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    展讯、书讯

    时间:2020-08-24 07:53:06 来源:达达文档网 本文已影响 达达文档网手机站

    展讯

    北京

    天降金石付斯人——清代收藏家金石学家陈介祺特展

    时间:2017.06.29-2017.08.28

    场馆:国家典籍博物馆第四展厅

    看点:清代陈介祺被公认为十九世纪以来“前无古人、后无来者”的金石学翘楚。他出身书香门第,自幼受文化熏陶,是清代钟鼎彝器收藏最富、学术成就卓著的金石学家,对中国现代考古学、历史学、古文字学、印学等多学科的形成和发展做出了不朽的贡献,对后世的考古,藏古、识古影响巨大。陈介祺的收藏质精量富,其中不乏稀世珍品,包括毛公鼎、天亡簋、曾伯簋等;在富藏的基础上,陈介祺以拓本、考释、专著等形式发扬金石之学,在金石学的辨伪、研究方面,自成一家,成就极高:其学术精神影响和促进了清末民国金石学之昌盛繁荣,开一代风气之先,百年来一直受到学界的高度赞赏。此发展览精选潍坊市博物馆藏品135件进行展出,包括《西周毛公鼎拓轴》《北魏正光六年(525)曹望懵造像拓轴》朱拓本及墨拓本、《汉代君车画像石朱拓横披》等均为首发亮相,学术性与艺术性兼具:另有陈介祺书法力作,及传世函札、手稿等。此外,展览还系统梳理了陈介祺的收藏及著述简目、历代学者评价等,观众可以直观了解到陈介祺的生平。

    共美其香——宗其香百年诞辰纪念展

    时间:2017.06.27-2017.08.27

    场馆:中央美术学院美术馆2B展厅

    看点:宗其香(1917.11—1999.12),江苏南京人。幼家贫,自学美术。1937年当徒工时,《山水》即入选教育部第二次全国美展。1939年考入中央大学艺术系,1944年毕业,被徐悲鸿聘为中国美术学院助理研究员。历任国立北平艺术专科学校讲师,中央美术学院教授、水彩教研室主任、中国画系山水科主任、中国美术家协会会员。擅人物、山水画,尤长夜景。

    宗其香是20世纪中国画改革派的代表人物之一,是最早用西方绘画改造中国山水画而获得成功的画家,与蒋兆和、李可染、李斛并称新中国美术改革派四大家之一。1942年在重庆举办了“重庆夜景”山水画展,独创了中国的夜景山水画,打破了传统中国画不能表现光感的限制。

    宗其香在新中国山水教学、水彩教学等方面做出了突出的贡献,是中央美术学院名师。此次展览完整地梳理了其毕生的艺术探索之路,并以作品展现了其独到的艺术风格与创作思想。

    南京

    青藤白阳——徐渭陈淳书画艺术特展

    时间:2017.08.29-2017.11.28

    场馆:南京博物院特展馆2楼8号展厅

    看点:“青藤白阳”指的是明代写意花鸟画的代表画家徐渭(1521—1593)和陈淳(1484-1543)。他们是中国写意花鸟画史上最亮的“双子星”,他们的绘画实践对其后中国写意花鸟画的发展影响至大。此次展览汇聚了南京博物院、上海博物馆、天津博物馆藏的青藤白阳书画精品,比较全面地展现了陈淳徐涓的艺术成就。

    苏州

    南宗余脉——苏州博物馆藏清初正统画派四王吴恽山水画展

    时间:2017.07.05—2017.09.10

    场馆:苏州博物馆二楼吴门书画展厅

    看点:清初六家为王时敏、王鉴、王晕、王原祁,吴历和恽寿平。受董其昌“南北宗论”和“笔墨论”的影响,他们上溯董巨、赵孟頫和元四家,继承画脉正统。而四王吴恽之间,或家学渊源,或师门传授,或友朋切磋,其中,王时敏、王原祁一族,诗礼簪缨,源远流长,堪称是继文徵明之后最大的绘画家族;王晕、吴历则先后从学于王鉴与王时敏,而王晕与恽寿平更是论画至友。随着康熙时代以来皇家认可与鉴赏家的青睐,四王吴恽获得了文人画的正统地位,其画风可谓笼罩了整个清代画坛。本发展览从馆藏遴选四王吴恽的精品,及其家族影响之下的“小四王”即王昱、王玖、王宸和王愫,与弟子传人杨晋、方士庶、张宗苍、王学浩等人作品共计三十余件,以飨观众。

