深远、悠扬的享受。同时还留给观众想象的空间，充分的体现了水墨动画的悠扬的特征。
3.意义深远。由于水墨动画对于色彩的运用极其简单，因而其所表现的故事一般来说也都是比较简单的。通常情况下，水墨动画都是通过讲述生活中的小故事来表明人生治理的形式。这样的表现手法更能够深入人的内心，给人一种不同于现代动画形式的美的体验，唤醒人内心深处的恬静。
三、水墨动画语言表达的局限性
（一）连贯性较差
水墨动画能够传神、准确的便显出一种形式美，但是由于水墨是由简单的线条构成的，因而在语言表达方面会受到极大的限制。水墨动画在制作时就会将许多激烈的场面予以删除，只保留了动画中的美感及相关的意境，因而观众在欣赏时会觉得故事的连贯性较差，对于故事的描述不完全、不准确。
（二）没有矛盾冲突
戏剧作品最重要的就是故事的矛盾冲突，其余的情节都是围绕这个矛盾冲突展开的。但是水墨动画由于选题简单、单一，因而在动画的表现形式上就会相对的缺乏一些戏剧性的矛盾冲突。通常情况下，水墨动画都是以抒情性散文的形式来表现的，其主体及风格都给人一种比较舒服的感觉与气氛，并且在动画中也没有激烈或者惊险的场景。这种平铺直叙的方式不会刺激人们的情感。
（三）太多写意
我国的水墨动画几乎都是写意作品，对于情节细节的刻画较少。这种形式会大大降低水墨动画的语言表达，同時也会使其动画的故事性越来越低。同时，相关创作者在水墨动画制作中过于关注观众的心理感触，进而会对水墨动画的故事表现造成疏忽，这类问题的出现都直接制约着水墨动画在现代环境下的发展，也是水墨动画的局限性所在。
四、结束语
水墨动画本身在设计上就颇具特色，可以创造出优美的动画意境，其人物故事也不再是主线，这是吸引人们观赏的一大亮点。水墨动画不仅扩展了传统意义上动画片的定义，还宣传了中国特有的水墨文化，推动了动画片的发展。本文就水墨动画的意境及其语言局限性，展开了相关的分析与研究。首先就水墨动画与中国绘画的关系中水墨动画来源于中国绘画的一个表现体系，以及水墨动画中笔意与墨趣的体现进行了阐述。而后就水墨动画源自于中国传统文化、继承了水墨画的意境以及水墨动画的意境传神、留白、意义深远的特点进行了深入的分析，并提出了水密动画连贯性较差、没有矛盾冲突、太多写意的语言表达的局限性。最终希望通过本文的分析，能够为相关的水墨动画的意境及其语言局限性，提供更具个性化的意见和建议。
参考文献：
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[2]管悦.水墨动画的意境及其语言局限性[J].美与时代，2014（7）
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[4]葛思慧.水墨动画的意境及其语言局限性[J].山海经，2016（23）
作者简介：
王芳（1981.11—），女，汉族，重庆人，职称：讲师。
