随风潜入夜,,润物细无声
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中图分类号：G623.2 文献标识码：A 文章编号：1671-0568（2013）09-0064-02
中国文化源远流长，其中古诗可以说是这灿烂文化的夜空中一颗最耀眼的明星，也是我们中华文明的一个象征。诗歌作品博大精深，它蕴藏着先人的智慧和理想，传承着我国古代的优秀文化。中国古典诗歌不仅是语言的艺术，更是一种包容了音乐、绘画等多种形式在内的综合艺术，有着巨大的美学价值。从现代心理学的角度讲，诗可以化解块垒，平衡心态，消释不良情绪。著名学者叶嘉莹先生说：“读书，特别是读诗，尤其是读中国的古典诗歌，是果然可以有一种兴发感动足以变化人之气质的作用的。”
古典诗词作为饱含人文素养、积淀传统文化和浓缩审美情趣的阅读文本，已越来越受到重视。小学诗词作为中华文化中最精致、最灿烂的一页，是整个小学教材中不可缺少的内容。《新课程标准》对小学诗歌教学做出了明确的要求：1～2年级：诵读儿歌、童谣和浅近的古诗，展开想像，获得初步的情感体验，感受语言的优美。3～4年级：诵读优秀诗文，注意在诵读过程中体验情感。5～6年级：诵读优秀诗文，注意通过诗文的声调、节奏等体味作品的内容和情感。
结合课标要求，教师在诗歌教学中应将教师讲授与学生活动结合起来，用语言、动作、绘画、表演等教学手段代替单调枯燥的讲述，让诗歌课堂充满诗意，让古典诗词润泽学生的心灵——随风潜入夜，润物细无声。
一、创设情境，体会意境美
中国古典诗词的最大特点是讲究意境，一首好诗往往能把人带进一个美妙的境界，给人一种美的艺术享受。如李白的《静夜思》：皎洁的月色洒满窗前，触发了游子思乡的情绪，抬头望着天上的明月，想念着千里之外的家乡。短短二十个字，把读者带进了一个游子月夜思念故乡的优美意境，引起了读者的共鸣。可是，小学生毕竟没有这样的生活经历，我们要怎样才能在课堂上引导学生领会这种游子思乡的感情，走进这美丽的意境，领悟到诗歌的意境美呢？针对我们这里很多学生是留守儿童这一特点，笔者在教这首古诗时，创设了这样的情境：“同学们，你们的爸爸妈妈大都为了生活外出打工，家里只有年幼的你们和爷爷奶奶，每当过年过节的时候，每当你们生日的时候，每当你受到委屈的时候，每当你们成绩进步的时候，你们会不会特别想念爸爸妈妈？我想，你们的爸爸妈妈在外地，肯定也会非常的想念你们。当他们想孩子的时候，想家的时候，他们会拿起电话，听听你们的声音。可是在古代啊，没有电话，那些在外面的游子想家了，他们怎么办呢？有一位诗人啊，他通过月亮来表达他对家乡，对亲人的思念之情。”创设了这样的情境之后，笔者发现班里有的同学眼睛红了。那节课，学生对《静夜诗》的理解竟然超出笔者想象。对于“举头望明月，低头思故乡”这两句诗，有一个学生竟然这样理解：“抬头看着天上的月亮，李白在想，我的家人现在干什么呢？是不是和我一样在想念着不在身边的亲人。我妈妈经常打电话给我说，我是八月十五出生的，她经常会看着月亮在想我在干什么。所以我想李白肯定也是这样的。”对于小学生来说，能这样走进诗歌的意境，能说出这样的话，已经是超年龄的了。
其实，中国古典诗歌中蕴涵着丰富的精神营养，它对孩子的成长有着不可低估的作用。教师在授课时，可以结合学生的年龄特点，地方的文化特点，甚至是各民族的文化风俗，创设不同的情境，引导学生领会诗歌的意境美。
二、展开想象，体会绘画美
古诗强调“诗中有画”，具有极强的绘画感。如骆宾王的《咏鹅》一诗，短短十八个字，却栩栩如生地勾画出了一幅生趣盎然的白鹅浮水图。十八个字中运用了“白”、“绿”、“青”、“红”等四个描绘颜色的字；用了“歌”、“浮”、“拨”三个表示动作的字；用了“曲项”、“向天”两个形容动态的词。正是作者巧妙地用了这些表示色彩和动态的字眼，才使得这首诗具有一种多彩生动的绘画美感。笔者在教授《咏鹅》时，先让学生把诗歌背下来，这一点很容易，因为很多学生在幼儿园已经背得滚瓜烂熟了。然后这样过渡：“同学们，我们今天来上一节美术课，画一幅画。画什么呢？就画《咏鹅》这首诗。同学们想象一下，如果让我们把这首诗化成一幅画，怎样画好呢？”一听说要画画，一些调皮的学生已经按捺不住了，马上拿出蜡笔，开始作画。不一会，画好了。真是千姿百态啊：有单只鹅游泳图，有群鹅嬉戏图，还有鹅戏蜻蜓图……可以想见，很多都是学生通过平时所见及诗歌内容想象出来的。所有的画都有一个共同点，那就是白鹅、绿水、红掌、曲项。课后，有一个学生跟我说：“老师，原来古诗还可以画画啊，好好玩啊”。这样一个简单的教学设计，就可以让学生充分的展开想象，体会到古诗的绘画美。
后来，再遇到图画感非常强的古诗词，比如：《所见》、《小儿垂钓》这两首诗，图画感非常强，读着诗歌，我们好像看到了一幅“牧童捕蝉图”和“小儿垂钓图”，笔者都是用这样的方法，让学生课堂上即兴作画。这样一来，学生学古诗的兴趣大增，学古诗，背古诗，画古诗成了小学生们最喜欢的课堂。而且，通过绘画，学生能够更深入地理解诗歌，享受诗歌。
三、反复吟诵，体会音韵美
古诗词讲究平仄、押韵，格律要求很严。因此每首诗读来都琅琅上口，极富有音乐感。在朗读时，读出古诗的节律和音韵，仔细体味古诗的这种节律和音韵之美，还可以借助一些被谱了曲的古诗的演唱录音带，体验古诗的这种与音乐暗含的美，欣赏诗歌的音律、节奏、音韵上的美。如，马致远的《秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯”。这首小曲特别押韵：“鸦”、“家”、“下”、“涯”，读来朗朗上口。教师可以范读，也可让学生反复吟诵，从而体会其音韵美。还比如苏轼的《惠崇春江晚景》：竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。楼号满地颅压断，正是河豚欲上时。“枝、知、时”三字押韵，学生易读易背。“读书百遍，其义自见”经过反复诵读，学生不但能够熟读成诵，而且还能结合自己的理解，给诗歌编曲，还有的学生把一些流行歌曲的歌词换成了诗句。
讲求意境、绘画、音韵，这是中国古典诗词的审美要求。对学生而言，学习诗歌无疑是对成长过程中的认知体系的一次美的洗礼，对生命话题的一次深切感悟。可是对于小学生而言，阅历、知识结构、思维方式等条件，都会影响他们对古典诗词的理解和感悟。因此，教师在授课过程中更应该多想办法，让小学生能领悟到中华经典文化的深刻内涵。
希望在我们教师的努力下，中国古典诗词能像“知时节”的“好雨”一样，滋润着孩子的心灵，带领孩子们走进百花争艳的春天，享受古典诗词的意境美、绘画美、音韵美。