    嘉定

    兰亭的故事——全國巡展第三十四站——嘉定博物馆

    时间:2017.07.03-2017.08.31

    场馆:嘉定博物馆特展厅

    看点:此次展览共分为兰亭修禊、兰亭传奇、唐人摹本、宋人传本、名家临本和绍兴兰亭六个部分。以历代《兰亭序》著名摹本、临本为核心,精选部分重要的有影响的兰亭拓本,系统地展示了历代有关兰亭的书法艺术。观众不仅能一睹虞世南、褚遂良和冯承素等最逼近原作的摹本和临本,还能欣赏到乾隆帝集诸家大威的“兰亭八柱”帖,充分展现了以王羲之为代表的魏晋文人风骨和精神世界。

    东京

    波士顿美术馆的至宝

    时间:2017.07.20—2017.10.09

    场馆:东京都美术馆

    看点:波士顿美术馆是北美大陆最早收藏东亚艺术的博物馆,拥有全美第一的中国宋元绘画收藏,唐代张萱的《捣练图》、阎立本的《历代帝王图》都收藏在此。从7月20日起,宋微宗赵佶代表作《五色鹦鹉图》和南宋画家陈容画龙作品《九龙图》卷,即将与其他波士顿美术馆藏精品一起前往日本巡展。此次巡回特展将以七大单元、约80件精选展品,全面综合地展示波士顿美术馆的收藏,包括:古埃及美术、中国美术、日本美术、法国绘画、美国绘画、版画摄影和当代艺术。美术馆镇馆之宝——两件凡·高的作品《邮差约瑟夫鲁林》和《摇摇篮的鲁林夫人》也在展出之列,

    书讯

    《(宋元绘画》(方闻中国艺术史著作全编)

    方闻 著 尹彤云 译

    上海书画出版社 2017年7月版

    定价:68.00元

    1973年,在方闻先生和狄隆先生的努力下,大都会从王季迁手中购得的25件宋元绘画精品,包括宋人《夏山图》、李唐《晋文公复国图》、马和之《豳风图》、米友仁《云山图》、宋人《胡笳十八拍》,赵孟坚《水仙图》、钱选《羲之观鹅》、赵孟頫《双松平远》、倪瓒《虞山林壑》、王蒙《丹崖玉树》、王冕《墨梅》等一系列在后来艺术史撰写中如雷贯耳的名品,构成后来著名的大都会“狄隆厅”(Dillon Gallery)的藏品基础。当方闻获得了这批绘画作品以后,立刻着手筹办相关展览,很快,当年秋季,画展开幕——而这本《宋元绘画》,就是该展的图录。

    在图录中,方先生创造性地将这25件古代画作按照不同的风格、画面主题和时代,划分为以下数个章节:北宋山水画、高宗与画史、南宋绘画、赵孟頫的变革、元末隐逸画家、梅竹图,分而述之,构成一个个不同的艺术史小“故事”,最终又汇聚成宋元之变的大“故事”。他仅仅利用这25件作品,小中现大,为读者基本呈现了中国艺术史从北宋、南宋的“状物形”(写实)到元代艺术家的“表吾意”(自我表现)的转变历程。

    《弘一大师法书集》(上下册)

    浙江省平湖市人民政府

    上海市徐汇区文化局编

    上海书画出版社 2017年7月版

    定价:1380.00元

    李叔同(1880-1942)是著名的音乐家、美术教育家、书法家和戏剧活动家,剃度为僧后被人尊称为弘一法师。该书集将诸多公藏弘一法师的书法作品分作品卷以及文稿手札卷精印出版,以期全面展示大师的书法艺术高度以及人格魅力,其中福建开元寺诸多精彩之作皆是首次出版,极为难得。

    《王原祁题画手稿笺释》

    凌利中 著

    上海古籍出版社 2017年7月版

    定价:280.00元

    自杰出文人画家董其吕倡导“南北宗论”、拈出笔墨论后,最得其精髓者莫过于八大、王原祁,他们是清初最负创造性的两位大家。被誉为“中国塞尚”的王原祁,其创作与理论,影响深远。

    本书梳理了新发现的上海博物馆珍藏王原祁的亲笔题画手稿,认为该墨迹的浮出水面,填补了研究王氏画学思想的实物空白。它不仅可替代百年前刊行的《王司农题画录》一书,其重要性,同样超过王氏另一画学名著——《麓台题画稿》。这对中国文人画史,尤其在明清之后以董其昌、“四王”吴恽为代表的艺术家成就的梳理,其价值不言而喻。该书的首次公布,对王氏相关传世书画作品的识真辨伪,亦提供了最为直接的依据。

    《历代名画录》第二辑

    刘国辉 主编

    江西美术出版社 2017年1月版

    定价:1188.00元(共18冊)

    《历代名画录》丛书全部采用经过专家学者的系统梳理和甄选高精度制作高仿复制品的电子图片,最大限度地还原国宝本色,并有精彩高清局部放大。唐代张彦远有辉映千古的至理名篇《历代名画记》,《历代名画录》图文并辔而行遥相呼应,摘录早已经过时间沉淀与检验的《历代名画记》等画理画论的精粹,一一对应地解读《历代名画录》中的绘画,将画论与画作并置,并且每一册邀请名师名家撰写相关专题文章,便于艺术研究。

    《艺苑重光:姚茫父编年事辑》

    杜鹏飞 著

    故宫出版社 2017年1月版

    定价:86.00元

    《艺苑重光:姚茫父编年事辑》运用大量可靠的书画和诗词文赋、日记、题跋等文献证据,还原了清末民初北京画坛著名的艺术家姚华先生不平凡的一生,同时又以姚华为中心,展现了民国初年活动于北京的学人群体多样化的交游圈和丰富多彩的文化生态。该书厘清了许多现有研究的一般性错误,还挖掘出大量鲜为人知的一手资料,是一部内容翔实的艺术家个案资料汇集。同时,《艺苑重光:姚茫父编年事辑》以原始材料为依据,通过大量史实,纠正了我们以往对于民国初年艺术史和文化史的许多偏见,即民国初年以陈师曾、姚华等人为代表的北京画坛,与清末有着本质的区别,“艺术之盛”是“突过前代”的,是在传统基础之上的自我觉醒和自我更新,从而赋予传统以新的生命力和存在形式。此书的出版,势将促使更多学者多角度地关心和研究民国艺术史。

    《“困画名室”与乾隆内府鉴藏》

    张震 著

    故宫出版社 2016年12月版

    定价:76.00元

    从六朝开始到清代,皇家鱼阊收藏,汇聚文萃,代代相传,绵延不绝,体现了中国文化传承的独特性。清乾隆时期,内府收藏及至鼎盛。由张震所著的《困画名室与乾隆内府鉴藏》以乾隆内府“因画名室”的鉴藏活动为中心,利用书画著录,诗文集、档案、笔记等资料,力图把绘画鉴藏活动放在当时的历史情境中进行分析,论述了乾隆内府绘画鉴藏活动中皇帝与臣工的互动,内府鉴定、品第、考证、储藏、装潢书画的制度,内府绘画鉴藏的取向和品评观,绘画品赏的功用,鉴赏与收藏的理想等五部分内容,比较深入地揭示了乾隆内府的书画鉴藏机制和观念。

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